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El imaginario bélico de la Casa de Austria fue fundamentalmente continental y europeo. Frente a otros estados modernos que construyeron el relato visual de sus gestas militares recurriendo a batallas y hazañas marinas -como fue el caso de Inglaterra u Holanda-, la Monarquía Hispánica, aun basando su poder en una talasocracia universal, priorizó en gran medida las batallas libradas en los campos de Europa. No obstante, el mar fue abriéndose paso en la construcción artística del poder hispánico. A las representaciones mediterráneas de las jornadas de Túnez y Lepanto que tuvieron lugar en el siglo XVI les sucedieron en el XVII las recreaciones de diversas victorias alcanzadas en el océano Atlántico coincidiendo con la unión política de España y Portugal. Este nuevo imaginario bélico oceánico contribuyó a integrar el gran mar situado más allá de las columnas de Hércules en el Planeta Habsburgo. ; The warlike imaginary of the House of Austria was fundamentally continental and European. Other modern states built the visual narration of their military victories using marine battles and feats -as was the case of England or Holland-, but the Hispanic Monarchy, even basing its power on a universal thalassocracy, prioritized the battles fought in the fields of Europe. However, the sea slowly was making its way into the artistic construction of Hispanic power. The Mediterranean representations of the Tunis and Lepanto campaigns -that took place in the 16th century- were followed in the 17th century by recreations of victories in the Atlantic Ocean, coinciding in time with the political union of Spain and Portugal. This new oceanic warlike imaginary contributed to the integration of the great sea beyond the Pillars of Hercules into the Habsburg Planet.

Desde finales del siglo XV el océano Atlántico dejó de ser el inmenso horizonte ignoto e inexplorado que se hallaba más allá de las columnas hercúleas. A partir de ese tiempo las armadas comerciales y de guerra de España, Portugal, Francia, Inglaterra y Holanda, y cientos de navíos piratas y corsarios, lo surcaron convirtiéndolo en puente entre dos mundos y escenario inagotable de hazañas, aventuras, riquezas y destrucción. De esta manera el Atlántico sustituyó al Mediterráneo como escenario estratégico y espacio cultural preferente en la forja de la identidad europea. Los distintos proyectos políticos sucesivos que articularon el imperio de los Habsburgo hicieron del Atlántico un espacio propio recorrido por grandes flotas y sembrado de prósperas ciudades portuarias en ambas orillas, que alcanzó su plenitud durante las seis décadas de la unión ibérica (1580-1640). Y si América se vio obligada occidentalizarse por la fuerza de las armas y la evangelización masiva, Europa tuvo que adaptarse a una nueva realidad planetaria muy distinta a la que durante siglos había imaginado. ; Since the end of the 15th century, the Atlantic Ocean was no more an immense, unknown and unexplored horizon laying beyond the Columns of Hercules. From that time on, the commercial and war navies of Spain, Portugal, France, England and Holland, and hundreds of pirate and corsair ships turned it into a bridge between two worlds and an inexhaustible scene of exploits, adventures and destruction. In this way, the Atlantic replaced the Mediterranean as a strategic scenario and a preferential cultural space in the forging of European identity. The successive political projects that articulated the Habsburg empire made the Atlantic a space traveled by large fleets and sown with prosperous port cities on both shores, which reached its peak during the six decades of the Iberian Union (1580-1640). And if America was westernized by the force of arms and mass evangelization, Europe had to adapt to a new planetary reality very different from the one imagined for centuries.

En las cortes europeas del siglo XVI coexisten dos modelos de cenotafios regios, ambos de tradición medieval. El primero muestra al monarca difunto yacente o arrodillado sobre la tumba; el segundo presenta el doble cuerpo del rey según la teología política que equipara la doble naturaleza de Cristo a la de los príncipes. En la tradición habsbúrgica predomina abrumadoramente el primer modelo, pero coincidiendo con la decadencia de la Monarquía Hispánica, y especialmente durante el reinado de Carlos II, encontramos en los virreinatos americanos en el último tercio del siglo XVII diversas imágenes propagandísticas que recuperan la idea del doble cuerpo, reforzada por imágenes emblemáticas singulares como soles y fénix. Como en la Edad Media y el Renacimiento, el doble cuerpo evidencia la pervivencia de la institución monárquica por encima de la muerte del rey o, como en este caso, de la dinastía ; In the European courts of the sixteenth century there were two models of royal cenotaphs, both following the medieval tradition. The first of them showed the deceased monarch lying or kneeling on the grave; the second presented the double body of the king, following a political theology that equates the dual nature of Christ to the princes. In the Habsburg tradition clearly dominated the first model, but coinciding with the decline of the Monarchy, and especially during the reign of Charles II, we found in the American Viceroyalties different propaganda images that recover the idea of double body of the king, reinforced by singular emblematic images, like suns and the phoenix. As in the Middle Ages and the Renaissance, the double body of the king evidence the survival of the monarchy over the king's death or, as in this case, the end of the dynasty

Existió una ceremonia que desde los tiempos primitivos hasta el siglo xix aproximó físicamente a las clases marginales, especialmente a sus miembros enfermos, al restringido círculo de poder que representa en todas las épocas la realeza: la curación taumatúrgica. En la Roma imperial, en la Edad Media cristiana, en las cortes modernas de Francia e Inglaterra y en la Europa napoleónica podemos rastrear testimonios gráfi cos y documentales de un ritual mágico o sagrado mediante el cual un príncipe determinado sana a sus súbditos. ¿Se manifestó este poder en la corte española? Pues más de lo que puede parecer a primera vista, si tenemos en cuenta los posibles milagros de los reyes santos, la política ilustrada metaforizada en reyes cirujanos o determinadas sanaciones atribuidas a cadáveres regios. Incluso alguna pintura cortesana como por ejemplo La recuperación de Bahía de Todos los Santos, de Juan Bautista Maíno, puede interpretarse desde esta perspectiva. La taumaturgia se convirtió allí donde surgió en manifestación de la realeza. Y cuando Napoleón hace ostentación de su poder curativo en la pintura de Gros, Bonaparte… en el hospital de Jaffa, no busca otra cosa que legitimar su autoridad al asumir un ritual propio de la monarquía divina. ; From primitive times to the nineteenth century, a ceremony existed that brought the marginalised classes, particularly the sick, physically closer to the restricted circle of power represented by royalty in all periods: thaumaturgic healing. In Imperial Rome, the Christian Middle Ages, the modern French and English courts and in Napoleonic Europe we can trace graphic and documentary testimonials of a magic or sacred ritual in which a certain prince would heal his subjects. Was this power evidenced in the Spanish court? Indeed, more than what fi rst impressions might suggest if we take into account the possible miracles of the holy monarchs, enlightened politics metaphorised in surgeon kings or certain healings attributed to royal corpses. Some royal court paintings such as Th e Recapture of Bahia, by Juan Bautista Maíno, may even be interpreted from this perspective. Wherever it occurred, thaumaturgy became a manifestation of royalty. And when Napoleon boastfully displays his healing powers in Gros's painting, Bonaparte Visiting the Plague-Stricken in Jaffa, he is clearly seeking to legitimise his authority by performing a ritual associated with the divine monarchy.

Entre los años 1800 y 180I David pinta el lienzo Napoleón atravesando los Alpes por el San Bernardo, representando al general Bonaparte montado a caballo rememorando las gestas de Aníbal y Carlomagno. Esta iconografía no es novedosa: los retratos ecuestres de generales, príncipes, reyes y emperadores se remontan al Renacimiento italiano, y se inspiran en las esculturas públicas alzadas en la Roma imperial, especialmente en la del emperador Marco Aurelio. Durante los siglos del absolutismo tenelrán singular éxito los retratos regios sobre caballos en posición de corveta, dotados ele un preciso significado simbólico en los libros ele emblemática. El lienzo de David supone una revisión de esta iconografía, a la que se añade ahora la dimensión heroica del modelo. Ya en el siglo XIX y XX el retrato ecuestre pervivirá, desde perspectivas nacionalistas y románticas primero. y a través de las dictaduras fascistas y el cine histórico después. El retrato ecuestre ha sido por lo tanto durante siglos una efectiva imagen del poder, sobre todo del poder militar ; Between 1800 and 180 I David painted Napoleon Crossillg the Alps (also known as Napoleoll al th.e Saint Bemard Pass). The painting depicts General Bonaparte riding a horse, which recalls the exploits of Hannibal and Charlemagne. This iconography is not new: the equestrian portraits of generals, princes, kings and emperors date back to the Italian Renaissance period, and are inspired in the public sculptures raised in Imperial Rome, particularly that of emperor Marcus Aurelius. During the Age of Absolutism, royal portraits on praneing horses, which had a precise symbolic meaning in the books of Emblematics, became remarkably successful. The canvas by David constitutes a revision of that iconography. Furthennore, it adds a historic dimension to lhe model. In the nineteenth and twentieth centuries, the equestrian portrait would survive-firstly, from nationalistic and romantic perspectives, and later through Fascist movements and historic cinema. So for centuries the equestrian portrait has been an effective image of power, particularly military power

Los reyes y emperadores de la Casa de Austria fueron durante siglos los defensores de la religión católica y la Iglesia de Roma. Los monarcas españoles pertenecientes a este linaje hicieron de la defensa de la Fe cristiana un eje esencial de su práctica política, estableciendo un pacto con Dios con un objetivo confeso: una realeza legítima para un planeta católico. Esta alianza será representada en las artes propagandísticamente en las numerosas recreaciones pintadas de la batalla naval de Lepanto, que muestran a Dios, la Virgen y los santos tomando parte en el combate y decidiendo su suerte. Varios cuadros de la Corte de Felipe II dejan entrever las complejas claves dinásticas, espirituales y simbólicas de un momento crucial de la monarquía hispánica. ; For centuries, the Habsburg kings and emperors were defenders of the Catholic religion and the Church of Rome. The Spanish monarchs belonging to this lineage made the defence of the Christian faith a fundamental core of their political practice, establishing a pact with God with a declared objective: legitimate royalty for a Catholic planet. This alliance would be represented as propaganda in the arts in the many painted recreations of the naval battle of Lepanto, showing God, the Virgin and the saints taking part in the combat and deciding its destiny. Various paintings from the Court of Philip II reveal the complex dynastic, spiritual and symbolic keys to a crucial moment for the Hispanic monarchy.

In 1636, coinciding with a decisive moment in the Thirty Year's War, Juan de Caramuel y Lobkowitz published in Brussels the Declaración Mystica de las Armas de España, invictamente belicosas (Mystical Declaration of the Arms of Spain, invincibly warlike), dedicated to the Cardinal-Infante Ferdinand of Austria. This publication was in fact a symbolic and mystical eulogium of the arms of the Hispanic Monarchy, through the explanation of each of the coats of arms pertaining to the kingdoms constituting the monarchy. These discourses provide emblematic content for the heraldry of kingdoms, and constitute the models for many subsequent series of festive hieroglyphs, which were to represent political territories or geographical allegories by means of symbolically explained coats of arms. ; Coincidiendo con un momento álgido de la Guerra de los Treinta Años, Juan de Caramuel y Lobkowitz publica en Bruselas en 1636 la Declaración Mystica de las Armas de España, invictamente belicosas, dedicada al Cardenal Infante Don Fernando de Austria. Se trata de una apología místico simbólica de las armas de la monarquía hispánica a través de la explicación de cada uno de los escudos de los reinos que componen la monarquía. Sus discursos dotan de contenido emblemático a los blasones de reinos y establecen las pautas de muchas series de jeroglíficos festivos posteriores que representarán territorios políticos o alegorías por medios de escudos explicados simbólicamente.

El artículo realiza una interpretación dos ejemplos de fiestas regias borbónicas en el Reino de Nueva Granada: las exequias de Luis I en Santa Fe de Bogotá en 1724 y la jura de Fernando VII en San Bartolomé de Honda en 1808, centrándonos especialmente en el análisis de las fuentes y la cultura emblemática. Para entender su significado adecuadamente tenemos en cuenta tres factores: por un lado la importante tradición de la cultura simbólica en Nueva Granada; por otro lado, la especial relevancia que las ceremonias de exequias y proclamación tienen en la construcción de la imagen de la monarquía en la Edad Moderna; finalmente, el complejo trasfondo histórico y político en el que tienen lugar ambas celebraciones. ; This article centers on an interpretation of two examples of Bourbon Royal festivities in the Kingdom of New Granada: the funeral of Louis I in Santa Fe de Bogotá in 1724 and the proclamation of Fernando VII in San Bartolomé de Honda in 1808, focusing especially on an analysis of the sources and of the emblematic culture. In order to adequately understand its meaning, three factors must be taken into account; first, the important tradition of symbolic culture in New Granada; second, the special relevance that funerals and proclamation ceremonies had in the construction of the monarchy's image in the modern age; and finally, the complex historical and political context within which both celebrations took place.

The life and death of William I of Orange are of great interest from the point of view of the manufacture, representation and transmission of power. His life was undoubtedly a key part of the Independence of the northern provinces. His violent death was the event that made it posible for this self-government to become reality, providing the cause of Independence with a national hero. But, as William came from a noble family, his rebellion and conversion into the supreme leader of a new country required a powerful propaganda machine against the Spanish monarchy and in favour of Dutch liberty. In this study we are going to analyse this propaganda machine basically created by Maurice to legitimise the struggle for goverment in Holland, founded on the rebellion against the Spanish and on personal interests. We will also particularly study William's political legacy, through the symbolism on his tomb. ; La vida y la muerte de Guillermo I de Orange resultan de gran interés desde la óptica de la transmisión del poder. Su vida fue sin duda la pieza clave de la independencia de las provincias holandesas. Su violenta muerte fue el hecho que permitió que ese autogobierno fuese una realidad. Pero además, dado que provenía de una familia de nobles, su rebelión y su conversión en el máximo gobernante de un nuevo país, necesitó de un fuerte aparato de propaganda, en contra de la monarquía española y a favor de la libertad holandesa. Todo su legado quedó resumido en su tumba en la Niewe Kerk de Delft, levantada por su sucesor, como recordatorio de la defensa acérrima de la libertad conseguida. De hecho, fue su sucesor quien en realidad reforzó a través de una gran cantidad de imágenes la legitimidad y la continuidad del poder. En este estudio vamos a analizar ese aparato de propaganda que creó el Orange para legitimar la lucha por el gobierno de Holanda, sustentada en la rebelión contra los españoles y en los intereses personales. Estudiaremos también en especial su legado político a través del simbolismo de su tumba.

Asumiendo una concepción que abarcaba desde el zoroastrismo hasta la órbita bizantina, el culto a los Siete Arcángeles reforzó el tradicional vínculo entre lo monárquico y lo angélico. Así, desde su nacimiento en 1516, dicho culto se ligó a Carlos V en función del commune ministerium: el gobierno del mundo, celestial, el del senado angélico; terreno el del emperador. En Italia motivó la creación de una Confraternità a la que se aplicó el título de imperiale, granjeándose los apoyos de la nobleza siciliana y romana; y en España el carácter monárquico adquirió un sesgo femenino merced al ensalzamiento que los monasterios de patrocinio regio le tributaron. La literatura devocional barroca asentará y difundirá esta concepción teopolítica de la Monarquía hispánica a través de obras como la del jesuita Andrés Serrano. ; The Seven Archangel's worship strengthened the traditional bond between the monarchist and the angelic, assuming a conception that covered from Zoroastrism to Byzantine world. So, from its born in 1516, such worship was linked to Carlos V depending on its commune ministerium: the world´s government, heavenly, that from angels; land, that from emperor. In Italy motivated the creation of a Confraternità, with the title of imperiale, earning its support of Sicilian and Roman nobility; and, in Spain, the monarchical nature obtained a feminine bias because of praise that was given by monasteries of regal patronage. The baroque literature of devotion will consolidate and will spread this theological-political conception of Hispanic monarchy through the Jesuit Andrés Serrano's work.