International audience ; The relationship between landscape and nationality is a source of refined cultural exercises. The landscape links to the nation in a circular relationship, since the nation is defined by the land it occupies, and that land provides the visual constants that make the landscape in turn. The Italian landscape projects the ideal of a country which has never existed. Landscape and the nation-both modern constructions-are fragile and at risk. The nation-states affirmed by the 15th century (but not in Italy) elaborated in fact upon the (re) discovery of nature and antiquity. Landscape was again exalted by romanticism, nationalism and the post-Napoleonic individualism. The crisis of modernity clearly traces a threshold for the stability of both landscape and nation. The constitutional pact between the two ideas is reconsidered at a time when both seem destined to break. Under this epochal process is not difficult to recognize the signs of a more specific problem : the difficult Italian relationship with change, the perennial misunderstanding of modernity, the refuge in the myth. What civic virtues, what political sense can we draw from the inherited idea of landscape ? The question is rhetorical, since neither the nation nor the landscape coincides anymore with old representations. However, the answers can help to overcome some of the educational rituals and Republican stereotypes. ; La rappresentazione del paesaggio in Italia ha un percorso e caratteri specifici, che rispecchiano tre elementi; il carattere particolare della variegata geografia della penisola; il debole sentimento civico e lealtà nazionale, che congiunge una straordinaria capacità inclusiva con il perenne rischio di implosione; l'elaborazione risorgimentale dell'idea di nazione attraverso un approccio fortemente letterario, astratto e idealista (poco visuale, poco legato alle pratiche). La letteratura d'Italia racconta del giardino d'Europa rovinato dagli invasori, portati da cieche vicende storiche. Una delle conseguenze di ...
International audience ; The relationship between landscape and nationality is a source of refined cultural exercises. The landscape links to the nation in a circular relationship, since the nation is defined by the land it occupies, and that land provides the visual constants that make the landscape in turn. The Italian landscape projects the ideal of a country which has never existed. Landscape and the nation-both modern constructions-are fragile and at risk. The nation-states affirmed by the 15th century (but not in Italy) elaborated in fact upon the (re) discovery of nature and antiquity. Landscape was again exalted by romanticism, nationalism and the post-Napoleonic individualism. The crisis of modernity clearly traces a threshold for the stability of both landscape and nation. The constitutional pact between the two ideas is reconsidered at a time when both seem destined to break. Under this epochal process is not difficult to recognize the signs of a more specific problem : the difficult Italian relationship with change, the perennial misunderstanding of modernity, the refuge in the myth. What civic virtues, what political sense can we draw from the inherited idea of landscape ? The question is rhetorical, since neither the nation nor the landscape coincides anymore with old representations. However, the answers can help to overcome some of the educational rituals and Republican stereotypes. ; La rappresentazione del paesaggio in Italia ha un percorso e caratteri specifici, che rispecchiano tre elementi; il carattere particolare della variegata geografia della penisola; il debole sentimento civico e lealtà nazionale, che congiunge una straordinaria capacità inclusiva con il perenne rischio di implosione; l'elaborazione risorgimentale dell'idea di nazione attraverso un approccio fortemente letterario, astratto e idealista (poco visuale, poco legato alle pratiche). La letteratura d'Italia racconta del giardino d'Europa rovinato dagli invasori, portati da cieche vicende storiche. Una delle conseguenze di ...
International audience ; The relationship between landscape and nationality is a source of refined cultural exercises. The landscape links to the nation in a circular relationship, since the nation is defined by the land it occupies, and that land provides the visual constants that make the landscape in turn. The Italian landscape projects the ideal of a country which has never existed. Landscape and the nation-both modern constructions-are fragile and at risk. The nation-states affirmed by the 15th century (but not in Italy) elaborated in fact upon the (re) discovery of nature and antiquity. Landscape was again exalted by romanticism, nationalism and the post-Napoleonic individualism. The crisis of modernity clearly traces a threshold for the stability of both landscape and nation. The constitutional pact between the two ideas is reconsidered at a time when both seem destined to break. Under this epochal process is not difficult to recognize the signs of a more specific problem : the difficult Italian relationship with change, the perennial misunderstanding of modernity, the refuge in the myth. What civic virtues, what political sense can we draw from the inherited idea of landscape ? The question is rhetorical, since neither the nation nor the landscape coincides anymore with old representations. However, the answers can help to overcome some of the educational rituals and Republican stereotypes. ; La rappresentazione del paesaggio in Italia ha un percorso e caratteri specifici, che rispecchiano tre elementi; il carattere particolare della variegata geografia della penisola; il debole sentimento civico e lealtà nazionale, che congiunge una straordinaria capacità inclusiva con il perenne rischio di implosione; l'elaborazione risorgimentale dell'idea di nazione attraverso un approccio fortemente letterario, astratto e idealista (poco visuale, poco legato alle pratiche). La letteratura d'Italia racconta del giardino d'Europa rovinato dagli invasori, portati da cieche vicende storiche. Una delle conseguenze di ...
My paper aims at investigating the politicization of aesthetics and art that began with Hegel's Lectures on Aesthetics or Fine Arts, by examining the aesthetic conceptions of some of the most representative members of the Young Hegelians (Bruno Bauer and Arnold Ruge) and of the young Karl Marx. Hegel did not develop a conservative aesthetic thought, but instead provided the Young Hegelians with a theory of the end of art, which is also a theory of the future of art in modernity. The Young Hegelians and the young Marx will inherit and further develop these ideas by grasping the political and revolutionary level of Hegel's aesthetic thought, but developing different paths towards the politicization of aesthetics. Young Hegelians; Hegel's aesthetics; End of art; Karl Marx.
The aim of this article is to outline how the strategy put by swedish authorities is ultimately rooted in some traits of swedish state-building processes. What is intended to be shown is also the fact that the concept of society stands at the core of the contention in the swedish exceptionality, both on the the side of government and on the side of social actors. Other aim of the text is to show a genealogy of both concepts of folkhem and samhället, and how they were originally intertwined with political authorities and civil servants. Finally, the article tries to describe how self-government, at the core of swedish early modernity, could be ambiguous facing the neoliberal egemony in nordic countries. Samhället; Folkhem; Frihetstiden; Agenzia sanitaria; Approccio olistico.
The concept of fontes has shown its ever decreasing suitability to reflect the richness and complexity of humanistic literature. In the fontes printed as footnotes is reflected, mechanically and almost physically, the idea of a subaltern and gregarious modernity with regard to classical thought. This article presents a different approach to the study of the humanistic text, based on the identification of cultural genealogies which display all the elements of doctrine that make up a written work at various levels. The work examined is the De republica by Lauro Quirini, a fifteenth-century political treatise in which the author consciously inserts elements of the political thought of the Latin, classical and medieval traditions to an Aristotelian base, adapting such an ensemble to the ideological circumstances of his era.
L'obiettivo di questa tesi è l'analisi della rappresentazione di Calcutta nelle opere di tre scrittori postcoloniali di origine bengalese, Amit Chaudhuri, Amitav Ghosh e Neel Mukherjee. Per questi autori, Calcutta è il luogo del radicamento artistico e culturale e, al tempo stesso, un punto da cui partire per osservare e percorrere il resto del mondo. Rispetto al passato, oggi la città bengalese ha perso rilevanza economica e politica. Tuttavia, Calcutta ha ancora un ruolo significativo dal punto di vista culturale. L'obiettivo di questo lavoro è dunque di affrontare lo spazio di Calcutta dal punto di vista culturale e letterario. Nello specifico, nelle pagine che seguono ci occuperemo di esaminare la rappresentazione spaziale di Calcutta; di dare conto della complessa interazione tra locale e globale; di restituire valore alla dimensione locale in un contesto postcoloniale; infine, di analizzare le forme e i modi della modernità bengalese, così come vengono affrontati dagli autori del corpus. La tesi è organizzata in quattro capitoli. Il primo esamina e riassume il contesto teorico alla base dell'analisi dei testi e prende in considerazione tre ambiti fondamentali: la geografia letteraria; la dialettica spaziale; gli studi sulla città coloniale, modernista e postcoloniale. I successivi capitoli di analisi procedono per temi spaziali via via più ampi. La discussione si apre con una disamina della casa, guardando in particolare alla dicotomia tra spazio privato e pubblico. Il capitolo successivo si interessa dello spazio urbano come teatro di alcune pratiche moderne: la flânerie, l'adda, la lotta politica. L'ultimo capitolo, infine, intende offrire una prospettiva più ampia, prendendo in considerazione la relazione di Calcutta con il resto del mondo. ; This dissertation analyses the representation of Calcutta in the works of three postcolonial authors of Bengali origin, Amit Chaudhuri, Amitav Ghosh, and Neel Mukherjee. For these writers, Calcutta is the place in which they are aesthetically and culturally rooted, and, at the same time, the place from which they look at the global world. Although it has less economic and political relevance compared to Bombay or Delhi, Calcutta is still extremely significant in defining Indian modernity, especially from a cultural point of view. Thus, this thesis will examine the space of Calcutta from a cultural and literary perspective. In particular, it will analyse the spatial representation of the city in relation to the complex interaction between the local and the global, with the aim of emphasising the value of the local in a postcolonial context. In addition, it will look at how the authors address the issue of Bengali modernity. The thesis consists of four chapters. The first examines and summarises the theoretical context at the basis of the rest of the analysis. It considers three main theoretical frameworks: literary geography; spatial dialects; studies on the colonial, modernist and postcolonial city. The following chapters revolve around specific spatial themes. The discussion opens with an analysis of the home, and of the opposition between private and public space. The next chapter deals with the urban space as the site of the practices of modernity: flânerie, adda, and various forms of political struggle. The last chapter takes on a wider perspective and considers the relationship of Calcutta with the rest of the world.
Leopardi and the Italian language between tradition and modernity. The essay aims to illustrate the Leopardi's ideas on the crisis of the Italian language and culture of the early nineteenth century, marked by an intellectual provincialism that did not allow it to participate adequately in the development of the sciences and philosophy that characterized Europe 18th century. The lucid and disenchanted criticism of the problems affecting Italy of the Restoration is reconstructed: the gap between spoken and written language, between literature and science and between high culture and popular culture, the lack of civic sense and social cohesion, the scarce development of public opinion, cultural backwardness, lack of modernization of the language. Leopardi's critical position also has political and social significance and presents elements of evident relevance which are still of great interest to the readers of the 21st century.
The essay is focused on the start-up as a symbolic tool. Why does it take a central place in the public discourse? Which symbolic function does it play inside the institutional order of our societies? I propose to interpret the start-up as an elusive and ideological answer to the economic and anthropological saturation that has involved Western societies starting from the early eighties of the last century. The abundance state created by the alliance between Capital and political power during the thirty glorious years requires the creation of a new anthropological subject and a new social regulation system. Contrariwise, Western societies prefer to remain attached at the glorious symbolic order of modernity, based on the epic of the individual. The start-up myth re-legitimizes this narrative, hiding the hitches in the development of the social building it engenders.
Citizenship, space, boundaries. The nature of modernity Overturning the Henri Lefebvre's scheme, that still enliven a lot the geographic, sociologic and political thought in the Anglo-Saxon Countries, what it is meant here is that the space produces the society, not the vice versa. The reasoning concerns the genealogy of the modern space, of which the originating genesis is retraced, the origin of the centralized territorial Modern State and the meaning of the concept of citizenship.Citoyenneté, espace, frontières. La nature de la modernité En retournant le schéma d'Henri Lefebvre, qu'encore anime beaucoup la réflexion géographique, sociologique et politique dans les Pays Anglo-Saxonnes, ce qu'il est ici soutenu est que c'est l'espace à produire la société et pas le contraire. L'argumentation concerne la généalogie de l'espace moderne, dont la genèse originaire est reconstruite, celle de l'État Moderne territorial centralisé et le sens du concept de citoyenneté.
Grazia Deledda, insignita del Premio Nobel per la letteratura nel 1926, è stata generalmente considerata una delle voci maggiori della scrittura al femminile di primo Novecento, sospesa tra Verismo e Decadentismo e spesso tacciata di regionalismo. Tuttavia la critica italiana e nordamericana più recente ha cominciato a sottolineare la rilevanza della narrativa deleddiana nel discorso sul moderno. Il romanzo "Dopo il divorzio", generalmente trascurato dalla critica, rappresenta un caso esemplare della riflessione deleddiana sulla crisi del moderno 'sub specie Sardiniae' per la sua tormentata vicenda editoriale. Pubblicato dapprima nel 1902, all'apice di una rovente polemica pluridecennale sull'introduzione del divorzio in Italia, "Dopo il divorzio" appare poi in una traduzione inglese corredata di alcune significative modifiche nel 1905, e infine in una seconda versione italiana nel 1920 con il titolo di "Naufraghi in porto". L'analisi delle varianti di carattere strutturale e semantico alla luce della critique génétique dimostrerà che il percorso seguito dall'autrice nella geografia culturale dell'Italia post-unitaria si snoda lungo la dialettica tra margine e centro che definisce la poliedrica identità del modernismo italiano. Inoltre "Dopo il divorzio", profondamente radicato nel paesaggio sardo dei più noti romanzi deleddiani, emerge come opus in fieri del moderno attraverso un dialogo intertestuale con le maggiori espressioni contemporanee della riflessione sull'umorismo, da "Le rire" (1900) di Bergson, a "Der Witz" di Freud (1905) al "Saggio sull'umorismo" di Pirandello (1908). La lettura di "Dopo il divorzio" quale work in progress a colloquio con le teorie sull'umorismo di primo Novecento sottolinea l'appartenenza di Grazia Deledda al modernismo europeo non a dispetto, bensì grazie al punto d'osservazione privilegiato offertole dalla insularità sarda. L'analisi di "Dopo il divorzio" nel suo percorso testuale e nella sua rilevanza extratestuale rivela dunque come Grazia Deledda, una scrittrice spesso stigmatizzata per le sue radici regionali «minori», abbia aperto la letteratura italiana alla riflessione sui più inquietanti elementi del modernismo europeo. ; Grazia Deledda, the second Italian and the second woman ever to be awarded the Nobel Prize for Literature in 1926, is generally cosidered a significant, yet «regional» Italian woman writer of the turn of the century, suspended between Verismo and Decadentismo. More recently, critical studies published both in North America and Italy have underlined the relevance of Deledda's narrative for modernist discourse. A case in point is the widely neglected novel "Dopo il divorzio". Published first in 1902 at the height of a heated debate about the introduction of divorce legislation in Italy, "After the Divorce" appeared in a modified English translation in 1905, and finally in a revised Italian version in 1920 as "Naufraghi in porto". An investigation of the structural and semantic variations between the three editions in light of Louis Hay e Jean Bellemin-Noël's critique génétique will demonstrate how Deledda's cultural journey from Nuoro to Rome parallels the dialectic between the margin and the center in geographic, linguistic and cultural terms that defined the multifaceted phenomenon of Italian modernism. Moreover, "Dopo il divorzio", a novel that is deeply rooted in the Sardinian landscapes of Deledda's most famous works, emerges as a modernist opus in fieri through its intertextual dialogue with the most significant contemporary reflections on humour, including Bergson's "Le rire" (1900) to Freud's "Der Witz" (1905) and Pirandello's "Saggio sull'umorismo" (1908). Thus, a reading of "Dopo il divorzio" as a work in progress centered on contemporary theories of humor underscores Deledda's belonging to European modernism not in spite of but because of her Sardinian vantage point. An analysis of the textual and extratextual significance of "Dopo il divorzio" demonstrates how an allegedly «minor», peripheral (woman) writer, such as Deledda, who was often stigmatised on account of her regional origins, actually introduced some of the most disquieting traits of European modernism into Italian literature and society. ; Grazia Deledda, the second Italian and the second woman ever to be awarded the Nobel Prize for Literature in 1926, is generally cosidered a significant, yet «regional» Italian woman writer of the turn of the century, suspended between Verismo and Decadentismo. More recently, critical studies published both in North America and Italy have underlined the relevance of Deledda's narrative for modernist discourse. A case in point is the widely neglected novel "Dopo il divorzio". Published first in 1902 at the height of a heated debate about the introduction of divorce legislation in Italy, "After the Divorce" appeared in a modified English translation in 1905, and finally in a revised Italian version in 1920 as "Naufraghi in porto". An investigation of the structural and semantic variations between the three editions in light of Louis Hay e Jean Bellemin-Noël's critique génétique will demonstrate how Deledda's cultural journey from Nuoro to Rome parallels the dialectic between the margin and the center in geographic, linguistic and cultural terms that defined the multifaceted phenomenon of Italian modernism. Moreover, "Dopo il divorzio", a novel that is deeply rooted in the Sardinian landscapes of Deledda's most famous works, emerges as a modernist opus in fieri through its intertextual dialogue with the most significant contemporary reflections on humour, including Bergson's "Le rire" (1900) to Freud's "Der Witz" (1905) and Pirandello's "Saggio sull'umorismo" (1908). Thus, a reading of "Dopo il divorzio" as a work in progress centered on contemporary theories of humor underscores Deledda's belonging to European modernism not in spite of but because of her Sardinian vantage point. An analysis of the textual and extratextual significance of "Dopo il divorzio" demonstrates how an allegedly «minor», peripheral (woman) writer, such as Deledda, who was often stigmatised on account of her regional origins, actually introduced some of the most disquieting traits of European modernism into Italian literature and society. ; Grazia Deledda, insignita del Premio Nobel per la letteratura nel 1926, è stata generalmente considerata una delle voci maggiori della scrittura al femminile di primo Novecento, sospesa tra Verismo e Decadentismo e spesso tacciata di regionalismo. Tuttavia la critica italiana e nordamericana più recente ha cominciato a sottolineare la rilevanza della narrativa deleddiana nel discorso sul moderno. Il romanzo "Dopo il divorzio", generalmente trascurato dalla critica, rappresenta un caso esemplare della riflessione deleddiana sulla crisi del moderno 'sub specie Sardiniae' per la sua tormentata vicenda editoriale. Pubblicato dapprima nel 1902, all'apice di una rovente polemica pluridecennale sull'introduzione del divorzio in Italia, "Dopo il divorzio" appare poi in una traduzione inglese corredata di alcune significative modifiche nel 1905, e infine in una seconda versione italiana nel 1920 con il titolo di "Naufraghi in porto". L'analisi delle varianti di carattere strutturale e semantico alla luce della critique génétique dimostrerà che il percorso seguito dall'autrice nella geografia culturale dell'Italia post-unitaria si snoda lungo la dialettica tra margine e centro che definisce la poliedrica identità del modernismo italiano. Inoltre "Dopo il divorzio", profondamente radicato nel paesaggio sardo dei più noti romanzi deleddiani, emerge come opus in fieri del moderno attraverso un dialogo intertestuale con le maggiori espressioni contemporanee della riflessione sull'umorismo, da "Le rire" (1900) di Bergson, a "Der Witz" di Freud (1905) al "Saggio sull'umorismo" di Pirandello (1908). La lettura di "Dopo il divorzio" quale work in progress a colloquio con le teorie sull'umorismo di primo Novecento sottolinea l'appartenenza di Grazia Deledda al modernismo europeo non a dispetto, bensì grazie al punto d'osservazione privilegiato offertole dalla insularità sarda. L'analisi di "Dopo il divorzio" nel suo percorso testuale e nella sua rilevanza extratestuale rivela dunque come Grazia Deledda, una scrittrice spesso stigmatizzata per le sue radici regionali «minori», abbia aperto la letteratura italiana alla riflessione sui più inquietanti elementi del modernismo europeo.
Riassunto - Questo testo, pubblicato con il titolo Razionalismo, politica e teoria della conoscenza. Un contributo alla contemporanea filosofia arabo-islamica, presenta uno stralcio significativo dell'intervista rilasciata nel 1981 dal filosofo marocchino Mohamed Abed Al-Jabri alla rivista al-thaquafa- al-djadida [La nuova cultura]. Il testo è stato poi rivisto dallo stesso Al-Jabri e pubblicato con il titolo li'anna al-aqlaniya darura [Perchè il razionalismo è necessario] nel 1991 in un volume dedicato al rapporto tra tradizione e modernità nella cultura arabo-islamica, At-turat wa-I-hadatha [Tradizione e Modernità]. Questa intervista affronta alcuni nodi centrali rispetto al dibattito contemporaneo circa il rinnovamento sociale, politico e culturale del mondo arabo. Al-Jabri tematizza il bisogno di filosofia – di discussione e di argomentazione razionale – all'interno del mondo arabo islamico e sostiene la necessità di avviare una critica costruttiva della cultura propria di questo mondo, capace di portare a un suo rinnovamento. Al-Jabri afferma come il mondo arabo abbia grande bisogno di razionalismo, il quale dovrebbe contribuire, fra l'altro, ad autonomizzare la politica e la scienza dal giogo del dogmatismo, della religione e della tradizione.Parole chiave: Razionalismo; Religione; Cultura arabo-islamica; Politica.Rationalism, Politics, and Theory of Knowledge. A Contribution to Contemporary Arab-Islamic PhilosophyAbstract - The present text is a significant excerpt from the interview released in 1981 by the Moroccan philosopher Mohamed Abed Al-Jabri in the journal al-thaquafa- al-djadida [The New Culture]. The text was later revisited by Al-Jabri himself and published in 1991 with the title li'anna al-aqlaniya darura [Why rationalism is necessary] in a book on the relationship between tradition and modernity in the Arab-Islamic culture, At-turat wa-I-hadatha [Tradition and Modernity]. The interview deals with some of the central points in the contemporary debate on the social, political and cultural renewal of the Arabic world. Al-Jabri thinks that a critical perspective on Arab-Islamic culture must be developed. He maintains that in the Arab-Islamic world there is an enormous need for philosophy – discussion and rational argumentation – and for rationalism. Rationalism would contribute, among other things, to freeing politics and science from the chains of dogmatism, religion and tradition.Keywords: Arab-Islamic Culture; Rationalism; Dogmatism; Religion; Politics.
La testualità francescana di area catalano-aragonese è una fonte importante del discorso politico e della costruzione delle identità comunitarie. Tra gli aspetti più significativi emerge il discorso sul valore e la funzione della moneta. Sin da Arnau de Vilanova la moneta esprime, e veicola, la forza e l'identità di una comunità politica. Attraverso di essa si viene a definire il ruolo degli attori economici, civili e politici agenti negli spazi comunitari. Si mette anche in discussione un assunto storiografico secondo cui «la costellazione dei concetti della modernità politica irrompe dalla denegazione di ciò che l'aveva preceduta». Se questa argomentazione sostiene che il lemma e la nozione di «contratto», definitosi da Hobbes, è il «luogo genetico» della modernità, resta irrintracciabile la cesura con il "non moderno". Nel rapporto che connette fides, moneta e identità nei testi medievali francescani che progettano comunità di cives-fideles lo spazio comunitario diviene infatti arena pubblica e legale, istituzionalizzandosi. E nello spazio del mercato, costitutivo di quello comunitario, convergono volontà diverse che contrattano ambiti e limiti di sovranità economiche e finanziarie, ma altrettanto consapevolmente politiche. ; The Franciscan textuality of Catalan-Aragonese area is an important source of the political discourse and of the construction of community identities. Among the most significant aspects emerge the discourse about the value and function of money. Since Arnau de Vilanova the currency expresses and conveys the strength and identity of a political community: through it is to define the role of economic, civil and political agents in community areas. It also puts into question an historiographical assumption: «the constellation of concepts of political modernity erupts from the denial of what had preceded itì». If this argument asserts that the lemma and the concept of «contract», defined since Hobbes, is "the genetic location" of modernity, remains untraceable the break with the "not modern ". In the relationship that connects fides, money and identity in medieval Franciscan texts that design communities of cives-fideles, the community space becomes public and legal arena, institutionalized. And in the space of the market, constituitive of the space of the community, different wills converge negotiating areas and limits of economic and financial sovereignties, but equally conscious political ones.
Realtà e memoria di una disfatta does not address either the causes of the Six Day War or the consequences that the military conflict had for Israelis and Palestinians, about which much has been written. It focuses instead on the impact of the war on Arab countries, and the weighty legacy left by the defeat of 1967, which has been much less studied. There are several references to this in the short essay by Samir Kassir, L'infelicità araba, published posthumously in Italy in 2006. In his analysis, Kassir warns against falling into the dual trap that has ensnared the Arab world for the last forty years: on the one hand the Orientalist reading that lays the blame on Islam for the delayed modernisation of this part of the world, and on the other the temptation to heap responsibility for all evils on the West. To avoid this risk, as Kassir sees it, the Arabs have to take their destiny into their own hands, shrugging off victimism and coming to terms with modernity.
