La profanation du montage: Le montage/mort et l'infini plan-séquence comme allégorie chez Pasolini
The essay investigates the connections between, on the technical side, the sequence-shot and montage, and, on the historical-philosophical side, everyday life and world politics, from the standpoint of a profanation capable of unseating power, and with a focus on Pasolini's only experimental film, La sequenza del fiore di (1968). This short film not only has a special status within Pasolini's filmography, it also marks a critical turning point from a tragic to a pessimistic/comic tone in his profanatory cinema. The essay also reveals an unexpected reception of Heidegger, filtered by Karel Kosik's Heidggerian Marxism and a Benjaminian conception of the profane erected on the idea of happiness. ; Cet article examine les liens entre, pour l'aspect technique, le plan séquence et le montage, et, pour l'aspect philosophico-historique, la vie quotidienne et la politique mondiale, du point de vue d'une profanation capable de désamorcer la puissance et avec une attention particulière portée à l'unique film expérimental de Pasolini : La sequenza del fiore di (1968). Ce court métrage n'a pas seulement un statut spécial dans la filmographie de Pasolini, il marque aussi un tournant du tragique vers un ton comique/pessimiste de son cinéma profanateur. Cet article révèle aussi une réception inattendue de Heidegger, par l'intermédiaire du marxisme heideggerien de Karel Kosik et d'une conception benjaminienne du profane fondée sur l'idée de bonheur.
