Since the 1990s, Spain has had to face an immigration phenomenon until then unknown. This is the immigration of unaccompanied foreign minors. This newest category of immigrants has specific characteristics compared to displacement of adults. Mainly, they are children who arrive to Spain without the company of their parents or legal guardian. After recognizing this situation, it is interesting to verify the national and international legal treatment granted, considering also the medical tests performed to verify age, resulting in one of the main problems affectingall their legal treatment.
Nel panorama delle mostre di regime, l'"Esposizione dell'Aeronautica italiana", allestita a Milano nel 1934, occupa un posto di grande rilievo politico e artistico. Il tema prescelto, particolarmente caro a Mussolini e di sicura presa sul pubblico, consente di ripercorrere la storia del volo, dagli studi di Leonardo ai primi arditi che tentarono di levarsi dal suolo, fino alle imprese aviatorie sostenute dal regime, che culminano con la crociera aerea del Decennale, dall'Italia agli Stati Uniti, guidata da Italo Balbo nel 1933.Per gli architetti chiamati ad allestire la cosiddetta "Mostra azzurra", coordinati da Giuseppe Pagano, si tratta di un'occasione altrettanto preziosa per promuovere l'architettura moderna e candidarla come «arte di stato». Questa loro aspirazione verrà presto disattesa, ma la ricerca artistica messa a punto per la mostra milanese, rimasta latente per alcuni anni, rinascerà nel dopoguerra, dando origine a una stagione straordinaria di allestimenti di mostre e di musei.In the panorama of exhibitions of the ruling party, the "Esposizione dell'Aeronautica italiana", arranged at Milan in 1934, occupies a position of great political and artistic importance. The theme that had been selected – one particularly close to Mussolini's heart – provided the opportunity to survey the history of flight from the studies of Leonardo to the daring aviators who tried to lift-off from the ground, up to the aerial enterprises undertaken by the governing party which culminated with the aerial cruise of the Decennale from Italy to the United States lead by Italo Balbo in 1933.For the architects (co-ordinated by Giuseppe Pagano) invited to organize the so-called "Mostra azzurra" ("Deep Blue Exhibition"), this was a precious opportunity to promote contemporary architecture and to present it as «The Art of the State». Their aspirations were soon ignored, but the artistic endeavors concentrated in the Milanese exhibition, which remained hidden for a number of years, came to life again after the Second War and gave origin to an extraordinary season of staging exhibitions and arrangements in museums.
La relación entre arte y publicidad solo puede ser comprendida en el marco del complejo de relacionesy cambios que afectan a la innovación social y técnica. El análisis e indagación sobre los mediosresulta imprescindible cualquiera que sea la parcela del campo social que se pretende investigar: tantoen su relación con las instituciones, el consumo, la política y la gobernanza de los conflictos, lainvestigación y formación en el ámbito de las profesiones, incluidas las artísticas. Partiendo de la anterior, es también posible comprender cuál es y podrá ser la diferencia en el terreno de la innovaciónexistente entre las áreas de los estudios universitarios y la del mercado. La relación entre arte ypublicidad tiene directamemte que ver con el lenguaje de las mercancías y la de este con los lenguajesartísticos. Del mismo modo, tanto en la esfera mercadológica como en la estética, esta relaciónexperimenta una nueva aceleración debido al proceso de dispersión que experimenta el cuerpohumano y sus buevas facultades resultado del desarrollo tecnológico. La potencia de hidridación entrelo orgánico y lo inorgánico tiende a debilitar los valores del humanismo y, en consecuencia, lospilastres en que se basa el modo de conocimiento y reopresentación del mundo característicos de lacivilización occidental. El arte, tal como ha sido concebido por el humanismo y la modernidad,resulta así refractario a la dimensión del presente. Dos mundos en relación asimétrica. Y es a partir deeste punto como debemos encontrar un nuevo punto de partida, si queremos pertrecharnos de unainnovadora línea de razonamiento capaz de dar cuenta tanto de sus oposiciones como de su convergencia. ; The relationship between art and advertising can only be understood by focusing on the intersectionsamong social and technical innovations. All the people who study social sciences must be aware ofmedia theories and media studies: the media should be studied for their relationships with institutions,consumption, policies and governance of conflicts, research and training in the fields of work and art.Starting from here we can also understand what is and what will be the different level of innovationbetween university studies and market procedures. The relationship between art and advertising has todo with the language of goods and its relation to the language of art. Just as the aesthetic and thecomsumption spheres, this relationship undergoes a new acceleration due to the dissemination ofhuman body and its faculties made possible by technological development. The power of hybridizationbetween organic and inorganic works to undermine the values of Humanism and thus the pillarsof the forms of knowledge and representation of the Western civilization of the world. Art as it hasbeen conceived by Humanism and modernity is thus refractory to the dimension of present time. Twoworlds in asymmetrical relationship. From here we have to find a starting point, if we want to find aninnovative way of thinking about their opposition and their convergence. ; Il rapporto tra arte e pubblicità può essere compreso solo se inquadrato all'interno dell'ambiente, delbacino di relazioni e scambi, in cui si incontrano innovazione sociale e innovazione tecnica. Ilpensiero e l'analisi sui media è d'obbligo qualunque sia il ragionamento che si intende portare avantiin campo sociale: i media vanno studiati per i loro rapporti con le istituzioni, i consumi, le politiche ele governance dei conflitti, la ricerca e la formazione nel campo delle professioni, ivi comprese quelledelle arti. Partendo da qui è possibile anche comprendere quale sia e quale potrà essere lo scarto diinnovazione tra area degli studi universitari e area del mercato. Il rapporto tra arte e pubblicità ha ache fare con il linguaggio delle merci, e il rapporto di quest'ultimo con il linguaggio delle arti. Allostesso modo della sfera merceologica e di quella estetica, questo rapporto subisce una nuova accelerazionegrazie al processo dispersivo del corpo umano e di ogni sua facoltà reso possibile dallo sviluppotecnologico. La potenza dell'ibridazione tra organico e inorganico preme per indebolire i valoridell'umanesimo, e dunque i pilastri delle forme di conoscenza e rappresentazione della civilizzazioneoccidentale del mondo. L'arte per come è stata concepita dall'umanesimo e dalla modernità è dunquerefrattaria alla dimensione del presente. Due mondi in relazione asimmetrica. Ed è a partire da questoche dobbiamo ritrovare un punto di partenza, se vogliamo trovare un modo di ragionare innovativotanto sulla loro opposizione quanto sulla loro convergenza.
"The interplay between nature, science, and art in antiquity and the early modern period differs significantly from late modern expectations. In this book scholars from ancient studies as well as early modern studies, art history, literary criticism, philosophy, and the history of science, explore that interplay in several influential ancient texts and their reception in the Renaissance. The Natural History of Pliny, De Architectura of Vitruvius, De Rerum Natura of Lucretius, Automata of Hero, and Timaios of Plato among other texts reveal how fields of inquiry now considered distinct were originally understood as closely interrelated. In our choice of texts, we focus on materialistic theories of nature, knowledge, and art that remain underappreciated in ancient and early modern studies even today"--
Il saggio propone una ricostruzione critica della concezione di impegno e di politicità della letteratura formulate da Brecht e da Adorno. Concezioni opposte che possono essere considerate le formulazioni più efficaci delle due posizioni predominanti nel dibattito estetico del Novecento. Adorno fonda la politicità della letteratura sulla sua autonomia e sulla liberazione della forma. La politicità dell'arte scaturisce per lui dal rifiuto della discorsività, dalla aggressiva sottrazione del senso, dalla esposizione del negativo. La sua è una concezione dell'impegno elitaria che subordina il discorso artistico a quello filosofico. Brecht fonda la possibilità politiche della letteratura sulla consapevolezza della medialità dell'esperienza. Può essere rivoluzionario solo l'autore che ha riflettuto sulle mediali condizioni della propria produzione e produce opere che non sono espressione di una soggettività ma lavoro alla trasformazione e al cambiamento di funzione dei dispositivi mediali e delle istituzioni in cui agisce. ; The paper proposes a critical interpretation of the Adorno's and Brecht's conceptions of engagement and politics of literature. The two notions are in contrast with each other but both could be considered representative of the two predominant polarized positions within the aesthetics debate of the last century. Adorno founds the political nature of literature on autonomy and liberation of the form. According to him the political nature of art springs from the refusal of the discourse, from the aggressive removal of meaning, from the exhibition of the negative. His conception of engagement in the arts is elitist and it subordinates the artistic to the philosophical discourse. Brecht founded the politics of literature on the awareness that experience is filtered by the media. It can be revolutionary only the author who reflects on the media bias of artistic production and creates works that are not expression of a subjective perspective but tools for transforming the function of the devices and of the institutions in which they act.
The Ancient Cemetery of the Lido in Venice was built in 1386: due to its favorable location just across the lagoon, the cemetery was occasionally used for defensive and military purposes. Many tombstones were lost, destroyed or reused, others were moved to a more internal area of the lagoon, which in 1774 became the official cemetery known as "New Cemetery". Venetian tombstones are artifacts rich in history, poetry and art. Their study allows us not only to rebuild the lives and the fortunes of the community members, but also to detect meaningful aspects of the literary and artistic culture of that time. This work is a catalogue of all the 1240 tombstones incorporated in the "Ancient" cemetery of the Lido. Each gravestone presents an analysis of the architectural style of the tombs as well as the kind of stone used and an assessment of his condition, a description of the coat of arms if engraved on the stone, a paleographic analysis of the writing, a note about the poetic and grammatical features of the text and a historical commentary detailing any relevant information found in the community death records. Transcriptions and translations of the epitaphs from Hebrew to Italian have been also added for 410 tombs. This analysis is supplemented with a detailed study of the history of the cemetery and the Jewish community of Venice, as well as the poetry of epitaphs, the paleography and art. This last topic has been further explored through an architectural analysis of the tombstones and a study on the Hebrew heraldry in light of the emblems engraved on the stones of the Venetian cemetery. ; L'ancien cimetière du Lido de Venise a été construit en 1386. En raison de son emplacement favorable, juste en face de la lagune, le cimetière était parfois utilisé à des fins défensives et militaires. De nombreuses pierres tombales ont été perdues, détruites ou réutilisées, d'autres ont été déplacées vers une zone plus interne de la lagune, qui est devenue en 1774 le cimetière officiel connu sous le nom de «Nouveau cimetière». ...
The Ancient Cemetery of the Lido in Venice was built in 1386: due to its favorable location just across the lagoon, the cemetery was occasionally used for defensive and military purposes. Many tombstones were lost, destroyed or reused, others were moved to a more internal area of the lagoon, which in 1774 became the official cemetery known as "New Cemetery". Venetian tombstones are artifacts rich in history, poetry and art. Their study allows us not only to rebuild the lives and the fortunes of the community members, but also to detect meaningful aspects of the literary and artistic culture of that time. This work is a catalogue of all the 1240 tombstones incorporated in the "Ancient" cemetery of the Lido. Each gravestone presents an analysis of the architectural style of the tombs as well as the kind of stone used and an assessment of his condition, a description of the coat of arms if engraved on the stone, a paleographic analysis of the writing, a note about the poetic and grammatical features of the text and a historical commentary detailing any relevant information found in the community death records. Transcriptions and translations of the epitaphs from Hebrew to Italian have been also added for 410 tombs. This analysis is supplemented with a detailed study of the history of the cemetery and the Jewish community of Venice, as well as the poetry of epitaphs, the paleography and art. This last topic has been further explored through an architectural analysis of the tombstones and a study on the Hebrew heraldry in light of the emblems engraved on the stones of the Venetian cemetery. ; L'ancien cimetière du Lido de Venise a été construit en 1386. En raison de son emplacement favorable, juste en face de la lagune, le cimetière était parfois utilisé à des fins défensives et militaires. De nombreuses pierres tombales ont été perdues, détruites ou réutilisées, d'autres ont été déplacées vers une zone plus interne de la lagune, qui est devenue en 1774 le cimetière officiel connu sous le nom de «Nouveau cimetière». Les pierres tombales vénitiennes sont des artefacts riches en histoire, en poésie et en art. Leur étude nous permet non seulement de reconstruire la vie et les événements des membres de la communauté, mais également de détecter des aspects significatifs de la culture littéraire et artistique de l'époque. Cet ouvrage est un catalogue de toutes les 1240 pierres tombales incorporées dans le cimetière «Ancien» du Lido. Chaque fiche présente une analyse du style architectural des tombeaux ainsi que le type de pierre utilisé et son état de conservation, une description du blason gravé sur la pierre, une analyse paléographique de l'écriture, une note sur les caractéristiques poétiques et grammaticales du texte et un commentaire historique avec les information trouvées dans les registres de morts de la communauté. Les transcriptions et les traductions des épitaphes de l'hébreu à l'italien ont également été ajoutées pour 410 tombeaux. Cette analyse est complétée par une étude détaillée de l'histoire du cimetière et de sa communauté, ainsi que de la poésie des épitaphes, de la paléographie et de l'art. Ce dernier sujet a été approfondi par une analyse architecturale des pierres tombales et une étude inédite sur l'héraldique juive.
This contribution proposes a new index of cultural activities in Europe, for the period 800-1800. In order to test it, a novel dataset is constructed by joining two existing works complemented with an additional set of original data. The index measures the degree of cultural activity of a region at city level by counting the number of high achieving innovators clustering in it. In this way a map of innovation across Europe can be produced and a series of historical hypotheses can be assessed. Emerging properties of persistence and diffusion of talent are observed. A series of regression analyses are implemented to test for alternative theories about the influence of culture. In particular, the so called "Industrial Enlightenment" is put into question. It holds that the ideals stemming from the scientific revolution of the XVII century, European positivism and the political experience of XVIII century's French intellectuals, contributed in a determinant way to the industrial revolution by interacting with the English intellectual and productive system. This view is compared with some alternative theories. The results of the analysis do not allow for a refusal of the cultural hypothesis for the industrial revolution: the role of France, and in particular Paris, as the pulsing hearth of European innovation is confirmed by the data. Moreover, England is more active in the fields of invention than France before and for much of the industrial revolution. Other historical impressions concerning intellectual activities in Europe are confirmed and indicate a good reliability of the index.
L'obiettivo di questo studio é la ricostruzione e l'analisi storico-politica delle varie fasi di avvicinamento del Regno di Danimarca all'Unione Europea. Partendo da una breve introduzione ai principali eventi che hanno portato alla formazione dell'Unione e da un inquadramento della Danimarca nel contesto storico che precede la volontá di unificazione Europea, lo studio si sviluppa poi tracciando il percorso del Regno come paese neutrale e per molti aspetti ostile alla partecipazione in un'unione politica oltre che monetaria e nell'incremento quindi delle competenze dell'Unione. Lo studio prosegue poi esaminando il contorno storico-culturale della Danimarca dal momento dell'ingresso nella Comunitá Europea, tracciando il filo storico-politico degli eventi piú importanti, quali il referendum del 1986, il Trattato di Maastricht e gli opts-out concessi, l'Accordo di Edinburgo, il referendum del giugno 1992, L'EMU e l'Accordo di Amsterdam. Una parte a sé all'interno dello studio é riservata agli opts-out ottenuti dalla Danimarca, con un'analisi delle conseguenze politico/sociali dell'auto esclusione del Regno da aree cruciali come la moneta unica, la difesa e la giustizia. Durante tutto lo studio viene esaminato il concetto di "Danish way of life" come contesto culturale alla base della volontaria esclusione della Danimarca dall'Unione Europea e la determinazione del Regno nel preferire la collaborazione con gli altri paesi Scandinavi, vicini non solo geograficamente ma anche a livello culturale e sociale.
La tesi tratta il potere politico di Giovanni II Bentivoglio, signore di Bologna nella seconda metà del Quattrocento, in particolare i ritratti dipinti del signore, il progetto urbano bentivolesco e i dipinti religiosi commissionati dal primo cittadino. ; The thesis deals with the political power of Giovanni II Bentivoglio, Lord of Bologna in the second half of the fifteenth century. The focus is on his painted portraits, town urban projects and religious painting commissioned by him.
L'Antico Cimitero a Lido di Venezia sorse nel 1386, ma venne utilizzato regolarmente solo a partire dal 1516, anno dell'istituzione del ghetto. La sua posizione favorevole fece sì che nel corso del tempo esso venisse all'occasione sfruttato per esigenze difensive e militari. Molte lapidi andarono perse, distrutte o riusate, altre vennero trasportate in un altro terreno, che dal 1774 divenne il cimitero ufficiale noto come "Cimitero nuovo". Le lapidi veneziane sono manufatti ricchi di cultura: il loro studio permette non solo di ricostruire la vita e le vicende dei membri della comunità, ma anche di rilevare importanti aspetti della cultura letteraria e artistica dell'epoca in quanto molti epitaffi, composti spesso da importanti rabbini, sono scritti in versi, rima e ritmo e le lapidi in molti casi hanno un'architettura ricca ed elaborata con incisi simboli araldici particolari. Questo lavoro consiste in una catalogazione di tutte le 1240 lapidi (frammenti compresi) che a tutt'oggi costituiscono il cimitero "Vecchio" del Lido. Per ognuna di esse ho elaborato una scheda dettagliata che delinea lo stile architettonico della lapide, il tipo di pietra utilizzata e una valutazione del suo stato di conservazione, una descrizione dello stemma che eventualmente è inciso sulla pietra, un'analisi paleografica della scrittura, una nota riguardante le caratteristiche poetiche e grammaticali del testo e un commentario storico, che principalmente riguarda le notizie riportate nei registri dei morti della comunità. Per 410 lapidi sono state inoltre realizzate le trascrizioni e le traduzioni dall'ebraico all'italiano dei relativi epitaffi. Il lavoro di descrizione ed edizione delle lapidi è arricchito da studi approfonditi riguardanti la storia del cimitero e della comunità ebraica di Venezia, la poesia degli epitaffi, la paleografia e l'arte, che include sia un'analisi architettonica delle lapidi, sia uno studio dell'araldica ebraica alla luce degli stemmi gentilizi incisi sulle pietre del cimitero veneziano ; The Ancient Cemetery of the Lido in Venice was built in 1386, but it was regularly used only from 1516 onwards, when the Ghetto was established. Due to its favorable location, the cemetery was occasionally used for military purposes. Many tombstones were lost, destroyed or reused, others were moved to a more internal area of the lagoon, which in 1774 became the official cemetery known as "New Cemetery". Venetian tombstones are artifacts rich in history, poetry and art. Their study allows us not only to rebuild the lives and the fortunes of the community members, but also to detect meaningful aspects of the culture of that time. A substantial number of epitaphs are written in verse, rhyme and rhythm, and tombstones show a refined and elaborate architecture engraved with peculiar heraldic symbols. This work is a catalogue of all the 1240 tombstones (fragments included) incorporated in the "Ancient" cemetery of the Lido. Each gravestone presents an analysis of the architectural style as well as the kind of stone used and an assessment of his condition, a description of the coat of arms if engraved on the stone, a paleographic analysis of the writing, a note about the poetic and grammatical features of the text and a historical commentary detailing any relevant information found in the community death records. Transcriptions and translations of the epitaphs from Hebrew to Italian have been also added for 410 tombs. This analysis is supplemented with a detailed study of the history of the cemetery and the Jewish community of Venice, as well as the poetry of epitaphs, the paleography and art. This last topic has been further explored through an architectural analysis of the tombstones and a study on the Hebrew heraldry in light of the emblems engraved on the stones of the Venetian cemetery ; L'ancien cimetière du Lido de Venise a été construit en 1386. En raison de son emplacement favorable, juste en face de la lagune, le cimetière était parfois utilisé à des fins défensives et militaires. De nombreuses pierres tombales ont été perdues, détruites ou réutilisées, d'autres ont été déplacées vers une zone plus interne de la lagune, qui est devenue en 1774 le cimetière officiel connu sous le nom de «Nouveau cimetière». Les pierres tombales vénitiennes sont des artefacts riches en histoire, en poésie et en art. Leur étude nous permet non seulement de reconstruire la vie et les événements des membres de la communauté, mais également de détecter des aspects significatifs de la culture littéraire et artistique de l'époque. Cet ouvrage est un catalogue de toutes les 1240 pierres tombales incorporées dans le cimetière «Ancien» du Lido. Chaque fiche présente une analyse du style architectural des tombeaux ainsi que le type de pierre utilisé et son état de conservation, une description du blason gravé sur la pierre, une analyse paléographique de l'écriture, une note sur les caractéristiques poétiques et grammaticales du texte et un commentaire historique avec les information trouvées dans les registres de morts de la communauté. Les transcriptions et les traductions des épitaphes de l'hébreu à l'italien ont également été ajoutées pour 410 tombeaux. Cette analyse est complétée par une étude détaillée de l'histoire du cimetière et de sa communauté, ainsi que de la poésie des épitaphes, de la paléographie et de l'art. Ce dernier sujet a été approfondi par une analyse architecturale des pierres tombales et une étude inédite sur l'héraldique juive.
In questo contributo si analizzano le figure di Clodia e di Fulvia. La loro rappresentazione è antitetica, nella quasi totalità delle fonti letterarie, al tradizionale modello della matrona ideale, che risale alle origini della repubblica romana. Clodia, sorella del tribuno della plebe Publio Clodio Pulcro, è amata dal poeta Catullo ed è accusata di essere una prostituta dall'avvocato Cicerone. Fulvia, moglie dello stesso Publio Clodio Pulcro e di Marco Antonio, è criticata dai suoi detrattori per avere indebitamente occupato uno spazio politico, tradizionalmente inibito alle donne romane. È indubitabile che queste due donne aristocratiche sono state in grado di approfittare degli spazi che la realtà politica e sociale della seconda metà del I sec. a.C. concedeva alle donne, ma il loro ritratto è sempre e comunque condizionato dalle figure maschili di riferimento, senza le quali sarebbero prive di un'autonoma rappresentazione storiografica. ; This paper analyses the figures of Clodia and Fulvia. Their representation is antithetical, in almost all of the literary sources, to the traditional model of the ideal matrona, which dates back to the origins of the Roman Republic. Clodia, sister of the tribune of the plebs Publius Clodius Pulcher, is loved by the poet Catullus and is accused of being a prostitute by the lawyer Cicero. Fulvia, Publius Clodius Pulcher and Mark Antony's wife, is criticised by her opponents for having unduly occupied a political space, from which Roman women were traditionally banned. There is no doubt that these two aristocratic women were able to take advantage of the spaces granted women by the political and social context of the second half of the first century BC granted women, but their portrayal is always conditioned by the male figures of reference, without whom they would have been deprived of an autonomous historiographic representation. ; En este artículo se analizan las figuras de Clodia y Fulvia. Su representación es la antítesis, en casi todas las fuentes literarias, del modelo tradicional de la matrona ideal datada en los orígenes de la República Romana. Clodia, hermana del tribuno de la plebe Publio Clodio Pulcro, es amada por el poeta Catulo y acusada por el abogado Cicerón de ser una prostituta. Fulvia, esposa del mismo Publio Clodio Pulcro y de Marco Antonio, es criticada por sus adversarios por haber ocupado un espacio público, tradicionalmente prohibido a las mujeres romanas. Es indudable que estas dos mujeres aristócratas tuvieran la posibilidad de aprovechar el espacio que el contexto social y político de la segunda mitad del siglo I a.C. concedía a las mujeres. Sin embargo, su representación está siempre condicionada por las figuras de referencia masculinas, sin las cuales estarían privadas de una representación historiográfica autónoma.
