Suchergebnisse

Music; Stage presentations; History of Amsterdam - In de zeventiende eeuw ging vrijwel iedere toneelvoorstelling gepaard met muziek. Er werd niet alleen gemusiceerd tussen de bedrijven, maar ook in het toneelstuk zelf. Muziek diende als achtergrond en versiering en was functioneel geïntegreerd in de handeling van het drama. Uit de rekeningen van de Amsterdamse Schouwburg blijkt dat men professionele musici in dienst had; daarnaast werd er gezongen en gedanst door de acteurs. In navolging van buitenlandse toneelmuziekstudies wordt in dit boek voor het eerst uitvoerig aandacht besteed aan de zeventiende-eeuwse theatermuziek in de Nederlanden. Centraal staat de toneeldichter Jan Harmensz Krul, die de muziek op vakkundige manier in zijn toneelstukken verweefde en die in 1634 de Amsterdamse Musyck-kamer oprichtte - een stichting die geheel gewijd was aan het samengaan van poëzie en muziek op het toneel. Aan de hand van vijf karakteristieke muzikale scènes uit zijn werk (de wachterscène, gevangenisscène, serenade, offerscène en slaapscène) wordt een beeld geschetst van de toenmalige Amsterdamse toneelmuziekpraktijk. Zulke muzikale scènes waren ook geliefd bij andere toneeldichters, in binnen- en buitenland. Zij hadden voor het publiek een signaalfunctie: het waren direct herkenbare situaties, ijkpunten in het drama, die standaard met muziek werden geassocieerd. Dichters varieerden hierop naar hartelust. Voor toneelschrijver en toeschouwer waren die stereotiepe muzikale scènes wat muziek was voor de personages in de toneelstukken: een effectief middel om te manipuleren - een perfecte verleiding, van oog, oor en hart.

A study of the role of music and youth culture in the identification procces of Dutch-Moroccan youth - In haar proefschrift Rhythm and Rhymes of Life: Music and Identification Processes of Dutch-Moroccan Youth legt Miriam Gazzah uit hoe identiteitsprocessen van Nederlands-Marokkaanse jeugd en muziek met elkaar samenhangen. Muziek is voor jongeren een belangrijke uitlaatklep. Nederlands-Marokkaanse jongeren gebruiken diverse muziekgenres in verschillende sociale contexten. In islamitische kringen woedt onder geleerden en gelovigen een hevig debat over de toelaatbaarheid van muziek. Tegenstanders associëren muziek met immoreel gedrag, zoals alcoholgebruik en onwettige relaties tussen mannen en vrouwen. Gazzah laat zien hoe jongeren zich in dit debat positioneren.

History, geography, and auxiliary disciplines; Music - De liedboeken zijn een tastbare herinnering aan de levendige zeventiende-eeuwse liedcultuur. Jong en oud, arm en rijk: iedereen zong, van de wieg tot het graf. Natascha Veldhorst laat de diversiteit en originaliteit van het genre zien. Daarnaast bevat het boek vele verrassende illustraties die onderstrepen hoezeer het zingen en de liedboeken destijds in het dagelijkse bestaan waren geïntegreerd. Liedboeken waren lange tijd enorm geliefd bij de Nederlandse bevolking. Het genre werd uitgevonden in de zestiende eeuw, maar bleef nog eeuwen daarna populair. Vooral de Gouden Eeuw kende een indrukwekkende bloei, met honderden bundels in uiteenlopende formaten, prijzen en uitvoeringen. In kwantiteit en kwaliteit was de Nederlandse situatie uniek. Nergens in Europa werden de liedboeken met zoveel energie en enthousiasme geproduceerd en aangeschaft. Zingend door het leven is gewijd aan dit fascinerende cultuurhistorische verschijnsel. Het boek gaat uitvoerig in op de vormgeving en de inhoud van de liedboeken, de verhouding tussen nieuw gecomponeerde en bestaande muziek, de invloed van uitgevers en drukkers, de connecties tussen de liedcultuur en het theater, de populariteit van amoureuze liedboeken bij de jeugd, en het verzet vanuit religieuze hoek tegen de meeslepende invloed van de muziek. Thematische hoofdstukken worden afgewisseld met twaalf korte intermezzi over afzonderlijke liedboeken, die de grote diversiteit en originaliteit van het genre laten zien. Verrassende illustraties benadrukken hoezeer de zangbundels in het dagelijks bestaan waren geïntegreerd. Liedboeken, schilderijen en prenten vormen een tastbare herinnering aan onze levendige zeventiende-eeuwse liedcultuur. Jong en oud, arm en rijk: iedereen zong, van de wieg tot het graf.

Inhoud -- Voorwoord -- Ter inleiding: de onvermijdelijke ongemakken van de vrijheid -- De geest van Robespierre -- De paradox van de vervolging -- Ongehoorde ongehoorzaamheid: een no GO! -- Nous sommes Charlie! (maar niet voor voetbaltuig) -- Rechtbank gelooft niet in Rokerskerk -- Iedereen seksist -- Gekozen en ongekozen discriminatie? -- #JeSuisHypocrisie? -- Kuifje in het land van justitie -- In de ban van de Koran -- Boerkaverbod in Absurdistan -- Voetbal, muziek en machtsmisbruik -- Handschudweigeraar kan het schudden -- Borsten en (andere) dubbele maatstaven -- B&B weigert M&M

Ton de Leeuw (1926-96) is probably one of the most influential composers at the crossroads between Eastern philosophy and Western technique. A one-time pupil of Olivier Messiaen's in Paris, throughout the latter years of his musical career he concentrated on the marriage of Western emphasis on action and tension, and the ethical function of music in Eastern traditions. The musical world of the twentieth century is a divided one. Numerous histories of it have been written, but few of the exceptional quality of de Leeuw's, who brought into his writing a lifetime of experience as a composer and scholar of music. His work is a lucid and impassioned discussion of the elements, structures, compositional principles and terminologies in modern music that can be regarded as most innovatory. This book is an excellent guide for anyone wishing to gain knowledge of the compositional technique and mentality, particularly university and conservatory students. - Aan de hand van voorbeelden van invloedrijke twintigste eeuwse componisten, onderzoekt Ton de Leeuw de fundamentele muzikale elementen zoals ritme, melodie, samenklank en timbre. Deze heldere analyse verschaft een breder inzicht in concepten die nooit tevoren systematisch onderzocht waren, waarbij nieuwe terminologie en definities geintroduceerd worden. Dit boek verschaft docenten, studenten en allen die betrokken zijn bij hedendaagse muziek geen historische maar een analytische benadering van twintigste eeuwse muziek. Het weerspiegelt Ton de Leeuw's diepe inzicht in het compositieproces. Aan de hand van voorbeelden van invloedrijke componisten zoals Strawinsky, Schönberg en Bartok onderzoekt de auteur de fundamentele muzikale elementen ritme, melodie, samenklank en timbre. Ook exotiek en folklore, vrije atonaliteit, dodecafonie en de periode tot 1991 komen aan bod. Door formulering van een nieuwe terminologie en definities wordt een breder inzicht verkregen in concepten die nooit tevoren systematisch onderzocht waren.

Kinderen zijn niet op te delen in stukjes Een kinderleven speelt zich af op vele plaatsen: op school, thuis, op straat, bij vrienden of familie, bij de muziek- of sportclub, en soms ook op plekken waar zij professionele hulp of begeleiding krijgen. Kinderen komen zo in aanraking met andere kinderen en volwassenen in allerlei rollen. In Amsterdam leven veel kinderen. De ontwikkeling van hun talenten, van hun welbevinden en van hun deelname aan de samenleving is van groot belang voor henzelf, voor de toekomst van Amsterdam en voor de samenleving in zijn geheel. Voor veel Amsterdamse kinderen gaa

The Proud Nightingale covers the many facets of medieval music in the Netherlands until the year 1600. Eighteen authors discuss songs ranging from of courtly songs, including minstrels, mystics and Modern Devots, on the performance and the oral tradition of ancient songs, and on intertextuality. What is new is the use of ethnological perspective by a number of the authors. This book is a collection of songs: messages from loved ones to joyous songs sung by groups at home and in the pub, or by farmers and servants whilst weeding, mowing and harvesting. At the same time religious melodies convey their desire for God or their distaste of the world. - De fiere nachtegaal brengt boodschappen van geliefden over in liederen gezongen door vrolijke gezelschappen thuis en in de kroeg, of door boeren en knechten onder het wieden, maaien en binnenhalen van de oogst. Op dezelfde melodieën bezingen religieuzen hun verlangen naar God of hun afkeer van de wereld. De fiere nachtegaal bestrijkt de vele facetten van het middeleeuwse lied in de Nederlanden tot aan het jaar 1600. Achttien auteurs buigen zich over de liederen van onder meer hoofse minnezangers, mystici en Moderne Devoten, over de performance en de mondelinge overlevering van oude liederen, over intertekstualiteit en contrafactuur. Nieuw is het etnologisch perspectief dat een aantal auteurs hanteert.

Jos de Haan gaat in de negende Tiele-lezing in op de integratie van nieuwe media in het dagelijks leven van Nederlanders. Vrijwel iedere Nederlander heeft tegenwoordig een mobiele telefoon en surft op het web. We bellen, mailen en twitteren wat af, we zijn bezig met e-shoppen, online games, muziek en films. Meer en meer kan informatie via het web worden verspreid, geconsumeerd én geproduceerd. Het schrijven op papier en het lezen van gedrukte kranten en boeken loopt terug, maar zal het verdwijnen? De nieuwe media mogen snel zijn, brede acceptatie ervan lijkt met enige traagheid te komen. De ve

Music and media in the Arab world and music and media in the Arab world as music and media in the Arab world : a metadiscourse /Michael Frishkopf --A history of music and singing on Egyptian radio and television /Zein Nassar --Arabic music videos and their implications for Arab music and media /Moataz Abdel Aziz --Arab music and changes in the Arab media /Mounir Al Wassimi --Music and television in Lebanon /Elisabeth Cestor --Mass media and music in the Arab Persian Gulf /Laith Ulaby --Critique :Music of the streets : the story of a television program /Yasser Abdel-Latif --Analysis :What's not on Egyptian television and radio! : locating the 'popular' in Egyptian Sha'bi /James R. Grippo --Critique :Ruby and the checkered heart /Abdel-Wahab Elmessiri --Analysis :The controversy over satellite music television in contemporary Egypt /Patricia Kubala --Critique :Caliphs and clips /Tamim Al-Barghouti --Analysis :What would Sayyid Qutb say? : some reflections on video clips /Walter Armbrust --Critique :Images of women in advertisements and video clips : a case study of Sherif Sabri /Hany Darwish --Analysis :Arab video music : imagined territories and the liberation of desire (or sex lies in video (clip)) /Walid El Khachab --Critique :The biographies of starlets today : revolutions in sound and images /Wael Abdel Fattah --Analysis :Real-politics : televised talent competitions and democracy promotion in the Middle East /Katherine Meizel.

Jamming in jazz and improv theater -- Interaction and emergence: an interactional semiotics -- Group creativity and the arts -- Group creativity as mediated action -- Degrees of improvisation in group creativity -- Collective ideation: creativity, teamwork, and collaboration

Voor u ligt het liber amicorum voor Bart Jan van Ettekoven ter ere van zijn afscheid - 'time out' - als voorzitter van de Afdeling bestuursrechtspraak. Met dit werk brengen collega's, oud- collega's en anderen met wie Bart Jan nauw heeft samengewerkt een eerbetoon aan hem en aan zijn grote bijdrage aan het bestuursrecht, en de Nederlandse bestuursrechtspraak in het bijzonder. Op Bart Jans bijdrage wordt in het eerste deel van de bundel inhoudelijk gereflecteerd, aan de hand van vijf thema's die hem aan het hart gaan: digitalisering en A.I., de gereedschapskist van de bestuursrechter, maatwerk, communicatie en evenredigheid en vertrouwen. Dat zijn allemaal terreinen waarop Bart Jan het bestuursrecht als het ware (opnieuw) heeft 'gearrangeerd'. Het tweede deel bestaat op verzoek van de redactie uit korte, relatief luchtige bijdragen over Bart Jan zelf, en hoe de auteurs hem als persoon hebben ervaren. Veel geroemd worden daarin Bart Jans gaven als communicator en inspirator, en zijn benaderbaarheid, brede wetenschappelijke belangstelling en natuurlijk grote kennis van en liefde voor muziek. Het eindresultaat biedt een mooi overzicht van wat Bart Jan, tijdens zijn voorzitterschap van de Afdeling en daarvoor, inhoudelijk en persoonlijk voor velen heeft betekend

Den Haag is de Indische hoofdstad van Nederland. Dat was al zo tijdens de koloniale periode. Verlofgangers uit Indië streken neer in de buurt rond de departementen en zorgden voor een Indische sfeer. Gebouwen, monumenten, straatnamen, buurten en kunstcollecties herinneren aan deze periode. Na de Indonesische onafhankelijkheid, toen veel Indische Nederlanders zich in de residentie vestigden, bleef Den Haag de Indische hoofdstad. De Indische cultuur wordt hier levend gehouden door de jaarlijkse Pasar Malam Besar , Stichting Het Indisch Huis, tal van Indische verenigingen en in literatuur, muziek en beeldende kunst van Indische Hagenaars. Allemaal getuigen van een bloeiende Indische cultuur en nieuwe generaties met Indische creativiteit. In deze bundel wordt in twaalf bijdragen gereflecteerd op het Indische erfgoed en de Indische cultuur in Den Haag. Aan de orde komen De Gebouwde Omgeving, De Indische Muze en De Indische Mens. Elke bijdrage geeft een fascinerend beeld van de enorm gevarieerde wisselwerking tussen het Indische en Den Haag. Dit boek maakt duidelijk hoezeer het 'artistieke en creatieve Indische' zich ook buiten de grenzen van Den Haag heeft doen gelden. Deze bundel is uitgebracht ter gelegenheid van de manifestatie De Indische Zomer ' die in 2005 in Den Haag plaatsvond