Suchergebnisse

姚穎嘉. ; "2003年8月". ; 論文(哲學碩士)--香港中文大學, 2003. ; 參考文獻 (leaves 123-127). ; 附中英文摘要. ; "2003 nian 8 yue". ; Yao Yingjia. ; Lun wen (zhe xue shuo shi)--Xianggang Zhong wen da xue, 2003. ; Can kao wen xian (leaves 123-127). ; Fu Zhong Ying wen zhai yao. ; Chapter 第一章 --- 引言 --- p.1-10 ; Chapter 第二章 --- 抗戰時期的香港話劇:背景硏究(1937-1945) --- p.12-22 ; Chapter 第三章 --- 戰後至1960年代的重整期:重視教育和 節省資源的文化政策 --- p.23-43 ; Chapter 第一節 --- 維護政府管治權和重資源分配 --- p.24-30 ; Chapter 第二節 --- 話劇發展及其主流 --- p.31-42 ; Chapter 第四章 --- 1960至1967年的劇本荒:文化政策的寸步難移 --- p.44-65 ; Chapter 第一節 --- 暴風雨前夕 --- p.45-51 ; Chapter 第二節 --- 自力更生的話劇發展 --- p.52-64 ; Chapter 第五章 --- 1967年暴動後至1982年中英談判的改革時期: 文化政策與政府爭取民望的導向 --- p.66-81 ; Chapter 第一節 --- 香港本土文化的建立 --- p.67-71 ; Chapter 第二節 --- 本土劇的初生和萌芽 --- p.72-81 ; Chapter 第六章 --- 中英談判後至1997香港回歸:講求「價値」 提升的文化政策 --- p.82-100 ; Chapter 第一節 --- 藝術發展的政治化與商業化 --- p.83-89 ; Chapter 第二節 --- 中英談判後香港話劇的本土意識 --- p.89-98 ; Chapter 第七章 --- 1997.7.1回歸後與未來展望:共同面向國際的中港文化 --- p.101-117 ; Chapter 第一節 --- 回歸祖國文化與流傳 --- p.102-107 ; Chapter 第二節 --- 商業藝術形成的惡性循環 --- p.107-114 ; Chapter 第八章 --- 總結 --- p.118-122 ; 參考書目 --- p.123-127 ; 論文附錄 ; 附錄(一):抗戰劇人的背景資料 --- p.i 一ii ; 附錄(二):中英學會中文戲劇組的演出劇目 (1952-1963 年) --- p.iii´ؤiv ; 附錄(三):校際戲劇比賽劇目(1950- 1960年) --- p.v´ؤxiv ; 附錄(四):校際戲劇比賽中文戲劇冠亞季軍得獎作品 (1950-60 年) --- p.xv´ؤxvi ; 附錄(五):大會堂戲院和音樂廳的租用情況 (1962年3月至1964年6月) --- p.xvii´ؤxix ; 附錄(六):中國學生周報話劇組排練及演出的劇目 (1960-67 年) --- p.xx ; 附錄(七):專上學生聯會舉辦的大專戲劇節演出劇目 (1966-1975) --- p.xxi´ؤxxiv ; 附錄(八):1960年代中英學會中文戲劇組和 香港業餘話劇社演出的劇目 --- p.xxv ; 附錄(九):香港藝術節的演出話劇及場次(1973-1982年) --- p.xxvi´ؤxxvii ; 附錄(十):1997至2000年上演過的本地話劇 --- p.xxviii´ؤIii

本文回顧香港政府治理戲劇活動的歷史,分析三個歷史時期的治理策略,從而探討調節戲劇活動與殖民管治兩者的關條。香港政府在三個時期以不同方式介入戲劇領域,從戰後至六十年代的戲劇審查,後至六十年代後期至七十年代的文化服務,直到八十年代至九七年提倡戲劇的私營部門增長,三者並不連貫。三個時期的治理特色共同之處在於,政府僅僅為了排除危害社會穩定的麻煩,特別是制衡現代中國政權對香港(戲劇)的影響,並不志在正面地建立成果;因此,本文提出香港政府的文化治理是一種否定式治理策略。 ; I examine the history of Hong Kong government governing theatrical activities and then analyze the governing strategy in three historical periods; thus, I investigate the relation between regulations of theatrical activities and colonial governance. Hong Kong government employed different ways of intervention in three periods, including censorship from 1945 to 1960s, providing cultural service from late 1960s to 1970s and advocating growth of private sector of theatre from 1980s to 1997. These three strategies are not consistent in terms of achieving goals. Rather, the common character of governing strategies is to get rid of dangerous factor which may harm stability of Hong Kong society, especially the undesirable impact of modern China politics on Hong Kong (theatre ). ; Detailed summary in vernacular field only. ; 張翠瑜. ; "2013年7月". ; "2013 nian 7 yue". ; Thesis (M.Phil.)--Chinese University of Hong Kong, 2013. ; Includes bibliographical references (leaves 111-118). ; Electronic reproduction. Hong Kong : Chinese University of Hong Kong, [2012] System requirements: Adobe Acrobat Reader. Available via World Wide Web. ; Abstract in Chinese and English. ; Zhang Cuiyu. ; 中文摘要 --- p.ii ; 英文摘要 --- p.iii ; 致謝 --- p.iv ; Chapter 第一章 --- 香港戲劇與文化治理 --- p.1 ; Chapter 第二章 --- 文化冷戰與戲劇審查 --- p.25 ; Chapter 第三章 --- 青年問題與文化服務 --- p.48 ; Chapter 第四章 --- 積極不干預、自由市場與創作 --- p.76 ; Chapter 第五章 --- 結語 --- p.103 ; 參考書目 --- p.111

本文以清代宮廷演劇制度的完善與興替、宮廷大戲《昭代簫韶》的創作與演出為中心,探討其中帝王性情、意識形態的投射與帝國形象的建構;試圖對宮廷演劇繁盛與變遷的原因、《昭代簫韶》文本與演出的意涵、宮廷與民間演劇的交流與影響等問題,作出新的解釋。 ; 現有研究強調清朝帝后喜好戲曲娛樂、宮廷舞臺壯麗輝煌,以及晚清宮廷演劇變革等等。本文認為,清代宮廷演劇實有更多豐富的內涵有待更深入的研討。帝后的倡導及參與,自是推動清代宮廷演劇繁盛的重要原因,但在滿足帝后娛樂的同時,宮廷演劇也用於朝廷儀典;戲曲教化與國家儀式的功能相互結合。 ; 清代宮廷演劇,在元明清雜劇傳奇及亂彈之外,還有適應現實需要而奉旨編演的大戲與節戲。宮廷大戲,規模龐大,情節複雜,排場繁縟,在中國戲曲史上十分獨特。創作於乾嘉之際的《昭代簫韶》,取材於明代演義小說《北宋志傳》,鋪寫楊家將輔宋抗遼事。通過特定情節與人物穿戴,《昭代簫韶》參與了清代正統華夷的論述,並含有重評歷史與訓諭臣民的深意。此部大戲將褒忠誅奸的昇仙入地與軍陣鬥法的神道描寫,與觀劇現場的君臣秩序相結合,形成舞臺上、下戲曲與現實的呼應,道德教化寓意明顯。 ; 本文對清代宮廷演劇制度變遷與宮廷大戲《昭代簫韶》演出史的考察,還特別關注戲曲在宮廷與民間的流動與影響。尤其是外學伶人進入與退出宮廷,使得宮廷伶人的規模與組成發生改變,這不僅影響到大戲的演出形式與藝術呈現,也使得宮廷演劇處於對外開放與吸收融合的狀態。清代戲劇便在宮廷、文人與民間三方面,均臻繁盛。 ; Theatrical performance played an important role in the Qing court culture. This thesis discusses the evolution and change of the court theatre institution throughout the Qing Dynasty. In the contexts of court entertainment, political activities and cultural policy, the creation and performance history of the grand theatre piece, Zhaodai xiaoshao, or The Glorious Music of a Brilliant Age, from the Qianlong-Jiaqing to the Guangxu period serve as an adequate example. In this case study, we can explore the nature of the Qing emperors and Empress Dowager Cixi, state ideology and the construction of the Empire's image. ; Most existing research in Qing court drama and theatre focuses on the Qing emperors' great passion for theatre, the three-tiered grand stage in the imperial palace and the wealth of props and costumes, as well as the repertoire change in the late Qing, especially the formation and development of Jingju or Peking Opera. This thesis arguesthat given its rich contents and relevant contexts, the Qing court theatre deserves far more research both in breadth and in depth. The participation of the imperial power undoubtedly promoted court theatre. Theatrical performances at court became not only private entertainment for the imperial family; they also appeared in state ceremonies with special ritual significance. In addition, the grand plays like the 240-scened Glorious Music of a ...