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It is well known that periodicals of low esteem, both Canadian and non-Canadian, regularly covered Montreal during the immediate post–Second World War period in ways that emphasized the city's allegedly corrupt and vice-ridden character. In the 1960s, this discourse shifted, as periodicals of all levels of prestige came to offer more appealing images of Montreal's cosmopolitanism and quality attractions. Magazines aimed at tourists emphasized Montreal's cosmopolitanism and modernity, highlighting the availability of up-to-date consumer goods influenced by European style and the technological marvels being constructed for the 1967 World's Fair, Expo '67. Guides to entertainment in Montreal offered inventories of sophisticated, "European" dining experiences and chic nightlife venues. Through an examination of a variety of periodicals aimed at visitors to Montreal or inhabitants of the city anxious to discover its new attractions, this article traces Montreal's reinvention of itself as a cosmopolitan, forward-looking metropolis.

This article explores the possibility of renewing the comparative study of Canadian and Australian literatures through an alertness to parallel developments in mid-range magazines and middlebrow print cultures in Canada and Australia in the early- to mid-twentieth century. While scoping the possibilities of full-fledged comparative studies, its focus is a case study of the Australian magazine BP: a well-capitalized, plush upmarket publication published by the Australian steamship company Burns Philp. The BP Magazine promoted travel between 1928 and 1942 as the nation underwent a transition from settler colonialism to vernacular modernity. The magazine lays bare tensions between literary aspiration and commodity culture, sophistication and escapism, edification and entertainment, and modernity and primitiveness. The aim of this case study is to raise questions that might be asked of both national literary cultures about the role of travel, modern consumer culture, magazines, and nationhood as the scales of literary values changed during the development of local middlebrow values and tastes.

Le projet de mise en accès de millions de livres numérisés lancé fin 2004 par la firme Google a brutalement réveillé les débats sur les relations entre le livre et le Web. Le président de la Bibliothèque nationale de France a vivement réagi, les « ayant-droits » ont protesté, les concurrents ont pris des initiatives. En moins d'une année la réflexion a été renouvelée et l'accès au patrimoine livresque européen est devenu un objectif politique et culturel prioritaire. Cette effervescence et la divergence des arguments et des initiatives illustrent un tournant dans notre relation au livre et dans sa place dans notre culture.

Between 1938 and 1942, border-crossing Norwegian-Canadian author Martha Ostenso published three short stories in Chatelaine magazine, stories that engage in complex ways with themes of femininity, nationalism, and consumerism. In this article, we consider how the context of Chatelaine shapes and complicates readings of these stories by placing the stories in conversation with surrounding material, including advertisements and editorial content. The fiction, we argue, unsettles romantic tropes and nationalist rhetoric, and contests the correlation between the attainment of happiness and the acceptance of class and gender norms. In examining authorial identity, textual complexity, and print cultural contexts, we show how middlebrow magazines are a vibrant means of understanding middle-class culture's anxieties and aspirations.

Roman Catholic missionaries arrived in Rwanda in 1900. ln collaboration with the colonial power, they began with economic, social., political and cultural transformations. The role of the Church was evangelization : it was also in charge of the education of the Rwandan society. As the years progressed, the Rwandans were introduced to the culture of writing at the expense of oral practices. Soon the need of wanting to maintain those new baptized people to the Christian faith and especially to extend the training of catechumen which were not efficiently formed, they decided to set up a PRINT MEDIA based in a series of papers published either in the vernacular or in French language. ln addition to the religious teachings, the articles addressed the social and political problems. For example with the first newspaper to be implemented, " Kinyamateka", the authorities the colonial as indigenous used it to send their instructions to the population. After several years the editorial line has been modified and became more concerned with social and political problems of the country without neglecting aspects of the Christian life. This catholic press has contributed greatly to the awareness of readers deal with political currents triggered the eve of independence. For thirty years (1931-1961) it was able to play its role to educate, inform and guide the opinion of its readers. ; Les missionnaires catholiques arrivent au Rwanda en 1900. En collaboration avec le pouvoir colonial, ils entreprirent des transformations économiques, sociales, politiques et culturelles. Le rôle de l'Église était l'évangélisation, elle avait aussi en charge l'instruction de la société rwandaise. Au fur et à mesure que les années avançaient, les rwandais étaient initiés à la culture de récrit aux dépens de l'oralité. Très vite le besoin de vouloir entretenir les néophytes dans la foi chrétienne et surtout prolonger la formation dispensée au rabais dans les catéchuménats, ils décident de mettre en place une presse catholique en fondant une série de ...

Roman Catholic missionaries arrived in Rwanda in 1900. ln collaboration with the colonial power, they began with economic, social., political and cultural transformations. The role of the Church was evangelization : it was also in charge of the education of the Rwandan society. As the years progressed, the Rwandans were introduced to the culture of writing at the expense of oral practices. Soon the need of wanting to maintain those new baptized people to the Christian faith and especially to extend the training of catechumen which were not efficiently formed, they decided to set up a PRINT MEDIA based in a series of papers published either in the vernacular or in French language. ln addition to the religious teachings, the articles addressed the social and political problems. For example with the first newspaper to be implemented, " Kinyamateka", the authorities the colonial as indigenous used it to send their instructions to the population. After several years the editorial line has been modified and became more concerned with social and political problems of the country without neglecting aspects of the Christian life. This catholic press has contributed greatly to the awareness of readers deal with political currents triggered the eve of independence. For thirty years (1931-1961) it was able to play its role to educate, inform and guide the opinion of its readers. ; Les missionnaires catholiques arrivent au Rwanda en 1900. En collaboration avec le pouvoir colonial, ils entreprirent des transformations économiques, sociales, politiques et culturelles. Le rôle de l'Église était l'évangélisation, elle avait aussi en charge l'instruction de la société rwandaise. Au fur et à mesure que les années avançaient, les rwandais étaient initiés à la culture de récrit aux dépens de l'oralité. Très vite le besoin de vouloir entretenir les néophytes dans la foi chrétienne et surtout prolonger la formation dispensée au rabais dans les catéchuménats, ils décident de mettre en place une presse catholique en fondant une série de journaux publiés dans la langue vernaculaire et en français. En plus des enseignements religieux, les articles publiés abordaient les problèmes sociaux, politiques. A titre d'exemple grâce au premier journal "Kinyamateka", les autorités tant de l'administration coloniale qu'autochtones faisaient parvenir leurs directives à la population. La ligne éditoriale a subi des modifications s'intéressant davantage aux problèmes sociaux et politiques du pays sans laisser de côté les aspects de la vie chrétienne. Cette presse a contribué grandement dans la conscientisation des lecteurs face aux courants politiques déclenchés à la veille de l'accession à l'indépendance. Pendant une trentaine d'années (1931-1961) elle est parvenue à jouer son rôle de former, d'informer et d'orienter l'opinion de ses lecteurs.

Roman Catholic missionaries arrived in Rwanda in 1900. ln collaboration with the colonial power, they began with economic, social., political and cultural transformations. The role of the Church was evangelization : it was also in charge of the education of the Rwandan society. As the years progressed, the Rwandans were introduced to the culture of writing at the expense of oral practices. Soon the need of wanting to maintain those new baptized people to the Christian faith and especially to extend the training of catechumen which were not efficiently formed, they decided to set up a PRINT MEDIA based in a series of papers published either in the vernacular or in French language. ln addition to the religious teachings, the articles addressed the social and political problems. For example with the first newspaper to be implemented, " Kinyamateka", the authorities the colonial as indigenous used it to send their instructions to the population. After several years the editorial line has been modified and became more concerned with social and political problems of the country without neglecting aspects of the Christian life. This catholic press has contributed greatly to the awareness of readers deal with political currents triggered the eve of independence. For thirty years (1931-1961) it was able to play its role to educate, inform and guide the opinion of its readers. ; Les missionnaires catholiques arrivent au Rwanda en 1900. En collaboration avec le pouvoir colonial, ils entreprirent des transformations économiques, sociales, politiques et culturelles. Le rôle de l'Église était l'évangélisation, elle avait aussi en charge l'instruction de la société rwandaise. Au fur et à mesure que les années avançaient, les rwandais étaient initiés à la culture de récrit aux dépens de l'oralité. Très vite le besoin de vouloir entretenir les néophytes dans la foi chrétienne et surtout prolonger la formation dispensée au rabais dans les catéchuménats, ils décident de mettre en place une presse catholique en fondant une série de journaux publiés dans la langue vernaculaire et en français. En plus des enseignements religieux, les articles publiés abordaient les problèmes sociaux, politiques. A titre d'exemple grâce au premier journal "Kinyamateka", les autorités tant de l'administration coloniale qu'autochtones faisaient parvenir leurs directives à la population. La ligne éditoriale a subi des modifications s'intéressant davantage aux problèmes sociaux et politiques du pays sans laisser de côté les aspects de la vie chrétienne. Cette presse a contribué grandement dans la conscientisation des lecteurs face aux courants politiques déclenchés à la veille de l'accession à l'indépendance. Pendant une trentaine d'années (1931-1961) elle est parvenue à jouer son rôle de former, d'informer et d'orienter l'opinion de ses lecteurs.

Roman Catholic missionaries arrived in Rwanda in 1900. ln collaboration with the colonial power, they began with economic, social., political and cultural transformations. The role of the Church was evangelization : it was also in charge of the education of the Rwandan society. As the years progressed, the Rwandans were introduced to the culture of writing at the expense of oral practices. Soon the need of wanting to maintain those new baptized people to the Christian faith and especially to extend the training of catechumen which were not efficiently formed, they decided to set up a PRINT MEDIA based in a series of papers published either in the vernacular or in French language. ln addition to the religious teachings, the articles addressed the social and political problems. For example with the first newspaper to be implemented, " Kinyamateka", the authorities the colonial as indigenous used it to send their instructions to the population. After several years the editorial line has been modified and became more concerned with social and political problems of the country without neglecting aspects of the Christian life. This catholic press has contributed greatly to the awareness of readers deal with political currents triggered the eve of independence. For thirty years (1931-1961) it was able to play its role to educate, inform and guide the opinion of its readers. ; Les missionnaires catholiques arrivent au Rwanda en 1900. En collaboration avec le pouvoir colonial, ils entreprirent des transformations économiques, sociales, politiques et culturelles. Le rôle de l'Église était l'évangélisation, elle avait aussi en charge l'instruction de la société rwandaise. Au fur et à mesure que les années avançaient, les rwandais étaient initiés à la culture de récrit aux dépens de l'oralité. Très vite le besoin de vouloir entretenir les néophytes dans la foi chrétienne et surtout prolonger la formation dispensée au rabais dans les catéchuménats, ils décident de mettre en place une presse catholique en fondant une série de journaux publiés dans la langue vernaculaire et en français. En plus des enseignements religieux, les articles publiés abordaient les problèmes sociaux, politiques. A titre d'exemple grâce au premier journal "Kinyamateka", les autorités tant de l'administration coloniale qu'autochtones faisaient parvenir leurs directives à la population. La ligne éditoriale a subi des modifications s'intéressant davantage aux problèmes sociaux et politiques du pays sans laisser de côté les aspects de la vie chrétienne. Cette presse a contribué grandement dans la conscientisation des lecteurs face aux courants politiques déclenchés à la veille de l'accession à l'indépendance. Pendant une trentaine d'années (1931-1961) elle est parvenue à jouer son rôle de former, d'informer et d'orienter l'opinion de ses lecteurs.

Anne of Austria offers an important part, yet neglected, in the the development of royal iconography in seventeenth century France. Devoided from management of power under the reign of her husband Louis XIII, she is however the subject of many representations. The number of her images increases when she accedes to the responsibilities of the government at the death of the king, in 1643, becoming regent in the name of her minor son, Louis XIV. Beyond its majority in 1651, she maintains herself at a prominent place, until the death of Mazarin in 1661. During these two decades, a deep political crisis in France culminates in the so-called Fronde. In this context, the image of Anne of Austria becomes the instrument of a visual narrative on monarchical authority and for the defense of the royal power. Crossing a large corpus of representations of the regent with textual sources, this thesis analyzes the visual construction of this narrative, and its effects on the evolution of the image of power in France after the reign of Louis XIII. In contemporary legal and symbolic literature, "majesty" is presented as he essential quality of the sovereign and the mark of his identity. It must then be visually translated in a female incarnation, despite the fundamental laws, in particular the Salic law, which however exclude women from power. The abundance of the images collected for this thesis, nearly five hundred items, offers an essential source to understand how the queen was able to overcome this constraint and contribute, by renewing its models, to the representation of the monarchical authority. This thesis allows us to reconsider the relationship between women and power. To analyze these different issues, the thesis is organized in four parts. The first part attempts to understand the image of the reigning queen, analyzing in a first chapter the legal definition of the queen, to show how the legal order determines the symbolic one. One can thus understand how the marriage of the queen in 1615 and her arrival at the court can be apprehended as an "iconographic birth". The second chapter explores the different features of this portrait of the queen, showing that it is at the same time a revelation of personal characteristics of the queen and a reaction to the queen's political and civil situation. The second part raises the question of the means implemented to operate the transformation of this image, which allows the queen to appear as regent of the kingdom. The third chapter analyzes in particular the chronological stages of this transformation, while the fourth chapter studies, from a practical point of view, the "fabrication" of this image. The third part then considers the content of the images, drawing up a three-step analysis of its iconography. The fifth chapter addresses the body of the queen as a support for the moral dimensions of her portrait. The sixth chapter deepens this question in the religious perspective, studying how the regent manages to produce the image of a queen "très chrétienne". The seventh chapter concludes this iconographic analysis by studying the political dimension of Anne of Austria's image. The fourth and last part gives finally an analysis of the way these images "operate". The eighth chapter shows how the situation of the queen's representations in decor is decisive for their interpretation, considering the cases of the royal residences and the private interiors. Finally, the ninth chapter proposes a study of the performance of images, extending the analysis to the public uses of representations of the queen, in monuments or during ceremonies. ; Anne d'Autriche occupe une place importante, longtemps négligée, dans le développement de l'iconographie royale en France au XVIIe siècle. Ecartée du pouvoir sous le règne de son mari Louis XIII, elle est pourtant le sujet de très nombreuses représentations. Sa présence dans le champ des images connaît un net développement lorsqu'elle accède aux responsabilités du gouvernement à la mort du roi, en 1643, en devenant régente au nom de son fils mineur, Louis XIV. Au-delà de sa majorité en 1651, elle conserve un rôle éminent, jusqu'à la mort de Mazarin en 1661. Ces deux décennies sont marquées par une profonde crise politique qui culmine dans l'épisode de la Fronde. Dans ce contexte, l'image d'Anne d'Autriche devient le support d'un discours sur l'autorité monarchique et sur la défense du pouvoir royal. A partir d'un corpus constitué des représentations de la régente, et en les croisant avec des sources textuelles, cette thèse analyse la construction visuelle de ce discours, et ses effets sur l'évolution de l'image de la royauté en France après le règne de Louis XIII. La « majesté », qui constitue dans le corpus des textes, juridiques, politiques et symboliques, la qualité essentielle du souverain et la marque de son identité, doit ainsi être traduite visuellement dans une incarnation féminine, dans un pays où les lois fondamentales, notamment la loi salique, écartent pourtant les femmes du pouvoir. La richesse du corpus rassemblé pour cette thèse, près de cinq cent images, offre une source essentielle pour comprendre de quelle manière la reine a su dépasser cette contrainte et contribuer, en renouvelant ses modèles, à la représentation de l'autorité monarchique. Cette étude permet ainsi de reconsidérer le rapport des femmes au pouvoir. Pour analyser ces différentes questions, la thèse s'organise en quatre parties. La première partie s'attache à comprendre l'image de la reine régnante, en analysant dans un premier chapitre la définition juridique de la reine, pour montrer de quelle manière l'ordre juridique détermine l'ordre symbolique. On peut ainsi expliquer en quoi le mariage de la reine en 1615 et son introduction à la cour constitue une « naissance iconographique ». Le second chapitre explore les différents aspects de ce portrait de la reine en montrant qu'il relève à la fois de caractères propres et de réactions à la situation – politique et civile – de la reine. La deuxième partie soulève la question des moyens mis en œuvre pour opérer la transformation de cette image, qui permet à la reine d'apparaître en régente du royaume. Le troisième chapitre analyse plus particulièrement les étapes chronologiques de cette transformation, tandis que le quatrième chapitre étudie, sur un plan pratique, la « fabrication » de cette image. La troisième partie envisage ensuite le contenu des images, en dressant une analyse en trois temps de son iconographie. Le cinquième chapitre aborde ainsi le corps de la reine comme support des dimensions morales de son portrait. Le sixième chapitre approfondit cette question dans la perspective religieuse, en étudiant de quelle manière la régente parvient à produire l'image d'une reine « très chrétienne ». Le septième chapitre conclut cette analyse iconographique sur la dimension politique de l'image d'Anne d'Autriche. La quatrième et dernière partie est enfin l'occasion d'analyser le « fonctionnement » de ces images. Le huitième chapitre montre combien la situation des représentations de la reine dans les décors est déterminante pour leur interprétation, en envisageant les cas des résidences royales puis des intérieurs privés. Enfin, le neuvième chapitre propose une étude de la performance des images, en étendant l'analyse aux usages publics des représentations de la reine, dans les monuments ou au cours des cérémonies.

Anne of Austria offers an important part, yet neglected, in the the development of royal iconography in seventeenth century France. Devoided from management of power under the reign of her husband Louis XIII, she is however the subject of many representations. The number of her images increases when she accedes to the responsibilities of the government at the death of the king, in 1643, becoming regent in the name of her minor son, Louis XIV. Beyond its majority in 1651, she maintains herself at a prominent place, until the death of Mazarin in 1661. During these two decades, a deep political crisis in France culminates in the so-called Fronde. In this context, the image of Anne of Austria becomes the instrument of a visual narrative on monarchical authority and for the defense of the royal power. Crossing a large corpus of representations of the regent with textual sources, this thesis analyzes the visual construction of this narrative, and its effects on the evolution of the image of power in France after the reign of Louis XIII. In contemporary legal and symbolic literature, "majesty" is presented as he essential quality of the sovereign and the mark of his identity. It must then be visually translated in a female incarnation, despite the fundamental laws, in particular the Salic law, which however exclude women from power. The abundance of the images collected for this thesis, nearly five hundred items, offers an essential source to understand how the queen was able to overcome this constraint and contribute, by renewing its models, to the representation of the monarchical authority. This thesis allows us to reconsider the relationship between women and power. To analyze these different issues, the thesis is organized in four parts. The first part attempts to understand the image of the reigning queen, analyzing in a first chapter the legal definition of the queen, to show how the legal order determines the symbolic one. One can thus understand how the marriage of the queen in 1615 and her arrival at the ...

Quelles sont les images de la Belgique en Bulgarie? L'article explore les images de la Belgique dans la presse écrite, qui est une des principales sources qui forment les stéréotypes et les opinions des citoyens. Dans nombre d'articles consacrés à la Belgique, les Bulgares cherchent à se regarder comme dans un miroir et à se comparer. La Belgique et la Bulgarie sont toutes les deux des pays de petite taille. El les sont toutes les deux membres de l'Union européenne - la première est parmi ses fondateurs, la deuxième a adhéré dernièrement. La première a influencé au fil de plus d'un siècle, directement ou indirectement, les institutions, l'économie et la culture de la seconde. La Belgique apporte en Bulgarie le boom économique au XIXe siècle. La Belgique est pour la Bulgarie un exemple de démocratie. La Belgique est des pays les plus riches indépendamment de sa petite taille. L'image la plus répandue de la Belgique c'est Bruxelles - la capitale européenne. Mais la Belgique est aussi un pays qui connait des rapports difficiles entre les Wallons et les Flamands. Les images belges dans la presse bulgare sont liées à la bière, aux arts et à la culture. Bref: "pleine d'argent, de bière, de chocolat, d'arts et de bureaucratie, la Belgique est un pays calme et prospère".

Au cours de son histoire, le Séminaire de Québec acquiert des œuvres d'art par voie d'achats, de dons ou d'importants legs des collections personnelles des prêtres qui en sont des membres agrégés. Qu'elles soient des objets de consultation personnelle, de collections d'étude pour l'Université Laval – institution d'enseignement fondée par le Séminaire en 1852 – ou des éléments de décor des espaces communs, certaines images se démarquent par le sujet qu'elles représentent et appellent une réflexion sur les valeurs qu'elles peuvent constituer au sein de l'institution. La forte représentativité de Rome dans les collections d'estampes s'est imposée comme un questionnement au vu de la démultiplication des objets. Ce constat est également contemporain de l'accroissement de la circulation des prêtres vers la Ville éternelle au cours de la seconde moitié du XIXe siècle. Les récits de voyages de ces derniers permettent de situer les perceptions qu'ils ont de Rome, de ses monuments, ses musées, ses églises, sa religiosité et ses mœurs. De ces récits, générateurs d'images mentales, se démarque le journal de voyage de l'archevêque de Québec, Mgr Joseph-Octave Plessis, tenu en 1819-1820, un document qui permet d'assoir des hypothèses sur la préparation du voyage des prêtres à Rome au XIXe siècle. Tout aussi pertinent, celui de l'abbé Benjamin Pâquet, rédigé entre 1863 et 1866 durant ses études de doctorat en théologie au Collège romain, est une source à partir de laquelle des faits concrets guident la définition de la visualité de Rome, comprise comme un ensemble urbain et un lieu idéal et mythique. À partir des descriptions des expériences sensorielles que les prêtres voyageurs font des lieux et des objets, les images physiques représentant Rome conservées au Séminaire et à l'Université prennent de la valeur et du sens. La concordance des objets et des commentaires génère un corpus représentatif d'une visualité de Rome et du Vatican au Séminaire et à l'Université durant la période ciblée. À ce titre, des œuvres graphiques de monuments romains par Giuseppe Vasi ou Giovanni Battista Piranesi, des portraits de prélats de la curie romaine et du pape par le peintre Vincenzo Pasqualoni et des albums de gravures ou de photographies souvenirs, participent à créer un ensemble de références pour l'institution dont la portée visuelle et culturelle repose sur des faits et une phénoménologie du sensible. L'entretien de rapports diplomatiques entre le Saint-Siège et les membres de l'institution est une constance qui ressort à l'analyse des sources textuelles. À la même époque que le voyage de l'abbé Pâquet, le pape poursuit l'application de stratégies pour consolider son autorité morale et symbolique, alors que son autorité temporelle est affaiblie par les bouleversements politiques en Italie. Ces stratégies se caractérisent, entre autres, par des décrets dogmatiques, le financement de chantiers archéologiques, la restauration de monuments, des commandes artistiques et des rééditions d'estampes à Rome, lesquelles ont influencé le développement de la bibliothèque et des collections du Séminaire. Pour analyser ces modes de correspondance à la fois physique (objets), symbolique (images), spirituel et politique, nous avons fait appel aux règles du monde commun domestique définies par Luc Boltanski et Laurent Thévenot (1991) qui se caractérisent par le respect et la reconnaissance de l'autorité et de la filiation. Celles-ci permettent de comprendre le fonctionnement de la vie en commun auprès d'une micro-société comme le Séminaire; des règles qui influencent également le système de valeurs de celle-ci. Un arrimage intellectuel sur les valeurs idéologiques, humanistes et artistiques, promues par le Saint-Siège explique les formes que peuvent prendre la présence du pape et d'œuvres célèbres du Vatican dans l'imaginaire du Séminaire. La culture visuelle de Rome et du Vatican, dans les collections de l'institution, se trouve ainsi définie par la présence de l'autorité papale garante des humanités classiques, qui s'incarne à travers des actions et des esthétiques valorisant le patrimoine romain antique christianisé, l'historicisme, le purisme et le raphaélisme. ; Throughout its history, Séminaire de Québec acquired works of art by way of purchases, donations, and legacies from the personal collections of priests who are members of the religious community of the institution. Whether these were objects of personal consultation, study collections for Université Laval — founded by the Séminaire in 1852 — or decorative artifacts in common spaces, some images stand out for the subject they represent and call for a reflection on the values that they can constitute within the institution.The strong representatives of Rome in the collection of prints imposes a questioning on the multiplication of objects on the same subject. This observation is also contemporary to the increase of the long-stay of priests in the Eternal City during the second half of the 19th century. Their travel reports allow them to state their perceptions of Rome, its monuments, its museums, its churches, its religiosity and its customs. From these stories, themselves generators of mental images, stands out the travel diary of the Archbishop of Quebec, Mgr. Joseph-Octave Plessis. Written in 1819-1820, this document allows to formulate hypotheses on the preparation of the journey of priests in Rome in the 19th century. Equally relevant, the travel diary of Abbot Benjamin Pâquet, written between 1863 and 1866 during his doctoral studies in theology at the Roman College, is a source from which concrete facts guide the definition of the visuality of Rome, understood as a urban ensemble and as an ideal and mythical place. From the descriptions of the sensory experiences that traveling priests make of places and objects, the physical images representing Rome kept at the Séminaire and at the Université acquire value and meaning. Concordance of objects and comments generates a corpus representative of a visualization of Rome and the Vatican at the Séminaire and at the Université during the targeted period. As such, graphic works of Roman monuments by Giuseppe Vasi or Giovanni Battista Piranesi, portraits of prelates of the Roman curia and of the Pope by the painter Vincenzo Pasqualoni, and albums of prints or souvenir photographs, create a set of references for the institution whose visual and cultural significance is based on facts and on a phenomenology of the sensitive experience. The fostering of diplomatic relations between the Holy See and the members of the Séminaire is a constancy that emerges from the analysis of textual sources. Around the same time of Abbot Pâquet's journey, the Pope continued to apply strategies to consolidate his moral and symbolic authority, while his temporal authority was weakened by political upheavals in Italy. These strategies were characterized, among other things, by dogmatic decrees, the funding of archaeological sites, the restoration of monuments, artistic commissions, and reissues of prints in Rome, which influenced the development of the library and of the collections of Séminaire de Québec. To analyze these modes of correspondence which are both physical (objects), symbolic (images), spiritual and political, we have used the rules of the "common domestic world" defined by Luc Boltanski and Laurent Thévenot (1991) which are characterized by respect and recognition of authority and filiation. These make possible to understand the functioning of a life in common within a micro-society, like at the Séminaire; rules also influence its system of values. An intellectual link with the ideological, humanist and artistic values promoted by the Holy See explains the forms that the presence of the Pope and famous Vatican works can take in the imagination of the priests of the Séminaire. The visual culture of Rome and the Vatican, in the collections of the institution, is thus defined by the presence of a papal authority, guardian of the classical humanities, which is embodied through actions and aesthetics valuing Christianized ancient Roman heritage, historicism, purism and Raphael ism.

Virginia Blînda Institut for East European Studies Romanian Academy Searching an identity: the destiny of the print censured in Moldavia - (1832-1862) ; Virginia Blînda Institut des Etudes Sud-Est Européennes Académie Roumaine A la recherche d'une identité: le destin de l'imprimé sous les ciseaux de la censure en Moldavie (1832-1862) La politique officielle du livre a été toujours liée au progrès de l'imprimérie qui restait une affaire d'Etat au fil de quelques siècles roumains. Le contrôle de l'imprimé a été, aux yeux des autorités, la plus sûre méthode de cacher ce qui était considéré comme dangereux pour la stabilité du régime. Après 1832, les décisions officielles sont plus précises et contraignantes suite à une diffusion et circulation plus alerte de l'imprimé. L'introduction officielle de la censure risquait par conséquent d'entraîner une mainmise absolue de l'Etat sur l'imprimerie. L'organisation de la culture publique dans les Principautés Roumaines (1832-1862) a presque toujours suivi le programme élaboré par le pouvoir politique et par l'Eglise, un programme destiné à tenir sous contrôle les formes d'expression culturelle. Malgré toutes ces obstructions, les libraires et les éditeurs-imprimeurs furent bien situés dans l'hiérarchie de l'élite citadine, tout en développant une type de relation privilégiée avec l'autorité et c'est ainsi qu'ils prirent distance par rapport à tout forme interdite du commerce de l'imprimé. La bonne conduite professionnelle et l'attitude «politically correct» à l'égard du pouvoir, recommandaient certaines personnes pour une place même à l'intérieur du mécanisme de la censure. La carrière d'Asaky - évoluant de l'éditeur-imprimeur au censeur - en témoigne.

Version pré print ; European Union should not move closer to the citizens. The European Union does not suffer from a deficit of communication but from a deficit of passion and civic culture. So that an European communication's policy contributes to the strengthening of the European democracy, it is advisable to go out of the simplistic frame of the theory of the crisis of representation. ; Il ne faut pas rapprocher l'Europe des citoyens. L'Union européenne ne souffre pas d'un déficit de communication mais d'un déficit de passion et de culture civique. Pour qu'une politique européenne de communication contribue au renforcement de la démocratie européenne, il convient de sortir du cadre simpliste de la théorie de la crise de représentation afin d'appréhender la triple nature politique, symbolique et économique de la démocratie européenne. Ce diagnostic permet de fonder un nouvel objectif stratégique et offre des pistes communicationnelles nouvelles.