Monotonicity and Egalitarianism
In: CentER Discussion Paper Series No. 2020-003 (revision of 2019-007)
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In: The SAIS review of international affairs / the Johns Hopkins University, the Paul H. Nitze School of Advanced International Studies (SAIS), Band 40, Heft 2, S. 5-14
ISSN: 1945-4716
World Affairs Online
In: The SAIS review of international affairs / the Johns Hopkins University, the Paul H. Nitze School of Advanced International Studies (SAIS), Band 40, Heft 2, S. 5-14
ISSN: 1945-4724
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In: For the Supreme Court Review, Forthcoming
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In: Women's studies quarterly: WSQ, Band 48, Heft 1-2, S. 301-302
ISSN: 1934-1520
In: Social sciences: a quarterly journal of the Russian Academy of Sciences, Band 50, Heft 4, S. 146-152
In: Journal of Middle East women's studies: JMEWS ; the official publication of the Association for Middle East Women's Studies, Band 15, Heft 3, S. 392-394
ISSN: 1558-9579
In: Cuadernos del Centro de Estudios de Diseño y Comunicación, Heft 48
ISSN: 1853-3523
Alrededor del mundo, los programas de diseño de moda están rexaminandosus filosofías académicas de larga data con el fin de responder a distintas circunstancias.Esto incluye una industria altamente acelerada y globalizada, la demanda por parte dela industria de nuevos atributos en los graduados y una generación de estudiantes enevolución. La enseñanza del diseño de moda está tratando de hacer frente a estos retos poniendo un mayor énfasis en el "pensamiento de diseño" y en los procesos conceptuales quegenerarán diseñadores que puedan entender los contextos globales más amplios, innovaren el diseño de moda, y repensar los sistemas de negocio. Estos cambios están llevandotanto a las universidades como a la industria a replantearse el papel futuro del diseñadorde moda. Como líder en las expresiones artísticas y en la enseñanza del diseño, la Parsons New School for Design de Nueva York está cuestionando el futuro del diseñador demoda y el de la industria de la moda a través del diálogo permanente y la evolución de lafilosofía académica. Es en este contexto de cambio en el escenario académico, tanto en laformación en diseño de moda como en la Industria, y la necesidad de llevar el debate sobrela moda a contextos más amplios, que se presenta este Cuaderno. Los autores de Parsonsrepresentan a cada una de las cinco escuelas de diseño y sus artículos abordan esta problemática a través de la mirada específica de su propia disciplina. Los papers profundizanen el contexto de la moda e incluyen temáticas vinculadas a los negocios y emprendimientos, la historia, el desarrollo del estudiante, la arquitectura, la artesanía, la pedagogía y, porsupuesto, la enseñanza del diseño de moda.
In: Cuadernos del Centro de Estudios de Diseño y Comunicación, Heft 48
ISSN: 1853-3523
Los lazos de la moda y el entorno son profundos, tectónica y culturalmente.En la meditación espiritual medieval, la mente era construida en la imagen de una ciudadamurallada, cuyos edificios estaban "vestidos" de comprensión moral; en la Florenciadel Renacimiento, el filósofo Marsilio Ficino recomendaba que los colores planetarios seaplicaran a la vestimenta y como adorno arquitectónico para ayudar a la contemplacióny al buen juicio. Enlazado etimológicamente, nuestros hábitos (abitudine), ropa (abito) yedificios (abitazione) son los adornos reveladores de nuestra mente y nos preparan parala vida cotidiana. El conjunto de artefactos y accesorios que van desde la indumentariahasta la vivienda nutren la imaginación con los ingredientes para la memoria personal ycompartida y la identidad. En este artículo se tendrá en cuenta varios ejemplos históricosy contemporáneos.