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"There is a widely held notion that death is not particularly visible in our culture; death is something we do not talk about. The premise for Døden i livet has been to challenge this preconception from a variety of perspectives and disciplines.

The authors argue that death is present in our lives in many ways. We see it and experience it in our physical surroundings, for example in the various arrangements we make to remind ourselves of the dead. We hear or read about it in speeches, poems, music lyrics, psalms, obituaries, biographies, picture books, novels and newspapers. We talk about death in conversations with each other, in characterizing the dead and in clinical language about illness and death. We reveal our understanding of death through visual forms such as newspaper images, illustrations in books and in the imagery and metaphors we employ when we describe it.

Døden i livet is a mult-disciplinary, scientific anthology consisting of 12 peer-reviewed chapters geared towards scholars and students interested in broader appreciation of how death is present in our culture. The chapters are written by researchers working in such diverse fields as health, pedagogics, idea history, religion, literature studies, linguistics and rhetoric." - "Det er en utbredt oppfatning at døden er lite synlig i vår kultur og at vi snakker lite om den. Utgangspunktet for antologien Døden i livet er å utfordre disse forestillingene fra ulike perspektiv og fagfelt.

Forfatterne understreker at døden er til stede i våre liv på mange måter. Vi ser den og opplever den i våre fysiske omgivelser, for eksempel der hvor vi har innrettet oss for å minnes de døde. Vi hører den eller leser om den i taler, dikt, musikalske tekster, salmer, nekrologer, biografier, bildebøker, romaner og avistekster. Vi uttaler oss om død i samtaler med hverandre, i karakteristikker av avdøde og gjennom fagspråk om sykdom og død. Vi viser vår forståelse av døden gjennom visuelle uttrykk som i avisbilder, i bokillustrasjoner og i de språklige bildene og metaforene vi bruker når vi omtaler den.

Døden i livet er en tverrfaglig, vitenskapelig antologi. Boken består av 12 fagfellevurderte kapitler og henvender seg til forskere og studenter som har interesse av å sette seg inn i hvordan døden er til stede i vår kultur. Kapitlene er skrevet av forskere fra ulike fagfelt som helsefag, pedagogikk, idéhistorie, religionsvitenskap, litteraturvitenskap, språkvitenskap og retorikk."

How should cultural and religious diversity be understood? What happens when different cultures and religions meet? How should we understand such encounters in society and school today? How have they played out historically? This scholarly anthology elucidates these questions from a variety of perspectives, disciplines and subject areas. The book includes both theoretical and practice-oriented texts. Fundamental questions and conceptual understanding are combined with discussions of encounters and diversity in daily life. The book is written for researchers and students at the bachelor, master and doctoral levels, and anyone interested in questions pertaining to culture, religion and society. - Hvordan skal vi forstå kulturelt og religiøst mangfold? Hva vil det si at kulturer og religioner møtes? Hvordan skal vi forstå dette i samfunnet og i skolen i dag? Hvordan har det utspilt seg i historien? Denne vitenskapelige antologien belyser disse spørsmålene ut ifra ulike perspektiver, fag og fagområder. Boken har både teori- og praksisorienterte tekster. Prinsipielle spørsmål og forståelse av begreper kombineres med drøftinger av møter og mangfold i levd liv. Boken er skrevet for forskere og studenter på bachelor-, master- og doktorgradsnivå og ellers alle som er interessert i spørsmål knyttet til kultur, religion og samfunn.

Cover -- Inhalt -- Vorwort -- Der realitätssystemische Effekt der Komisierung -- Lachen als politische Selbstermächtigung. Zum Verhältnis von Komik und Politik -- 1. Einleitung -- 2. Vom Lachen zur Selbstermächtigung -- 3. Strukturen des Komischen -- 4. Der Moment des Zauderns und der Moment des Politischen -- Ästhetisches Lachen. Die Kultur des Komischen in Kunsttheorie und künstlerischer Praxis der Avantgarde -- I -- II -- III -- IV -- Komik extrem -- Komik als Krisenphänomen - ein alter Hut? -- 1. Die kritische Funktion der Blödelei -- 2. Gespräch über den Hut -- 3. Kapitalisten-Karikaturen -- 4. Komik als Krisenphänomen - kein alter Hut -- Die aggressivste Spielart des Komischen: Plädoyer für die Satire als Kulturtechnik einer Befremdung des Vertrauten -- 1. Der prekäre Status der Satire in der (deutschen) Kultur des Komischen -- 2. Satire als ästhetisch sozialisierte aggressive Form des Komischen -- 3. Zur Problematik, nach 1945 noch Satiren zu schreiben -- 4. Satire und Postmoderne - (wie) geht das zusammen? -- 5. Satire als Kulturtechnik der (intrakulturellen) Befremdung -- "Wer hat da eben gelacht?"441F Bewertungen und Funktionen des politischen Kabaretts in Deutschland442F -- 1. Das Kabarett zwischen Literatur und Politik - Probleme der Bewertung -- 2. Literarische Wertung und / über Politik, Satire, Komik -- 3. Kabarett-Texte als literarische Gattung -- 4. Schluss: Literatur, Komik und politische Wirkung -- Satirische Überformungen öffentlicher Diskurse im Massenkabarett am Beispiel der Asyldebatte -- 1. Hinführung -- 2. Satire, Ironie, Kabarett & -- Humor -- 2.1 Satire -- 2.2 Ironie -- 2.3 Kabarett -- 2.4 Humor -- 3. Kabarett und Diskurs -- 4. Die Themen 'Flucht' und 'Asyl' in Die Anstalt vom 18.11.2014 -- Visuelle Lachimpulse. Strategien des Komischen in Bildgeschichten -- 1. Zeichenstil -- 2. Komik des zeichnerisch Dargestellten.

"Eine Kultur ist eine Menge von Texten", behaupten Levi-Strauss (1958), Barthes (1964), Lotman und Piatigorsky (1969) und alle, die in ihrer Tradition arbeiten (vgl. Winner und Umiker-Sebeok 1979). Doch was besagt diese These? Falls das Wort Text in ihr wie üblich eine Menge sprachlicher Zeichen bezeichnet, ist sie ganz offensichtlich falsch, denn eine Kultur besteht nicht nur aus sprachlichen Zeichen (vgl. Posner 1988), sondern sie umfaßt zumindest auch Institutionen und Rituale (soziale Kultur), Artefakte und Fertigkeiten (materiale Kultur), Mentefakte und Konventionen (mentale Kultur). Rituale, Fertigkeiten und Konventionen müssen von jedem neuen Mitglied einer Kultur erlernt werden und werden so nach schöpferischer Modifikation (vgl.
Lumsden und Wilson 1981) von einer Generation zur nächsten weitergegeben. Diese Weitergabe kann jedoch völlig ohne sprachliche Zeichen stattfinden. Es hat Kulturen gegeben, bevor es Sprache gab, und die Primatengesellschaften, die de Waal (1982) beschreibt, zeigen, daß derartige Kulturen auch heute noch existieren.
Um die direkte Falsifikation der Eingangsthese zu vermeiden, sind dem Wort Text diverse metaphorische Bedeutungen unterschoben worden, die I.-P. Winner (in Winner und Umiker-Sebeok 1979, S. 103ff.) auf instruktive Weise zusammengestellt hat. Doch kann ein solches Vorgehen nicht befriedigen, denn es stellt die Wissenschaftlichkeit der Eingangsthese in Frage. Sie verliert die
Bestimmtheit, die sie empirisch überprüfbar werden läßt, und die Präzision, die sie für die Erklärung und Vorhersage von Kulturwandel verwendbar macht.
Was ist zu tun? Da die These, daß eine Kultur eine Menge von Texten ist, sich als außerordentlich anregend gezeigt hat, schlage ich vor, das Wort Text in Übereinstimmung mit seinem Gebrauch in den Kulturtheorien von Levi-Strauss, Barthes und Lotman neu zu definieren. Auf der Grundlage eines wohlbestimmten nicht-metaphorischen Textbegriffs wird es leichter fallen, eine empirisch
arbeitende Semiotik der Kultur aufzubauen, welche nicht nur überprüfbare Beschreibungen, sondern auch Erklärungen und Vorhersagen erlaubt.
Als Ausgangspunkt für die angestrebte Textdefinition wähle ich einige zentrale
Begriffe der Semiotik.

Inhalt -- Vorwort -- Einleitung -- I Hellenismus. Entstehung, Entwicklung und Problematik eines Epochenbegriffs1 -- II Die historischen Voraussetzungen für die Blüte und Ausbreitung der griechischen Kultur -- 1 Der Asienfeldzug Alexanders des Großen1 -- 2 Die hellenistischen Stadtgründungen2 -- 3 Die königlichen Residenzen als Musenhöfe -- III Alexandria, die Kulturmetropole des Hellenismus1 -- IV Die Bildenden Künste -- 1 Die Plastik1 -- 1.1 Der Altar und Fries von Pergamon5 -- 1.2 Die Laokoongruppe6 (vgl. Abb. 7) -- 1.3 Die Sperlongagruppe11 -- 2 Die Malerei und Mosaikkunst2

Die Entdeckung der Gemeinsamkeit Dieses bemerkenswerte Buch, das die Evolution und die Archäologie des menschlichen Sozialverhaltens zusammenführt, spannt den Bogen von den sozialen Gruppen der Steinzeit bis zu den modernen digitalen Netzwerken - und zeigt, dass wir heute in sozialen Welten leben, die sich tief in unserer evolutionären Vergangenheit entwickelt haben. Sie werden in diesem Jahr kein wichtigeres Buch lesen. Es könnte uns ein bisschen weiser in unserer Selbsteinschätzung machen. Minerva Ein wunderbares Kompendium von Geschichte, Theorien und faszinierenden Experimenten, das Sie durchweg fesseln wird. BBC Focus In einem Stil geschrieben, der in so bewundernswerter Weise wissenschaftliches Fachvokabular und Soziologenjargon vermeidet, dass man nicht mehr als ein normales menschliches Gehirn braucht, um es zu lesen und zu verstehen … eine sehr wertvolle Zusammenfassung unseres gegenwärtigen Wissens über die Evolution des Menschen und den möglichen Ursprung und die Entwicklung [solcher] menschlicher Eigenschaften und Fähigkeiten … Evolution, Denken, Kultur ist wie der Urknall: wahrscheinlich noch nicht die ganze Antwort, aber zweifellos schon die Erklärung einer großen Zahl beobachtbarer Phänomene, und für die Debatte und Weiterentwicklung unserer Vorstellungen über die Ursprünge und die Evolution der menschlichen Kognition wird es auf Jahrzehnte hinaus als führendes Modell dienen. Society of Antiquaries Newsletter Ein dramatischer Schlag gegen den "Steine und Knochen"-Ansatz der Archäologie. New Scientist Zugleich ein Triumph der Zusammenarbeit und eine packende Detektivgeschichte. New Statesman _____ Wann und wie entwickelte sich das Gehirn unserer frühen Vorfahren zu einem menschlichen Gehirn? Wann und wie entstand in der Evolution unsere Fähigkeit, zu sprechen und Kunstwerke zu schaffen, zu musizieren und zu tanzen? Die Größe der sozialen Gruppen, in denen Menschen heute leben - Angehörige, Freunde, Bekannte -, beträgt ungefähr 150 Personen. Diese "Dunbar-Zahl" liegt etwa dreifach höher als bei Menschenaffen und unseren ältesten Vorfahren. Wie die Autoren dieses bahnbrechenden Buches darlegen, waren die frühen Menschen im Kampf ums Überleben gezwungen, sich zu immer größeren Gruppen zusammenzuschließen und zwischenmenschliche Beziehungen über weite Distanzen aufrechtzuerhalten. Sie mussten "im Großen denken", und dies wiederum trieb sowohl das Wachstum des menschlichen Gehirns als au ...

Umschlag -- Titel -- Inhalt -- Vorwort -- Carl Friedrich Gethmann und Friedrich Wilhelm Graf: Einleitung -- I. -- Friedrich Wilhelm Graf: Der Haß Gottes. Ein fragmentarischer Versuch -- Igor Narskij: Pogrome und pogromartige Gewaltexzesse in der russischen Revolution als Instrument der Identitätsstiftung -- Dan Diner: »Identität« und Zugehörigkeit. Eine historisch-semantische Rückschau auf die Gegenwart -- II. -- Jürgen Fohrmann: Identität, Markierung, Haß - Kultur -- Lars Friedrich: Ringen um Kultur. Kommentar zu Jürgen Fohrmann:»Identität, Markierung, Haß - Kultur« -- Aleida Assmann: Wer braucht Kultur? Und wer nicht? Vom Nutzen und Nachteil eines Begriffs -- Igor Narskij: Wer braucht(e) Kultur? Eine (fast spontane) Replik zu Aleida Assmann: »Wer braucht Kultur? Und wer nicht?« -- Thomas Kempf: Zwiebelsuppe. Gute Nachbarschaft. Kommentar zu Aleida Assmann: »Wer braucht Kultur? Und wer nicht?« -- Michael Quante: Prägungen durch Kultur - über den Zusammenhang von Personsein und Hass -- Gudrun Krämer: Islam, Religion, Kultur oder: von harten und von weichen Linien -- Barbara Mittler: »Niemand hat die Absicht, eine Mauer zu errichten! «Klassische Musik-Kultur im Rahmen globaler Identitäts- und Haßdiskurse - Der Fall China -- Impressum.

1. Einführung: Was ist Kulturökonomie? -- 2. Ausgangslage: Kunst und Kultur unter den Bedingungen der Marktwirtschaft -- 3. Einblick: Das Vorbild Wirtschaft -- 3.1 Über den Umgang mit Geld -- 3.2 Alimentiert die Wirtschaft die Kultur? -- 4. Grundlagen I: Der gesellschaftliche Ort von Kultur und Wirtschaft -- 4.1 Der Kultuibegriff und sein Umfeld -- 4.2 Distanz und Verknüpfung zwischen Kultur und Wirtschaft -- 4.3 Kunst und kulturpolitisches Umfeld -- 5. Rückblick: Kultur und Finanzen im Spiegel der Geschichte -- 5.1 Der Beruf des Künstlers und die Kunstinstitutionen -- 5.2 Geld und Kunst: die Literatur -- 5.3 Geld und Kunst: die Malerei -- 5.4 Geld und Kunst: das Theater -- 5.5 Geld und Kunst: die Musik -- 5.6 Exkurs: Das Dilemma des Subventionsbedarfs in den darstellenden Künsten -- 6. Grundlagen II: Das ökonomische Fundament der Kulturökonomie -- 6.1 Methodologische Vorbemerkungen -- 6.2 Das ökonomische Vorurteil -- 6.3 Kulturwirtschaft — Schmelztiegel von Kultur und Wirtschaft -- 6.4 Starke Wirtschaft-Schwache Kultur? -- 6.5 Markt und Kultur — Wer braucht wen? -- 7. Perspektiven: Was kann Kulturökonomie leisten? -- 8. Literaturverzeichnis -- 9. Stichwortverzeichnis.

Deckblatt -- Titelseite -- Impressum -- Inhalt -- Vorwort -- 1 Diakonische Kultur: Ein Forschungsprospekt -- I. Diakonische Kultur als Programmbegriff -- II. Diakonische Kultur als Forschungsprogramm -- III. Die Suche nach diakonischer Kultur als Ausdruck eines Rationalisierungsunbehagens -- IV. Die einzelnen Beiträge -- 2 Diakonische Kultur am Ort der Gesellschaft -- 2.1 Diakonie im Kontext des Christentums -- I. Diakonie zwischen "Geist" und "Geld" -- II. Christentumstheorische Ansätze -- III. Der cultural turn in den Wissenschaften -- IV. Zur theologischen Hermeneutik der Diakonie -- 2.2 Diakonie und Wohlfahrtsstaat -- 2.3 Ökonomisierung und diakonisches Handeln -- I. Vorbemerkungen -- II. Knappheit, Tausch und Diskriminierung – die ökonomische Perspektive -- III. Ökonomisierungsprozesse: Erklärungen und Systematisierung -- IV. Ökonomisierungsprozesse im Bereich des sozialen Hilfehandelns am Beispiel der Pflege -- V. Schlussbetrachtungen: Ökonomisierung und diakonische Kultur -- 2.4 Diakonische Einrichtungen als Non-Profit-Organisationen -- I. Einleitung -- II. Was sind Non-Profit-Organisationen? -- III. Warum gibt es Non-Profit-Organisationen? -- IV. Gesellschaftliche Rollen von Non-Profit-Organisationen -- V. Legitimität von Non-Profit-Organisationen -- VI. Dominanz einzelner Rollen -- VII. Mischformen -- VIII. Konsequenzen für diakonische Organisationen und diakonische Kultur -- 2.5 Rechtliche Rahmenbedingungen diakonischer Kultur -- I. Hinführung -- II. Diakonie im Verfassungsstaat -- III. Steuerungsarrangements im Sozialrecht als Parameter diakonischer Kultur -- IV. Fazit -- 3 Diakonische Kultur am Ort der Organisation -- 3.1 Unternehmenskultur -- I. Theoretische Einordnung -- II. Die Funktion von Unternehmenskultur in der Diakonie -- III. Diakoniewissenschaftliche Beschreibungen von Unternehmenskultur

Der Sammelband beschäftigt sich mit der Thematik der kulturellen Dimensionen sozialwissenschaftlicher und (anwendungsorientiert-)ethischer Forschung. Im Mittelpunkt steht dabei die Frage wie Kultur als allgegenwärtiger Aspekt menschlichen Handelns sowohl in als auch durch Ökonomie und Ethik in kritisch-reflexiver Weise berücksichtigt werden kann. Die unterschiedlichen Aspekte des Verhältnisses von Kultur, Ökonomie und Ethik werden in vier Themenkreisen behandelt: 1. Ökonomische Theorie als kultureller Ausdruck: Wie kann Ökonomie als eine (Denk-)Kultur aufgefasst werden? 2. Ökonomie als kulturbewusste Sozialwissenschaft: Wie kann Kultur in der ökonomischen Theorie berücksichtigt werden? 3. Wirtschaftliche Globalisierung und kulturelle Vielfalt: Wie kann die Ökonomie die interkulturelle Dimension des Wirtschaftens theoretisch erfassen und praktisch orientieren? 4. Kultur (in) der Wirtschafts- und Unternehmensethik (WUE): Auf welchen Ebenen kann bzw. sollte WUE eine kulturell diversifizierte 'globale' Wirtschaft und Gesellschaft berücksichtigen? (IAB) Inhaltsverzeichnis: Fabian Scholtes: Zur Einleitung: Kultur als Herausforderung an Ökonomie und Wirtschaftsethik; Amartya K. Sen: How does culture matter? I. Unternehmen als kulturelle und moralische Akteure - Reinhard Pfriem: Strategische Unternehmenspolitik als Daseinsbewältigung: Grundzüge einer kulturalistischen Unternehmensethik wie Theorie der Unternehmung; Andreas Dietrich: Systemtheoretische Fundierung der kulturfokussierten Managementforschung; Marc Hübscher: Moral und Tugend in der Governanceethik: ein forschungsprogrammatischer Vorschlag; Sarah Jastram: Interkulturelles Stakeholdermanagement im Rahmen von Corporate Social Responsibility. II. Sozialwissenschaftlich informierte Ökonomie - Bettina Hollstein: Pragmatistische Inspirationen für eine kulturbewusste Ökonomik; Stephan Märkt: Marktprozesstheorie und economic sociology; Mi-Yong Lee-Peuker: Über die Reichweite von Rationalität bei der Bestimmung des Verhältnisses von wirtschaftlichem Handeln und Kultur; Peter Seele: Institutional faith: Vertrauen und Glauben als Entscheidungsstabilisatoren kulturellen und ökonomischen Handelns. III. Kritik der Wirtschaftsethik - Bernd Remmele, Nils Goldschmidt: Die Bedeutung einer kulturellen Ökonomik für eine Theorie der Wirtschaftsethik; Felix Heidenreich: Selbstbeschreibungen im Widerstreit. IV. Kulturalität von Ökonomie: geistesgeschichtliche und politische Aspekte - Michael S. Aßländer: Die Geburt der Ökonomie aus dem Geist der Aufklärung; Olaf J. Schumann: Das Recht auf Arbeit: historische Genese und philosophische Begründungen; Matthias Glasmeyer: Die kulturelle Prägung von Steuersystemen im Systemwettbewerb.