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revue slovaque ; International audience ; The proposal we are developing here concerns a politics of forms. It is based on the inclusion of aesthetic criteria, namely landscape-related criteria, into public policies and associative mobilizations. The importance of a new environmental aesthetics acquired in the area of perceptions. Our forms, i.e., landscape, narrative and atmosphere, are operators aiming at rearticulating the private/public sphere, the spheres of the intimate, the spaces of the public. Setting out from aesthetic experience, as rendered problematic by Dewey, an American pragmatist philosopher, and from the aesthetic judgment as a way to make one's experience objective and as a place of passage and communication of a universal experience, we attempt to open up the public sphere, a concrete space, and one of dialogue, to different ways of apprehending the real - namely aesthetic ways - from those of science ; La proposition que nous développons ici concerne une politique des formes. Elle s'appuie sur la prise en considération de critères esthétiques, notamment paysagers, dans les politiques publiques et les mobilisations associatives. Les formes auxquelles nous nous référons ici, à savoir le paysage, le récit et l'ambiance sont des opérateurs visant à réarticuler espace privé/espace public, espaces de l'intime, espaces du public. Un premier temps sera consacré à l'expérience de la forme. Pour Dewey, philosophe pragmatiste américain, la forme est le véhicule d'une reconnaissance de soi, d'une prise de possession de son espace comme espace vécu. Participe à cette reconnaissance ce qu'il appelle l'expérience esthétique la distinguant ainsi du jugement de goût kantien. Un deuxième temps du développement est consacré au passage entre expérience esthétique, jugement esthétique et espace public. Partant de l'expérience esthétique, telle que l'a problématisée Dewey, et du jugement esthétique comme mode d'objectivation de son expérience et lieu de passage et de communication d'une expérience universelle, ...

revue slovaque ; International audience ; The proposal we are developing here concerns a politics of forms. It is based on the inclusion of aesthetic criteria, namely landscape-related criteria, into public policies and associative mobilizations. The importance of a new environmental aesthetics acquired in the area of perceptions. Our forms, i.e., landscape, narrative and atmosphere, are operators aiming at rearticulating the private/public sphere, the spheres of the intimate, the spaces of the public. Setting out from aesthetic experience, as rendered problematic by Dewey, an American pragmatist philosopher, and from the aesthetic judgment as a way to make one's experience objective and as a place of passage and communication of a universal experience, we attempt to open up the public sphere, a concrete space, and one of dialogue, to different ways of apprehending the real - namely aesthetic ways - from those of science ; La proposition que nous développons ici concerne une politique des formes. Elle s'appuie sur la prise en considération de critères esthétiques, notamment paysagers, dans les politiques publiques et les mobilisations associatives. Les formes auxquelles nous nous référons ici, à savoir le paysage, le récit et l'ambiance sont des opérateurs visant à réarticuler espace privé/espace public, espaces de l'intime, espaces du public. Un premier temps sera consacré à l'expérience de la forme. Pour Dewey, philosophe pragmatiste américain, la forme est le véhicule d'une reconnaissance de soi, d'une prise de possession de son espace comme espace vécu. Participe à cette reconnaissance ce qu'il appelle l'expérience esthétique la distinguant ainsi du jugement de goût kantien. Un deuxième temps du développement est consacré au passage entre expérience esthétique, jugement esthétique et espace public. Partant de l'expérience esthétique, telle que l'a problématisée Dewey, et du jugement esthétique comme mode d'objectivation de son expérience et lieu de passage et de communication d'une expérience universelle, ...

Résumé Outre la transmission de savoirs, le rôle de l'enseignant est d'initier des activités qui favorisent, chez les élèves, le dialogue entre les cultures et l'apprentissage du vivre ensemble. S'inscrivant dans le cadre du dispositif académique « L'Autre et l'Ailleurs », le projet culturel « Tanger, ville de transit » réalisé auprès d'une classe de 4 e témoigne de cette démarche. Confrontés à la découverte de Tanger par des textes littéraires, des photographies, des articles de journaux, les élèves se sont forgé une image de la ville dans ses différents aspects. Ce travail s'est concrétisé dans un récital de lecture de textes lors d'un festival local. Une expérience pédagogique, esthétique et surtout humaine.

National audience ; We propose to study organizational communication in terms of the effects it brings about, and for this to consider it as an aesthetical experience and to position ourselves inside the turn-to-affect. After the methodological challenges of such a perspective are presented, we present its dual movement that takes distance to the representation towards on one hand a sensitive presence as unmediated as possible, and reflexivity on the other hand. Contact with communication goes first through touching/being touched, possibly a contamination, an experimentation of the experience. This contact then induces political reflexivity and ethical reflexivity, as well as a search for a performative writing, capable in turn to affect the reader. ; Nous proposons d'étudier la communication organisationnelle sous l'angle des affects qu'elle engendre, et de pour cela l'appréhender comme une expérience esthétique en nous situant dans le tournant vers les affects. Après avoir montré les défis méthodologiques d'une telle option, nous montrons son double mouvement qui s'écarte de la représentation d'un côté vers la présence sensible aussi immédiate que possible et de l'autre vers la réflexivité. Le contact avec la communication sera ainsi d'abord un toucher et un se-laisser-toucher, voire un contaminer, une étude de l'expérience de l'expérience. Ce contact induit ensuite une réflexivité politique et une réflexivité éthique ainsi que la recherche d'une écriture performative capable d'affecter à son tour le lecteur.

National audience ; We propose to study organizational communication in terms of the effects it brings about, and for this to consider it as an aesthetical experience and to position ourselves inside the turn-to-affect. After the methodological challenges of such a perspective are presented, we present its dual movement that takes distance to the representation towards on one hand a sensitive presence as unmediated as possible, and reflexivity on the other hand. Contact with communication goes first through touching/being touched, possibly a contamination, an experimentation of the experience. This contact then induces political reflexivity and ethical reflexivity, as well as a search for a performative writing, capable in turn to affect the reader. ; Nous proposons d'étudier la communication organisationnelle sous l'angle des affects qu'elle engendre, et de pour cela l'appréhender comme une expérience esthétique en nous situant dans le tournant vers les affects. Après avoir montré les défis méthodologiques d'une telle option, nous montrons son double mouvement qui s'écarte de la représentation d'un côté vers la présence sensible aussi immédiate que possible et de l'autre vers la réflexivité. Le contact avec la communication sera ainsi d'abord un toucher et un se-laisser-toucher, voire un contaminer, une étude de l'expérience de l'expérience. Ce contact induit ensuite une réflexivité politique et une réflexivité éthique ainsi que la recherche d'une écriture performative capable d'affecter à son tour le lecteur.

National audience ; We propose to study organizational communication in terms of the effects it brings about, and for this to consider it as an aesthetical experience and to position ourselves inside the turn-to-affect. After the methodological challenges of such a perspective are presented, we present its dual movement that takes distance to the representation towards on one hand a sensitive presence as unmediated as possible, and reflexivity on the other hand. Contact with communication goes first through touching/being touched, possibly a contamination, an experimentation of the experience. This contact then induces political reflexivity and ethical reflexivity, as well as a search for a performative writing, capable in turn to affect the reader. ; Nous proposons d'étudier la communication organisationnelle sous l'angle des affects qu'elle engendre, et de pour cela l'appréhender comme une expérience esthétique en nous situant dans le tournant vers les affects. Après avoir montré les défis méthodologiques d'une telle option, nous montrons son double mouvement qui s'écarte de la représentation d'un côté vers la présence sensible aussi immédiate que possible et de l'autre vers la réflexivité. Le contact avec la communication sera ainsi d'abord un toucher et un se-laisser-toucher, voire un contaminer, une étude de l'expérience de l'expérience. Ce contact induit ensuite une réflexivité politique et une réflexivité éthique ainsi que la recherche d'une écriture performative capable d'affecter à son tour le lecteur.

En Chine, comme dans de nombreux autres pays, l'urbanisme est considéré comme une fonction gouvernementale distincte, qui consiste à élaborer des plans stratégiques et d'aménagement du territoire pour le développement urbain. Au cours des dernières décennies, le processus d'urbanisation s'est intensifié, notamment dans les pays densément peuplés d'Asie. Les centres urbains se sont souvent développés plus vite que n'auraient jamais pu l'imaginer les urbanistes, ce qui a engendré une quantité énorme de problèmes urbains, tels que la congestion, les embouteillages, le manque d'infrastructures, les désagréments causés par les services et la pollution. En examinant la dynamique entre les modèles d'urbanisme et les questions et priorités de la politique d'aménagement urbain à Beijing, la méga-capitale chinoise, cet article démontre l'importance de considérer l'urbanisme comme une composante essentielle des politiques publiques et l'importance de s'efforcer de mieux intégrer l'aménagement et la gouvernance urbaine. La profession d'urbaniste elle-même doit également être revue afin de permettre l'apprentissage national et international, d'accueillir des planificateurs issus de disciplines différentes et d'utiliser des méthodes d'aménagement nouvelles et ouvertes. Ce n'est qu'ainsi que l'aménagement peut véritablement déboucher sur une formation urbaine d'une utilité durable, d'une beauté esthétique et d'une justice spatiale, capable d'offrir une expérience urbaine constamment renouvelée.

Comme toute institution littéraire (H. Merlin, 2001), les Jeux Floraux ne sont ni seulement l'espace d'une formalisation esthétique, ni seulement le prolongement d'un champ social où seraient transposés, sur un mode symbolique, des rapports de forces extérieurs ; ils mobilisent l'exercice d'un Verbe commun, selon des normes et des rituels, et constituent, en ce sens, un mode de configuration de l'expérience sociale, dont l'implication politique est encore renforcée par une filiation théorique avec les Jeux antiques. Les conflits qui opposent tout au long du XVIe siècle Capitouls et Mainteneurs permettent ainsi d'accéder aux configurations complexes dans lesquelles s'élabore l'identité politique de la cité : le poids des traditions antiques, l'héritage du « républicanisme » médiéval, mais aussi la manière dont les conflits, répétés chaque année lors du concours, permettent d'expérimenter, dans l'espace rhétorique de la délibération, l'invention d'un ordre social contractuel fondé – selon le mot d'un capitoul – sur la « qualité des temps ». L'institution littéraire apparaît alors comme un lieu privilégié où se construit, entre héritage et invention, un humanisme civique qui rattache toujours les libertés urbaines à la constitution organique de la cité, mais ne s'inscrit dans aucune rationalité mécanique – celle qui opposerait, par exemple, capitouls et mainteneurs dans une période de construction de l'État royal où devrait se résoudre l'alternative entre souveraineté monarchique et souveraineté municipale, à laquelle chacun des acteurs reste attaché. À ce titre la mise en évidence d'un ordre discursif procédant d'une réflexivité pratique, c'est-à-dire de ce qui fait narration dans le conflit, voire de ce qui manifeste la vérité de la loi en dit plus que les représentations et les doctrines. Ainsi en est-il de la relation à l'humanisme civique qui renvoie plus à des médiations attestées dans le conflit qu'à un corps de doctrine.

Comme toute institution littéraire (H. Merlin, 2001), les Jeux Floraux ne sont ni seulement l'espace d'une formalisation esthétique, ni seulement le prolongement d'un champ social où seraient transposés, sur un mode symbolique, des rapports de forces extérieurs ; ils mobilisent l'exercice d'un Verbe commun, selon des normes et des rituels, et constituent, en ce sens, un mode de configuration de l'expérience sociale, dont l'implication politique est encore renforcée par une filiation théorique avec les Jeux antiques. Les conflits qui opposent tout au long du XVIe siècle Capitouls et Mainteneurs permettent ainsi d'accéder aux configurations complexes dans lesquelles s'élabore l'identité politique de la cité : le poids des traditions antiques, l'héritage du « républicanisme » médiéval, mais aussi la manière dont les conflits, répétés chaque année lors du concours, permettent d'expérimenter, dans l'espace rhétorique de la délibération, l'invention d'un ordre social contractuel fondé – selon le mot d'un capitoul – sur la « qualité des temps ». L'institution littéraire apparaît alors comme un lieu privilégié où se construit, entre héritage et invention, un humanisme civique qui rattache toujours les libertés urbaines à la constitution organique de la cité, mais ne s'inscrit dans aucune rationalité mécanique – celle qui opposerait, par exemple, capitouls et mainteneurs dans une période de construction de l'État royal où devrait se résoudre l'alternative entre souveraineté monarchique et souveraineté municipale, à laquelle chacun des acteurs reste attaché. À ce titre la mise en évidence d'un ordre discursif procédant d'une réflexivité pratique, c'est-à-dire de ce qui fait narration dans le conflit, voire de ce qui manifeste la vérité de la loi en dit plus que les représentations et les doctrines. Ainsi en est-il de la relation à l'humanisme civique qui renvoie plus à des médiations attestées dans le conflit qu'à un corps de doctrine.

Artists build places and from there, offer an aesthetic approach of a transforming world. Their creation expresses a crossing and hybrid process resulting of their subjectivity, their individual aesthetic experience and their spatial practises of places and mobility between them. Their relationship to the imagination and narratives of movement (whether gestural, technical, poetic or expressed by a journey) participate in jostling the traditional geographical conceptions of temporalities, limits, places and gender. The quest for an elsewhere and escaping strategies seem essential in nourishing their creativity in materially expressing intertwining. To reach this "elsewhere", artists seem to be in permanent mobility, granting movement an aesthetical value. This leads them to develop a cognitive world propitious to escaping and self-surpassing dynamics and to open their work to these themes: territorial domination, borders, identities are issues more and more present in contemporary creation. Traces, meetings, allures, masculine and feminine bodies "desenvelopment", contact places testify of the capacities that movement allows them to develop. The paper will present the results of a study of European artists' mobility (research undertook by CNRS unit "PACTE" within a LifeLong Learning programme / DG Education and Culture) by analysing 17 life stories of French artists and a sample of other trajectories from the 10 countries concerned by the survey, as well as their works. Our main objective is to offer a reading of the multiple crossings undertook by the artists (whether social, political, aesthetical or sexual) in terms of complex intersectionnalities, thus enriching a mobile definition of place / a definition of mobile place. ; Les artistes construisent et proposent dans des lieux situés une approche esthétique d'un monde en transformation. Leur création exprime un croisement, une hybridité, entre leur subjectivité, leur expérience esthétique individuelle, leurs pratiques des lieux et leurs expériences de ...

Résumé La radio est profondément liée à la vie quotidienne à une époque où la communication de masse s'est étendue à la densité sensitive du son et à la force significative de messages sonores qui cherchent l'immédiateté comme élément distinctif. « Médium chaud » dans l'expression de McLuhan, la radio correspond non seulement à une technique sophistiquée de transmission directe d'information, mais aussi et surtout à un art dont le langage a autant de rationalité que d'émotivité. Essayant de produire des portraits de la réalité sans images, la radio est porteuse par le son en général et par la parole en particulier du pouvoir constitutif de l'actualité. D'ailleurs, en concentrant toute sa vivacité imaginative dans un seul sens, le discours radiophonique essaye d'être séduisant et attractif. En effet, c'est de la nature même de la radio d'être émotive, passionnée, poignante. Voilà pourquoi elle est liée à l'imaginaire de plusieurs générations, non seulement en ce qui concerne la diffusion de l'information, mais aussi dans la mesure où elle se rapporte à une expérience esthétique particulière.

International audience ; L'évolution des mobilisations associatives appelle l'émergence d'une politique innovante bâtie autour des enjeux riverains. L'invention d'une telle politique ne procède pas essentiellement d'une nécessité théorique mais plutôt d'un intérêt stratégique bien compris. Les riverains se sentent menacés par les politiques d'aménagement qui fragilisent leurs milieux de vie et donc une composante essentielle de leurs subjectivités. Comment favoriser l'entrée en politique de ce riverain qui bégaie dans les débats publics, faute de pouvoir se faire entendre, et risque de basculer dans des comportements violents ? Il faut sauver les nymbistes , les riverains et les amateurs de paysage de la disqualification opérée par le recours à l'intérêt général et l'expertise. C'est pourquoi il semble nécessaire d'inventer de nouvelles politiques riveraines. Elles devraient satisfaire deux exigences contradictoires des mobilisations. D'une part, le fondement de la mobilisation réside dans l'expérience de l'habitant qui révèle l'existence et la force des attaches qui relient le sujet à ses territoires de vie. D'autre part, certaines de ces mobilisations (défense des paysages, nouveaux mouvements urbains) tentent d'introduire les critères esthétiques dans les débats publics. Comment dépasser la tension entre la singularité de l'expérience subjective de l'habitant et la visée d'intérêt général ? Comment impliquer les riverains dans les nouvelles politiques d'aménagement ? Je m'appuierai sur l'analyse des expériences de " mobilisations esthétiques " où les artistes collaborent avec les riverains pour fournir des éléments de réponse. J'analyserai d'abord à grands traits les dynamiques émotionnelles et protestataires de ces habitants pour mieux comprendre le fonctionnement de leurs mobilisations. Puis, j'argumenterai sur la nécessité d'intégrer le riverain dans les politiques d'aménagement et j'expliquerai pourquoi il est si difficile d'ouvrir une politique publique sur cette boîte noire qu'est l'expérience ...

International audience ; L'évolution des mobilisations associatives appelle l'émergence d'une politique innovante bâtie autour des enjeux riverains. L'invention d'une telle politique ne procède pas essentiellement d'une nécessité théorique mais plutôt d'un intérêt stratégique bien compris. Les riverains se sentent menacés par les politiques d'aménagement qui fragilisent leurs milieux de vie et donc une composante essentielle de leurs subjectivités. Comment favoriser l'entrée en politique de ce riverain qui bégaie dans les débats publics, faute de pouvoir se faire entendre, et risque de basculer dans des comportements violents ? Il faut sauver les nymbistes , les riverains et les amateurs de paysage de la disqualification opérée par le recours à l'intérêt général et l'expertise. C'est pourquoi il semble nécessaire d'inventer de nouvelles politiques riveraines. Elles devraient satisfaire deux exigences contradictoires des mobilisations. D'une part, le fondement de la mobilisation réside dans l'expérience de l'habitant qui révèle l'existence et la force des attaches qui relient le sujet à ses territoires de vie. D'autre part, certaines de ces mobilisations (défense des paysages, nouveaux mouvements urbains) tentent d'introduire les critères esthétiques dans les débats publics. Comment dépasser la tension entre la singularité de l'expérience subjective de l'habitant et la visée d'intérêt général ? Comment impliquer les riverains dans les nouvelles politiques d'aménagement ? Je m'appuierai sur l'analyse des expériences de " mobilisations esthétiques " où les artistes collaborent avec les riverains pour fournir des éléments de réponse. J'analyserai d'abord à grands traits les dynamiques émotionnelles et protestataires de ces habitants pour mieux comprendre le fonctionnement de leurs mobilisations. Puis, j'argumenterai sur la nécessité d'intégrer le riverain dans les politiques d'aménagement et j'expliquerai pourquoi il est si difficile d'ouvrir une politique publique sur cette boîte noire qu'est l'expérience ...

International audience ; L'évolution des mobilisations associatives appelle l'émergence d'une politique innovante bâtie autour des enjeux riverains. L'invention d'une telle politique ne procède pas essentiellement d'une nécessité théorique mais plutôt d'un intérêt stratégique bien compris. Les riverains se sentent menacés par les politiques d'aménagement qui fragilisent leurs milieux de vie et donc une composante essentielle de leurs subjectivités. Comment favoriser l'entrée en politique de ce riverain qui bégaie dans les débats publics, faute de pouvoir se faire entendre, et risque de basculer dans des comportements violents ? Il faut sauver les nymbistes , les riverains et les amateurs de paysage de la disqualification opérée par le recours à l'intérêt général et l'expertise. C'est pourquoi il semble nécessaire d'inventer de nouvelles politiques riveraines. Elles devraient satisfaire deux exigences contradictoires des mobilisations. D'une part, le fondement de la mobilisation réside dans l'expérience de l'habitant qui révèle l'existence et la force des attaches qui relient le sujet à ses territoires de vie. D'autre part, certaines de ces mobilisations (défense des paysages, nouveaux mouvements urbains) tentent d'introduire les critères esthétiques dans les débats publics. Comment dépasser la tension entre la singularité de l'expérience subjective de l'habitant et la visée d'intérêt général ? Comment impliquer les riverains dans les nouvelles politiques d'aménagement ? Je m'appuierai sur l'analyse des expériences de " mobilisations esthétiques " où les artistes collaborent avec les riverains pour fournir des éléments de réponse. J'analyserai d'abord à grands traits les dynamiques émotionnelles et protestataires de ces habitants pour mieux comprendre le fonctionnement de leurs mobilisations. Puis, j'argumenterai sur la nécessité d'intégrer le riverain dans les politiques d'aménagement et j'expliquerai pourquoi il est si difficile d'ouvrir une politique publique sur cette boîte noire qu'est l'expérience ...

Cet article porte sur la lutte de pouvoir entre la conservation et l'éducation au sein du musée d'art, où l'un désire donner toute la place aux oeuvres, et l'autre stimuler l'apprentissage au moyen des médiations. Il s'agit d'un débat séculaire qui évolue sous la pression tant économique, qui consiste à attirer toujours de plus en plus de visiteurs au musée, qu'idéologique, avec la montée des médiations qui s'imposent dorénavant comme modèles de transmission culturelle dans les sociétés postindustrialisées. Depuis plus d'un siècle, les musées d'art sont le lieu d'un débat portant sur la place des médiations autour des oeuvres, entre les tenants de l'esthétique et ceux de l'éducation. Au regard de l'histoire, ils en transforment radicalement l'usage, que l'on se tienne d'un côté ou de l'autre des protagonistes. Entre les deux positions, Bourdieu et Darbel jettent un pavé dans la mare d'un milieu de l'éducation muséale de l'art marqué par le principe de la distinction, de même que du « choc esthétique » de Malraux, en montrant que l'expérience esthétique découle de la compréhension des oeuvres et de la connaissance des codes culturels. Toutefois, il ne s'agit là que d'un épisode de plus dans une saga séculaire. D'un côté, derrière l'absence de clés de lecture se cache la participation à une dynamique perverse, celle de l'exclusion sociale des publics néophytes qui ne peuvent accéder à la délectation. De l'autre, derrière la montée de l'éducation muséale de l'art se cache la frustration des publics connaisseurs qui voient leur expérience esthétique entravée par une interprétation nécessairement réductrice des sens de l'oeuvre. Aujourd'hui, au centre de ce débat, des tensions existent toujours entre les conservateurs et les éducateurs, écartelés entre les exigences de développement de nouveaux publics et celles des habitués, les collectionneurs, les artistes et le marché de l'art. Ceux-ci garantissent au musée un statut dans les réseaux de l'art, et de l'art contemporain en particulier. Ces exigences tournent autour de la question suivante : jusqu'où une institution muséale peut-elle aller dans le déploiement de dispositifs de médiation facilitant l'interprétation des oeuvres chez les publics néophytes, et ce, sans entraver l'expérience esthétique du regardeur habitué ou expert ?