Search results

Academic and research fields are moved by fads, waves, revolutionaries, paradigm shifts, and turns. They all imply a certain degree of change that alters the conditions of a stable system, producing an imbalance that needs to be addressed by the field itself. New Approaches to Latin American Studies: Culture and Power offers researchers and students from different theoretical fields an essential, turn-organized overview of the radical transformation of epistemological and methodological assumptions in Latin American Studies from the end of the 1980s to the present. Sixteen chapters written by experts in their respective fields help explain the various ways in which to think about these shifts. Questions posited include. Why are turns so crucial. How did they alter the shape or direction of the field. What new questions, objects or problems did they contribute. What were or are their limitations. What did they displace or prevent us from considering. Among the turns included: memory, transnational, popular culture, decolonial, feminism, affect, indigenous studies, transatlantic, ethical, post/hegemony, deconstruction, cultural policy, subalternism, gender and sexuality, performance, and cultural studies.

In what follows I sketch out two macro developments. First, the way in which, challenged by an expanded social imagination which has fully incorporated migration and transnational cultural processes within its horizon, political and critical imaginaries are forced to expand. New reterritorializing social practices, whatever their origins or structural causes, demand new ways of conceptualizing those processes. Some of the limits that are quickly reached in this impasse are those of the national political and critical research imaginations. The Nation-state and the social sciences it produced are challenged to comprehend, visibilize or invisibilize, the new social processes unleashed by globalization. Secondly, there is another crucial epochal tension between imagination as a way of social control and as a means of (potential) social transformation. The dynamics of visibility and invisibility affecting newly globalized Latino populations in the U.S. often times manifest as a contradiction or tension between two forms of such in/visibility: cultural citizenship and cultural consumption, difference and recognition on the one hand, and equality both political and economic, on the other. My contention is that Latino Studies must be a place to think these tensions as a way of intervening in the uncovering of the in/visibilization of the social dynamics involved.

This essay focuses on Alberto Ledesma's "Diary of an Undocumented Dreamer. Undocumented Vignettes from a Pre-American Life" (2017). Ledesma's graphic autobiography vividly illustrates his struggles to do justice to his story as, at some point in his life, an undocumented person while also presenting the story of undocumented students. This oscillation between singularity and the claim for broader representation is fully engaged in the Diary and constitutes one of its most important contributions, politically and culturally. ; El ensayo analiza el texto "Diary of an Undocumented Dreamer. Undocumented Vignettes from a Pre-American Life" de Alberto Ledesma (2017). La autobiografía gráfica de Ledesma ilustra con gran vividez sus esfuerzos por hacerle justicia a su propia historia en tanto indocumentado, al menos durante un período de su vida, al mismo tiempo que propone esa vida como un caso paradigmático en la vida de los indocumentados en general. Esta oscilación entre la singularidad y el reclamo de un grado mayor de representación se transforma en uno de los ejes del texto y constituye una de sus más importantes contribuciones en lo político y cultural.

--

This essay seeks to illuminate a different, more encompassing kind of transition than that from dictatorship to post-dictatorship (and its attendant forms of memory of military brutal force and human rights abuses) often privileged by studies of political violence and social memory. The focus is twofold: first, to describe a transition from the world of the social to that of the post-social, i.e. a transition from a welfare state-centered form of the nation to its neoliberal competitive state counterpart; and secondly, to analyze its attendant memory dynamics. The double articulation of collective memory under neoliberalism, the deep and recurring violence it has involved at both the social and the individual level, and its self-articulation as a social memory apparatus are apparent in two Chilean films exploring the logic (Pablo Larraín's Tony Manero) and the history (Patricio Guzmán's Nostalgia de la luz) of the implementation of this neoliberal memory apparatus in Chile. Este trabajo intenta iluminar una transición más amplia que aquella entre dictadura y post-dictadura ( y sus correspondientes formas de memoria sobre la violencia militar o los abusos a los derechos humanos) que suele ser el objeto de estudio de los trabajos sobre violencia política y memoria social. Mi interés es doble: primero, describir una transición del mundo social al post-social (es decir, una transición desde una forma de estado-nación centrada en el estado de bienestar a su contraparte neoliberal y competitiva; y en segundo lugar, analizar sus correspondientes formas de memoria. La doble articulación de la memoria colectiva bajo el neoliberalismo, la profunda y recurrente violencia presente, tanto a nivel social como a nivel individual, y su autoarticulación como un aparato de la memoria social son evidentes en las dos películas chilenas Tony Manero de Pablo Larraín y Nostalgia de la luz de Patricio Guzmán que exploran la lógica y la historia de la implementación de este aparato de la memoria neoliberal en Chile.

This essay seeks to illuminate a different, more encompassing kind of transition than that from dictatorship to post-dictatorship (and its attendant forms of memory of military brutal force and human rights abuses) often privileged by studies of political violence and social memory. The focus is twofold: first, to describe a transition from the world of the social to that of the post-social, i.e. a transition from a welfare state-centered form of the nation to its neoliberal competitive state counterpart; and secondly, to analyze its attendant memory dynamics. The double articulation of collective memory under neoliberalism, the deep and recurring violence it has involved at both the social and the individual level, and its self-articulation as a social memory apparatus are apparent in two Chilean films exploring the logic (Pablo Larraín's Tony Manero) and the history (Patricio Guzmán's Nostalgia de la luz) of the implementation of this neoliberal memory apparatus in Chile. Este trabajo intenta iluminar una transición más amplia que aquella entre dictadura y post-dictadura ( y sus correspondientes formas de memoria sobre la violencia militar o los abusos a los derechos humanos) que suele ser el objeto de estudio de los trabajos sobre violencia política y memoria social. Mi interés es doble: primero, describir una transición del mundo social al post-social (es decir, una transición desde una forma de estado-nación centrada en el estado de bienestar a su contraparte neoliberal y competitiva; y en segundo lugar, analizar sus correspondientes formas de memoria. La doble articulación de la memoria colectiva bajo el neoliberalismo, la profunda y recurrente violencia presente, tanto a nivel social como a nivel individual, y su autoarticulación como un aparato de la memoria social son evidentes en las dos películas chilenas Tony Manero de Pablo Larraín y Nostalgia de la luz de Patricio Guzmán que exploran la lógica y la historia de la implementación de este aparato de la memoria neoliberal en Chile.

Este ensayo intenta precisar dos formas distintas de re-imaginar contemporáneamente el espacio nacional en el contexto de la globalización y de entender el papel de la cultura en dicha configuración epocal. En el primer caso se trata del libro reciente de Samuel Huntington, Who are we? The Challenges to America's National Identity (2004). Por su parte, el libro El espacio cultural latinoamericano, editado por Manuel Antonio Garretón (2003) y elaborado como informe colectivo por un grupo de ilustres intelectuales latinoamericanos, proporciona otra visión de cómo se enfrenta el Estado nacional a las presiones que desde arriba y desde abajo o, si se prefiere, desde adentro y desde afuera, representan para él la explosión de las identidades y demandas sociales, la nueva centralidad de la cultura nacional e internacional en la producción del sentido de la modernización en curso, los nuevos actores sociales y sus renovadas prácticas que redefinen la politicidad y lo político, y la emergencia de nuevos circuitos transnacionales de circulación e intercambio. Estos dos disímiles esfuerzos por responder a los desafíos de la globalización de lo nacional comparten, por otro lado, una relación incómoda y grados de ceguera relativa frente a las formas alternativas de imaginación de lo nacional que representa la práctica social, política, económica y cultural de cuarenta millones de Latinos en los Estados Unidos.

Este ensayo intenta precisar dos formas distintas de re-imaginar contemporáneamente el espacio nacional en el contexto de la globalización y de entender el papel de la cultura en dicha configuración epocal. En el primer caso se trata del libro reciente de Samuel Huntington, Who are we? The Challenges to America's National Identity (2004). Por su parte, el libro El espacio cultural latinoamericano, editado por Manuel Antonio Garretón (2003) y elaborado como informe colectivo por un grupo de ilustres intelectuales latinoamericanos, proporciona otra visión de cómo se enfrenta el Estado nacional a las presiones que desde arriba y desde abajo o, si se prefiere, desde adentro y desde afuera, representan para él la explosión de las identidades y demandas sociales, la nueva centralidad de la cultura nacional e internacional en la producción del sentido de la modernización en curso, los nuevos actores sociales y sus renovadas prácticas que redefinen la politicidad y lo político, y la emergencia de nuevos circuitos transnacionales de circulación e intercambio. Estos dos disímiles esfuerzos por responder a los desafíos de la globalización de lo nacional comparten, por otro lado, una relación incómoda y grados de ceguera relativa frente a las formas alternativas de imaginación de lo nacional que representa la práctica social, política, económica y cultural de cuarenta millones de Latinos en los Estados Unidos.

This article analyses the Chilean independent and not-for profit station Radio Tierra In the general context of the work of two key Chilean sociologists, José Joaquín Brunner and Manuel Antonio Garretón, in particular the latter's theory of an epochal transformation in the relationship between culture and neo-liberalism in Chile over the preceding 30 years. More specifically, it suggests that Radio Tierra makes evident the emergence of a new form of social communication which, in contrast to the traditional liberal model of communication of, and for, information, is more attuned to the new functions of culture in the expansion and implementation of citizenship under conditions of (neo-liberal) globalization. After a discussion of the contemporary media scene and the role of public journalism and alternative communication in Latin America, the article then focuses on the communicational, political and cultural work of Radio Tierra. In 1990, along with the transition to democracy, Radio Tierra (RT) was born in Santiago as an independent station. Using its trajectory, I will try to concretely show some important connections between globalization, neo-liberalism and culture in contemporary Chile.

ResumenEste trabajo estudia la generificación (la asignación de un género sexual) de los elementos del debate sobre la novela nacional en el siglo XIX en Chile. Analizando el caso de Alberto Blest Gana, sostengo que la novela nacional se propuso como una intermediación entre dos polos. Por un lado, la lectura por placer era socialmente percibida como femenina. La lectura de los textos clásicos era, por otro, masculina porque suponía un trabajo y una dificultad que hacía que el retorno recibido de la inversión de tiempo y dinero en la actividad fuera productivo, es decir, legítimo. En este contexto, la novela nacional y su lectura se construían como formas de mediación de estas polaridades que organizaban y constituían la cultura nacional. La hipótesis general es que la lectura de periódicos y las lecturas hechas en periódicos (como folletines y artículos) ocuparía un lugar intermedio que terminaría por mediar la distancia entre aquellas formas de lectura socialmente construidas.