This paper offers an autobiographical review of the work of Elías Díaz, taking as a common thread the tension, and at the same time connection, between individual autonomy and universal morality. To do this, through what the author calls the «mediation» methodology, he deals with democratic legitimacy as the basis for a theory of justice and, within that theory, as a basis for some coherent demands and implications in the fields of social, ethical, political and legal philosophy. ; Este trabajo ofrece un repaso autobiográfico de la obra de Elías Díaz, tomando como eje conductor la tensión, y al mismo tiempo conexión, entre la autonomía individual y la moral universal. Para ello, a través de lo que el autor denomina metodología de la «mediación», se ocupa de la legitimidad democrática como base para una cierta teoría de la justicia y, dentro de ella, de algunas exigencias e implicaciones coherentes en los ámbitos de la filosofía social, ética, política y jurídica.
Este trabajo ofrece un repaso autobiográfico de la obra de Elías Díaz, tomando como eje conductor la tensión, y al mismo tiempo conexión, entre la autonomía individual y la moral universal. Para ello, a través de lo que el autor denomina metodología de la «mediación», se ocupa de la legitimidad democrática como base para una cierta teoría de la justicia y, dentro de ella, de algunas exigencias e implicaciones coherentes en los ámbitos de la filosofía social, ética, política y jurídica. ; This paper offers an autobiographical review of the work of Elías Díaz, taking as a common thread the tension, and at the same time connection, between individual autonomy and universal morality. To do this, through what the author calls the «mediation» methodology, he deals with democratic legitimacy as the basis for a theory of justice and, within that theory, as a basis for some coherent demands and implications in the fields of social, ethical, political and legal philosophy.
The following article is an analysis about biographical childhood texts incorporation in Chile. From a cultural view and trying to gather the scarce critical tradition around this kind of writing in Latin America, it proposes an interpretation regarding the late childhood expression as a time and space memory and subjectivity. Following our own reading, this could be explained by the strong Latin-American political mark on this literature and the autobiographical and secretarial aristocratic origin, linked to public life and urged to register their writings on national history, up to the middle of the century. The lack of childhood, or its elusive, and sometimes anecdotic representation, would have relationship with illuminist and positive speeches predominance between these authors; their appearance, to the slow fissure of these speeches and the incorporation of new actors on the national literary field, arriving from middle sectors or discriminated for their sexual gender, for those who would have less objections picturing that precise life moment in a more intimate and comprehensive way, trying to demand surpassing and personal worthy stories many times. ; El siguiente artículo es un análisis sobre la incorporación de los relatos de infancia en los textos de carácter autobiográfico en Chile. Desde una mirada culturalista y procurando recoger la escasa tradición crítica en torno a este tipo de escritura en Latinoamérica, propone una interpretación sobre la tardía expresión de la infancia como tiempo y espacio de la memoria y la subjetividad. En nuestra lectura, esto se explicaría por la fuerte impronta política que tuvo la literatura latinoamericana y por el origen aristócrata de los autobiógrafos y memorialistas, vinculados a la vida pública y deseosos de inscribir sus escritos en la historia nacional, hasta muy entrado el siglo. La ausencia de infancia, o su representación elusiva y a veces también anecdótica, tendrían relación con el predominio de discursos de carácter iluminista y positivista entre estos autores; su aparición, a la lenta fisura de esos discursos y a la incorporación de nuevos actores al campo literario nacional, provenientes de sectores medios o discriminados en razón de su género sexual, quienes tendrían menos reparos en retratar ese momento de sus vidas de modo más íntimo y comprensivo, muchas veces buscando reivindicar historias de superación y mérito personales.
There are in the autobiography a series of elements that try to be understood as verifiers of the events that occurred, in order to prestige the fiction with the truth. In these elements there is a positioning, that of the voice of the narrator, and the achievement of the facts of being understood as experiential by the author and the prism from which they are observed are keys to understanding the position of the author himself before the work and sociopolitical reality. In a social scene so marked by political discourse, literature and language reappear as elements that can remain in their pure state, without being contaminated. This article aims to shed some light on the prominence that autobiography has in current literature and how language is key to understanding the author's true intentions ; Hay en la autobiografía una serie de elementos que pretenden ser entendidos como verificadores de los hechos acontecidos, con el fin de prestigiar la ficción con la verdad. En dichos elementos hay un posicionamiento: el de la voz del narrador. La consecución de los hechos de ser entendidos como vivenciales por parte del lector y el prisma desde el que se observan son claves para entender el posicionamiento del propio autor ante la obra y la realidad sociopolítica. En un escenario social tan marcado por el discurso político, la literatura y el lenguaje resurgen como elementos que pueden permanecer en estado puro, sin ser contaminados. Este artículo pretende esclarecer un poco el protagonismo que la autobiografía posee en la literatura actual y cómo el lenguaje es clave para entender las verdaderas intenciones del autor.
La presente propuesta busca analizar la construcción de la narrativa autobiográfica por medio del cine, sus posibilidades en el abordaje de la historia reciente así como el abanico de horizontes que se abren a partir de pensar su uso en el aula. Para ello, nos nutrimos de la microhistoria, perspectiva que destaca los aspectos cotidianos y las experiencias personales como elementos que iluminan un contexto más amplio. Desde este enfoque, y en pos de trabajar el vínculo entre cine, autobiografía e historia, seleccionamos tres películas cuyos directores recuperan hechos vividos en su infancia y los recrean desde el presente, aportando su singular mirada sobre la historia reciente de Argentina, Chile y Brasil. Estos relatos cinematográficos incluyen, en la narración de la experiencia, elementos ficcionales, recuerdos y olvidos, habilitando la reconstrucción de la memoria personal y colectiva. ; The present proposal seeks to analyze the construction of autobiographical narrative through the cinema, its possibilities in the approach to recent history as well as the range of horizons that are opened from thinking its use in the classroom. To that end, we draw on micro-history, perspective that emphasizes the everyday aspects and personal experiences as elements that illuminate a broader context. From this approach, and in order to work the link between film, autobiography and history, we selected three films whose directors retrieve facts lived in their childhoods and recreate them from the present, bringing their view of the recent history of Argentina, Chile and Brazil. These film narratives include, in the narration of experience, fictional elements, memories and forgettings, enabling the reconstruction of a personal and collective memory. ; Fil: Martino Ermantraut, Sabrina Mabel. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Centro Científico Tecnológico Conicet - La Plata. Instituto de Investigaciones en Humanidades y Ciencias Sociales. Universidad Nacional de La Plata. Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación. Instituto de Investigaciones en Humanidades y Ciencias Sociales; Argentina ; Fil: Gregorini, Vanesa Mariángeles. Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires. Facultad de Ciencias Humanas. Centro Interdisciplinario de Estudios Politicos, Sociales y Juridicos; Argentina. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas; Argentina
El trabajo que presentamos se desarrolla en el marco de la educación secundaria obligatoria y se centra en la perspectiva de seis alumnos y una alumna con dificultades de aprendizaje procedentes de una pequeña población rural española. El diseño incluye algunos aspectos novedosos al combinar estrategias de investigación e intervención basadas en las nociones de mediación y re-mediación socio-cultural. Se asume un doble objetivo analítico y práctico: por un lado, analizar la forma como los estudiantes construyen discursivamente significados identitarios vinculados con la toma de decisiones sobre su futuro; por otro, ofrecer a los orientados herramientas que, a modo de dispositivo re-mediador, faciliten la tarea reflexiva que supone la construcción y proyección de la propia carrera académica y laboral. Se concluye que el uso reflexivo de narrativas autobiográficas permite integrar la orientación vocacional en el contexto social, cultural e institucional en que se produce, logrando así una mayor significatividad e impacto en la vida del orientado.
The house is one of the most recurrent subjects and with the most resonance in the art of the 20th century and the beginning of the 21st, both in its aesthetic and phenomenological aspect. According to this reality, this paper aims to analyze the genealogy of domestic architecture, from a feminine point of view, to demonstrate the transformation of the house and its corollaries in a political and cathartic space-weapon. Throughout a sociological, analytical and gender critical approach, this research will broach the domestic architecture as a political and ontological structure.Thus, the works of the analyzed artists in this research will open the representational paradigms to new strategies of figuration, related to domestic construction. These strategies will be capable of atomizing the house as a purely architectural space, to conceive it as a strictly emotional space. ; La casa es uno de los temas más recurrentes y que más resonancia han tenido en el arte del siglo XX y comienzos del XXI, tanto en su dimensión estética como fenomenológica. Partiendo de esta realidad, el presente artículo se propone analizar la genealogía de la arquitectura doméstica, desde una óptica femenina, para evidenciar la transformación de la casa y sus corolarios en un espacio-arma a la vez político y catártico. A través de una aproximación sociológica, analítica y de género, esta investigación abordará la arquitectura doméstica como una construcción tan política como ontológica. Así, las obras de las artistas analizadas abrirán los paradigmas representacionales relacionados con la construcción doméstica a nuevas estrategias de figuración, capaces de atomizar la casa como un espacio puramente arquitectónico, para concebirlo como un espacio taxativamente emocional.
La casa es uno de los temas más recurrentes y que más resonancia han tenido en el arte del siglo XX y comienzos del XXI, tanto en su dimensión estética como fenomenológica. Partiendo de esta realidad, el presente artículo se propone analizar la genealogía de la arquitectura doméstica, desde una óptica femenina, para evidenciar la transformación de la casa y sus corolarios en un espacio-arma a la vez político y catártico. A través de una aproximación sociológica, analítica y de género, esta investigación abordará la arquitectura doméstica como una construcción tan política como ontológica. Así, las obras de las artistas analizadas abrirán los paradigmas representacionales relacionados con la construcción doméstica a nuevas estrategias de figuración, capaces de atomizar la casa como un espacio puramente arquitectónico, para concebirlo como un espacio taxativamente emocional. ; The house is one of the most recurrent subjects and with the most resonance in the art of the 20th century and the beginning of the 21st, both in its aesthetic and phenomenological aspect. According to this reality, this paper aims to analyze the genealogy of domestic architecture, from a feminine point of view, to demonstrate the transformation of the house and its corollaries in a political and cathartic space-weapon. Throughout a sociological, analytical and gender critical approach, this research will broach the domestic architecture as a political and ontological structure. Thus, the works of the analyzed artists in this research will open the representational paradigms to new strategies of figuration, related to domestic construction. These strategies will be capable of atomizing the house as a purely architectural space, to conceive it as a strictly emotional space.
The article recovers, from the narrated life itself, a narrative identity and a condition of intimacy in autobiographical terms, the self-enactment of what I call "the cultivation of some gestures" that speak about how I learned the trade of accompaniment in the direction of thesis. This narrated life shows an ontopolitical and aesthetic position with respect to the meanings given to the investigation and, in this particular case, the director's place of accompaniment. That life narrated in terms of socialities, temporalities and territorialities senses moments and discontinuities marked as forms that we need to make the world more livable and reveal, not only the job, but also the position of being-being-in-the-world. Those scales that involve components of (un) known worlds link these little stories with the great stories. In this paper, I will present six autobiographical interludes that operate as sentimentalists, as performative whispers that allow us to find vital links that define pedagogies of gestures in the process of accompaniment and doctoral training. I will present six autobiographical (dis) continuities as narrative interludes to later co-compose uncomfortable whispers as sentient subjects that we are, as a movement that de-composes not only the pedagogical field, but also that of experience in aesthetic, ethical and political terms. ; El artículo recupera, a partir de la propia vida narrada, de una identidad narrativa y de una condición de intimidad en términos autobiográficos, la puesta en acto autonarrada de lo que denomino "el cultivo de algunos gestos" que hablan acerca de cómo aprendí el oficio de acompañamiento en la dirección de tesis. Esa vida narrada da cuenta de una posición ontopolítica y estética con respecto a los sentidos otorgados a la investigación y, en este caso particular, el lugar de acompañamiento del director. Esa vida narrada en términos de socialidades, temporalidades y territorialidades sentidiza momentos y discontinuidades marcados como formas que necesitamos para hacer más vivible el mundo y ponen de manifiesto no solo el oficio, sino también la posición de ser-estar-en-el-mundo. Esas escalas que entraman componentes de mundos (des)conocidos vinculan estas pequeñas historias con los grandes relatos. En este trabajo, presentaré seis interludios autobiográficos que operan como sentidizadores, como susurros performativos que nos permiten encontrar ligazones vitales que definen unas pedagogías de los gestos en el proceso de acompañamiento y formación doctoral. Presentaré seis (dis)continuidades autobiográficas a modo de interludios narrativos para luego co-componer susurros incómodos como sujetos sintientes que somos, como un movimiento que des-compone no solo el campo pedagógico, sino el de la experiencia en términos estéticos, éticos y políticos.
Some of the key issues around autobiography before the 17th century, could be approached more precisely be defined considering this genre as a kind of ragbag. Autobiographic texts have been covered up for a long time under the shelter of rather vague hyponyms such as lives, memories, reports(vidas, memorias, relaciones), Soldiers'military reports during the Spanish Golden Age are rather symptomatic of this phenomenon. The scarce critical siege they received reveals the disregard of the vigorous autobiographic germ that springs up in those texts. The authentic conscience of the I that is poured into the narrative model of the report of the Vida del Capitán Domingo de Toral y Valdés —characterized by an austere and concise style— is a textual landmark among the military reports of that time. In this work we will examine the conversational identity of the autobiographic I, as a first approach prior to my work on a future critical edition. ; Algunos de los irresolubles problemas que orbitan en torno a la autobiografía pueden ser delimitados con mayor precisión si observamos un desatendido cajón de sastre. Bajo el refugio de hiperónimos como vidas, memorias, relaciones se cobijan durante largo tiempo textos autobiográficos desconocedores de nomenclatura más precisa. El caso español de las relaciones soldadescas del Siglo de Oro resulta sintomático. El escaso asedio tradicional que han recibido delata la inobservancia del enérgico germen autobiográfico que pulula en dichos textos. Aún de estilo austero, conciso, la auténtica conciencia del yo vertida en el modelo narrativo de la relación de la Vida del Capitán Domingo de Toral y Valdés, presupone un hito entre el resto de relaciones soldadescas conocidas de la época. Este trabajo observará la identidad discursiva del yo autobiográfico del capitán a tenor de los grandes problemas autodiegéticos como primer acercamiento en pro de una futura edición crítica.
La filmación documental de la intimidad, ¿puede convertirse en un gesto político? Si en lo íntimo, como dice Nora Catelli, reside la vía para comprender la Historia como síntoma, este artículo pretende demostrar cómo se traduce ese gesto en imágenes a partir de métodos aparentemente opuestos: el de los hermanos Maysles, afiliado a la exterioridad del cine directo, en Grey Gardens; y el de Chantal Akerman, afín a la interioridad del ensayo autobiográfico, con la propia directora como objeto de estudio. ¿Qué une a ambos ejemplos? Partir de la experiencia traumática de la Historia, manifestada en la singularidad de conflictivas relaciones materno-filiales. ; Can the documentary filming of intimacy become a political gesture? If in the intimate, as Nora Catelli states, lies the way to understand history as a symptom, this article aims to show how this gesture is translated into images from seemingly opposite methods: the Maysles brothers' gesture affiliated to the exteriorness of direct cinema in Grey Gardens; and Chantal Akerman's interiority in her autobiographical essays, being the filmmaker herself an object of study. What is the connection between these two examples? They are both based on the traumatic experiences of history, manifested in the singularity of troubled maternal-filial relationships.
This article analyzes the autofigurative strategies of La travesía by Luisa Valenzuela in terms of the narratives of the self, the Argentine dictatorship and feminism. A correspondence is found between the disavowal of the voice, the structure of the autobiographical account and the portrait of the experience of the violence of the military regime and of gender. Initially, the novel is situated at the height of the narratives of the self that, with literary resources that are separated from the most conservative autobiographical writings, denounce the impossibility of understanding the subject as univocal, while founding different approaches to the retelling of the experience. This location allows exploring the formal experiments that Valenzuela carries out around the autobiographical exercise and that highlight the crisis of the construction of memory and the exposure of contemporary subjectivity. In addition, it is shown how such strategies serve as a vehicle for reflection on feminism and dictatorship that permeate all of her work. For this, Valenzuela's notion of feminine writing is used, which puts the multiplicity of perspectives before the univocity of the autobiographical voice, the ambiguous before the precise, and the collective before the authoritarian. La travesía is, then, read as part of the works that come to the narration of the experience itself in a framework of the retelling of collective memory, with narrative games that point out the deictic futility of the self and the difficulty of recounting past time, without, therefore, abandoning the call for its reconstruction as a guarantee of non-repetition. ; En este artículo se analizan las estrategias autofigurativas de La travesía de Luisa Valenzuela en términos de las narrativas del yo, la dictadura argentina y el feminismo, encontrándose una correspondencia entre la desautorización de la voz y la estructura del relato autobiográfico y el retrato de la experiencia de la violencia del régimen militar y de género. Inicialmente, se sitúa a la novela en el auge de las narrativas del yo que, con recursos literarios que se separan de los escritos autobiográficos más conservadores, denuncian la imposibilidad de entender al sujeto como unívoco, a la vez que fundan diferentes aproximaciones al recuento de la experiencia. Dicha localización permite explorar los experimentos formales que Valenzuela lleva a cabo en torno al ejercicio autobiográfico y que ponen de relieve la crisis de la construcción de la memoria y la exposición de la subjetividad contemporánea. Además, se demuestra cómo tales estrategias sirven de vehículo a la reflexión sobre el feminismo y la dictadura que permean la totalidad de su obra. Para esto, se acude a la noción de escritura femenina de Valenzuela, la cual antepone la multiplicidad de perspectivas a la univocidad de la voz autobiográfica, lo ambiguo a lo preciso, y lo colectivo a lo autoritario. La travesía es, entonces, leída como parte de las obras que acuden a la narración de la propia experiencia en un marco del recuento de la memoria colectiva, con juegos narrativos que señalan la futilidad deíctica del yo y la dificultad de relatar el tiempo pasado, sin, por ello, abandonar el llamado a su reconstrucción como garantía de no repetición.
Este trabajo propone una lectura de la última novela del argentino Antonio Di Benedetto: Sombras, nada más…, publicada poco antes de su muerte. Se trata de un relato en el que se combinan el ejercicio experimental, la autobiografía y la historia política argentina. El trabajo sostiene la hipótesis de que Sombras, nada más… pone en tensión sus materiales y procedimientos heterogéneos en torno a lo que puede denominarse una política de la intimidad: un sujeto escindido inicia un proceso de autocrítica y autoanálisis y pone en evidencia las imbricaciones entre deseo subjetivo, imaginario social e historia política. En este proceso, la novela tramita un episodio traumático de la historia argentina y de la historia personal del escritor, y los hace confluir en una ficción onírica que, entre la pesadilla y el sueño, condensa lo subjetivo y lo social. ; This paper proposes a reading of the last novel by Argentine Antonio Di Benedetto: Sombras, nada más., published shortly before his death. It is a story that is mixed in the experimental exercise, the autobiography and the Argentinian political history. The work supports the hypothesis that Sombras, nada más. gives tension to his heterogeneous materials and procedures around some that can be called a policy of privacy: a splinter subject initiates a process of self-criticism and self-analysis and highlights the overlaps between subjective desire, social imaginary and political history. The novel processes a traumatic episode in Argentina's history and the personal history of the writer, and it makes them confluent in an oneiric fiction that, between nightmare and dream, condenses the subjective and social. ; Fil: Arce, Rafael Gerardo. Universidad Nacional del Litoral. Instituto de Humanidades y Ciencias Sociales del Litoral. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Centro Científico Tecnológico Conicet - Santa Fe. Instituto de Humanidades y Ciencias Sociales del Litoral.; Argentina
This article investigates how certain experiments in autobiographical writing articulate debates about ways to "witness without metaphor", construction of "archives of reality" that allow questioning renewed concepts of experience, while we want to highlight how these writings are permeated by discussions regarding forms of organization, grouping, enrollment and disenrollment, regarding alternative publishing projects, and how to discuss their creative processes. Here, we first analyze the autobiographical experiment developed by Cuqui in KIKI 2 (2012), as part of an aesthetic, political, and ethical project criticism that articulates the challenge of the name and the relaboration of the insult for the construction and organization of the file and management of the firm. Second, Second, we attend to the relationship between autobiography and editing in KIKI 2, as we consider that the aesthetic-political programs of certain alternative editorials, construct and challenge images in the management of author portraits and performative spaces that explore and complexify the autobiographical procedures. ; Este artículo indaga cómo ciertas experimentaciones en la escritura autobiográfica articulan debates respecto de modos de testimoniar sin metáfora, de construcción de archivos de lo real que permiten interrogar conceptos renovados de experiencia; al tiempo que nos interesa visibilizar y problematizar cómo estas escrituras están atravesadas por discusiones respecto de formas de organización, agrupación, afiliación y desafiliación, en relación con proyectos editoriales alternativos, y cómo discuten sus procesos creativos. En este sentido, analizaremos en primer lugar, el experimento autobiográfico de Cuqui desarrollado en KIKI 2 (2012), como parte de un proyecto estético, político, y ético de crítica que articula el desafío del nombre y la relaboración del insulto para la construcción y organización de un archivo y la gestión de su firma. En segundo lugar, problematizaremos la relación entre autobiografía y edición, cuando desde los programas estético-políticos de ciertas editoriales alternativas, se construyen e interpelan imágenes de autor en la gestión de retratos y espacios performáticos que indagan y complejizan los procedimientos autobiográficos.
Este artículo indaga cómo ciertas experimentaciones en la escritura autobiográfica articulan debates respecto de modos de "testimoniar sin metáfora", de construcción de "archivos de lo real" que permiten interrogar conceptos renovados de experiencia; al tiempo que nos interesa visibilizar cómo estas escrituras están atravesadas por discusiones respecto de formas de organización, agrupación, afiliación y desafiliación, en relación con proyectos editoriales alternativos, y cómo discuten sus procesos creativos. En este sentido, analizaremos en primer lugar, el experimento autobiográfico de Cuqui desarrollado en KIKI 2 (2012), como parte de un proyecto estético, político, y ético de crítica que articula el desafío del nombre y la relaboración del insulto para la construcción y organización de un archivo y la gestión de su firma. En segundo lugar, atenderemos a la relación entre autobiografía y edición en KIKI 2, ya que consideramos que los programas estético-políticos de ciertas editoriales alternativas construyen e interpelan imágenes de autor en la gestión de retratos y espacios performáticos que indagan y complejizan los procedimientos autobiográficos. ; This article investigates how certain experiments in autobiographical writing articulate debates about ways to "witness without metaphor", construction of "archives of reality" that allow questioning renewed concepts of experience, while we want to highlight how these writings are permeated by discussions regarding forms of organization, grouping, enrollment and disenrollment, regarding alternative publishing projects, and how to discuss their creative processes. Here, we first analyze the autobiographical experiment developed by Cuqui in KIKI 2 (2012), as part of an aesthetic, political, and ethical project criticism that articulates the challenge of the name and the relaboration of the insult for the construction and organization of the file and management of the firm. Second, Second, we attend to the relationship between autobiography and editing in KIKI 2, as we consider that the aesthetic-political programs of certain alternative editorials, construct and challenge images in the management of author portraits and performative spaces that explore and complexify the autobiographical procedures. ; Fil: Pochettino, Anahi Rocio. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Centro Científico Tecnológico Conicet - Córdoba. Instituto de Antropología de Córdoba. Universidad Nacional de Córdoba. Facultad de Filosofía y Humanidades. Instituto de Antropología de Córdoba; Argentina
