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Ein grundlegender und umfassender Beitrag zur Medienkulturgeschichte des akustischen Speicherns und Übertragens: Die Studie zeichnet den Prozess nach, durch den die »Volksgemeinschaft« sich in den Körper einschreibt. In den vergangenen 15 Jahren hat die Medienkulturwissenschaft sich verstärkt mit der kulturellen Bedeutung von medientechnisch gespeicherten Klängen, Tönen, Geräuschen und Stimmen beschäftigt. Kathrin Dreckmann leistet die systematische Aufarbeitung einer akustischen Medienspeicherkultur. Angefangen bei den ersten grammophonischen Produktionen bis hin zu NS-Rundfunkpolitik, die auf die medien-technischen Dispositionen des Weimarer Rundfunks aufbaute, werden die Spezifika des akustischen Übertragungs- und Speicherdispositivs herausgearbeitet. Die Arbeit fragt nach Kontinuitäten der medialen Erfahrung bis in die Nachkriegszeit hinein

Ein grundlegender und umfassender Beitrag zur Medienkulturgeschichte des akustischen Speicherns und Übertragens: Die Studie zeichnet den Prozess nach, durch den die »Volksgemeinschaft« sich in den Körper einschreibt. In den vergangenen 15 Jahren hat die Medienkulturwissenschaft sich verstärkt mit der kulturellen Bedeutung von medientechnisch gespeicherten Klängen, Tönen, Geräuschen und Stimmen beschäftigt. Kathrin Dreckmann leistet die systematische Aufarbeitung einer akustischen Medienspeicherkultur. Angefangen bei den ersten grammophonischen Produktionen bis hin zu NS-Rundfunkpolitik, die auf die medien-technischen Dispositionen des Weimarer Rundfunks aufbaute, werden die Spezifika des akustischen Übertragungs- und Speicherdispositivs herausgearbeitet. Die Arbeit fragt nach Kontinuitäten der medialen Erfahrung bis in die Nachkriegszeit hinein.

Frontmatter -- Inhalt -- Vorwort -- Perspektiven -- Teil 1: Verortungen und Positionen -- Jugend, Musik und Film -- Ein Zwischenruf -- Teil 2: Performativität, Authentizität und Dokumentation -- Direct Cinema -- Vom Ereignis zur Dokumentation -- In Bed with... -- Performative Körper- und Genderpraktiken in populärkulturellen Tanzfilmen -- Teil 3: Intermediale Zirkulationen -- Gangster, Leadership und Nihilismus -- Thomas Wilke -- "Warum sind die großen Kinder so borniert?" -- Touching Records in Films -- Juvenilisierung als analytisches Konzept -- Teil 4: Politiken des (Bewegt-)Bildes -- Als Jungsein politisch war -- Über Gundermann-Filme und Ost-West- Verwerfungen -- Die Politik der Memes -- "Why didn't her team tell her tik tok is just mean social activist kids" -- Teil 5: Medien/Dispositive -- Jazz oder Rock'n'Roll -- Das Kofferradio und seine Verwandten -- Zwischen Subversion, Klamauk und Anpassung -- Im Sog der Massenmedien -- "Das Leben ist doch jetzt. Mit euch." -- Teil 6: Medien und Materialitäten -- Jukebox-Hören im Film -- Metal to the Head -- Coming-of-Age in Narration und Produktion -- Rebellion auf Rollen -- "Wäre ich 17, wäre das mit Sicherheit meine favorisierte Band." -- Vom Starman zum Blackstar -- Teil 7: Remix & Coda -- Praxisgespräch mit Angela Christlieb, Ralph Schulze und Oliver Schwabe -- Forward & Rewind: Retromania in Music Documentary -- Autor*innenverzeichnis -- Index

Since it beginnings in the nineteen-seventies, the medium of video has been closely linked to the subcultural and countercultural movements of its time, both in art and in everyday culture in Germany. Art and music videos in particular demonstrate great subversive potential: artists and musicians oppose traditional values, transgress and repeatedly explore social norms and gender stereotypes. In this volume, queer academic as well as artistic research approaches and archival practices are reviewed in the context of a history of punk and its offshoots.