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Accès restreint aux membres de l'Université de Lorraine jusqu'au 2065-10-25 ; In theatrical programming at the turn of the century in France, Great Britain, and Poland, a consistent and significant number of performances have been identified as belonging to one particular aesthetic: the theatre of the real. This object of historical study seemed to us a way to understand not only a particular aesthetic, more or less similar in these three countries, but also the attitude of the three societies, distinct, but sharing the same redefined European context, to a social reality, past or present, evoked on stage between 1997 and 2010. From theatrical creation at this time emerged a new perception of accessibility to reality, and also a desire for immediacy, for artists as well as for the spectators. The materiality of the body on the stage, the veracity, and the presence of witnesses are used to create a link between the intimacy of the spectator and the social dimension of the message. Another social change is thus perceptible. The relationship between theatrical institutions and the political bodies that support and finance them changes. The theatrical institutions are asked to participate in the maintenance or reconstruction of social "ties" and inclusiveness. At the same time, the politics seems to fade away in favour of an ethical consensus. By putting the consensus into the heart of the theatrical project (Polish-German reconciliation, rehabilitation of self-esteem of the unemployed, making the spectators sensitized to the violence exerted in history, including genocide), artists fulfil an ethical mission and foreshadow a political state of contemporary societies that no longer conceive the political and social conflict according to a binary model ; Cette thèse propose une approche historique de l'esthétique théâtrale européenne qui entretient avec le réel une relation dynamique. Dans la programmation théâtrale au tournant du XXIe siècle de trois pays (France, Grande Bretagne et Pologne), un ensemble cohérent et ...

Accès restreint aux membres de l'Université de Lorraine jusqu'au 2065-10-25 ; In theatrical programming at the turn of the century in France, Great Britain, and Poland, a consistent and significant number of performances have been identified as belonging to one particular aesthetic: the theatre of the real. This object of historical study seemed to us a way to understand not only a particular aesthetic, more or less similar in these three countries, but also the attitude of the three societies, distinct, but sharing the same redefined European context, to a social reality, past or present, evoked on stage between 1997 and 2010. From theatrical creation at this time emerged a new perception of accessibility to reality, and also a desire for immediacy, for artists as well as for the spectators. The materiality of the body on the stage, the veracity, and the presence of witnesses are used to create a link between the intimacy of the spectator and the social dimension of the message. Another social change is thus perceptible. The relationship between theatrical institutions and the political bodies that support and finance them changes. The theatrical institutions are asked to participate in the maintenance or reconstruction of social "ties" and inclusiveness. At the same time, the politics seems to fade away in favour of an ethical consensus. By putting the consensus into the heart of the theatrical project (Polish-German reconciliation, rehabilitation of self-esteem of the unemployed, making the spectators sensitized to the violence exerted in history, including genocide), artists fulfil an ethical mission and foreshadow a political state of contemporary societies that no longer conceive the political and social conflict according to a binary model ; Cette thèse propose une approche historique de l'esthétique théâtrale européenne qui entretient avec le réel une relation dynamique. Dans la programmation théâtrale au tournant du XXIe siècle de trois pays (France, Grande Bretagne et Pologne), un ensemble cohérent et ...

Le théâtre du réel génère une nouvelle approche des ruptures qui traversent les sociétés contemporaines et permet de restituer la fin du communisme en Europe centrale dans une perspective différente des analyses usuelles. En comparant la représentation des effets sociaux a posteriori d'une rupture politique en Pologne avec celle de l'impact de l'immigration en France et en Grande Bretagne, nous souhaitons montrer comment s'est recomposée la frontière entre l'Europe médiane et l'Europe occidentale au moment où d'autres frontières s'affirmaient. Le but est de rendre compte de la complexité du regard que posent sur elles-mêmes trois sociétés européennes et de mieux comprendre comment perdurent et se transforment les espaces sociaux et culturels. Le théâtre du réel ― révélateur de la construction d'imaginaires collectifs ― favorise la représentation des visions spécifiques à chaque pays de l'exacerbation de telle ou telle frontière culturelle, pertinente à un niveau donné. Les dispositifs scéniques, permettant de réunir en un espace des réalités territoriales éclatées et aux échelles discordantes, nous amènent à comprendre 1989 comme l'une des formes prises par la décomposition des anciens modes de domination et la recomposition tant démographique que spatiale d'une Europe plus ou moins unifiée.

Le théâtre du réel génère une nouvelle approche des ruptures qui traversent les sociétés contemporaines et permet de restituer la fin du communisme en Europe centrale dans une perspective différente des analyses usuelles. En comparant la représentation des effets sociaux a posteriori d'une rupture politique en Pologne avec celle de l'impact de l'immigration en France et en Grande Bretagne, nous souhaitons montrer comment s'est recomposée la frontière entre l'Europe médiane et l'Europe occidentale au moment où d'autres frontières s'affirmaient. Le but est de rendre compte de la complexité du regard que posent sur elles-mêmes trois sociétés européennes et de mieux comprendre comment perdurent et se transforment les espaces sociaux et culturels. Le théâtre du réel ― révélateur de la construction d'imaginaires collectifs ― favorise la représentation des visions spécifiques à chaque pays de l'exacerbation de telle ou telle frontière culturelle, pertinente à un niveau donné. Les dispositifs scéniques, permettant de réunir en un espace des réalités territoriales éclatées et aux échelles discordantes, nous amènent à comprendre 1989 comme l'une des formes prises par la décomposition des anciens modes de domination et la recomposition tant démographique que spatiale d'une Europe plus ou moins unifiée.