Suchergebnisse

La poesía que podemos llamar actual en el Paraguay es un hecho en el cual participan las tres promociones surgidas tras la frustración de la generación llamada de Juventud (que desarrolló de 1923 a 1927 una obra signada por un posmodernismo epigonista) y el largo hiato posterior, 1926-1940, justificado por la guerra y posguerra inmediata del Chaco. Un panorama de esta poesía ha de abarcar, por ahora al menos, y mientras las más recientemente surgidas no estabilicen su definición poética, estas tres promociones, todas ellas en plena vigencia literaria. Aunque como es lógico ocupan planos distintos de manifestación, las unifica la común búsqueda de una solución al problema de una expresión vital por largo tiempo demorada.

Abstract
Parafraseando a Roque Dalton, el poeta radical salvadoreño ya fallecido, cuando el presente está cargado con la urgencia de actuar a como dé lugar, hay que considerar nuevamente la poesía de César Vallejo hasta en su más mínimo detalle. Nadie entendió mejor que Vallejo que articular el pasado históricamente significa "apoderarse de un recuerdo, como si fuera un relámpago en un momento de peligro." Vallejo insinuó el evento radical que era ya el "mañana" y el tiempo futuro redimidible que aparece en estado permanente de advenimiento. Encriptada en su poesía, la única pregunta todavía es: "¿Cómo se llama cuanto heriza nos?" Como ayer, seguimos preguntándonos cómo responder y confrontar diferentes formas de violencia sistemática.

El escritor nicaragüense, Juan Felipe Toruño, dió a publicidad un ensayo-antología Poesía negra que es uno de los documentos más humanos que hayan caído bajo nuestra mirada. Y es un testimonio de universalidad viviente que, con toda nobleza, enjuicia un problema que de "tanto incidir en él, los hombres se han acostumbrado a mirarlo de soslayo". Si no se tratara de un escritor de auténtica jerarquía continental y cuya nombradla corre a través de las mentalidades literarias de las Americas, este solo libro lo hubiera colocado en la primera fila de las figuras intelectuales más representatives de nuestra familia castellana, que hace profesión de fe y que pone su pluma al servicio de la humanidad.

Mientras que la población de la Europa Occidental en el proceso de su historia étnica comenzó el paso de las nacionalidades (o sea pueblos) a las naciones, en el lejano e incógnito continente, todavía no descubierto, tuvo lugar un complicado proceso de formación de nacionalidades. Y una de las nacionalidades más numerosas y poderosas que se formaba en el continente era la de los quechuas a los cuales con frecuencia se ha aplicado el término no muy adecuado de "incas."

As a scholarly work this book has value from its contribution to Venetian bibliography and as a summary of the themes and forms adopted by the poetry which Venice as a place of beauty, a seat of Italian independence, a hated political power, has inspired. The bulk of this literature is enormous; and as a mass, it has the defect of endless repetition and consistent mediocrity. This publication remedies these defects: it treats the themes progressively and every selection presents something new.

This paper examines the relationship between poetry and philosophy in the sophists, asking what role earlier traditions of poetry and song played in their work. The sophists' influence on various genres of literature and philosophy is widely acknowledged, but, as this paper shows, the influence of earlier traditions of poetry and myth on their work was no less important. The paper demonstrates too how the sophists' engagement with the poetic tradition, like that of the Presocratics, was geared primarily to serve their philosophical or didactic goals, even if the aesthetic benefits of poetic language and style were also appreciated and exploited. Moreover, the sophists recognized poetry's important role in education, and their varied use of poetic language, style, and content in their own teaching was a continuation of this traditional aspect of poetry. In conclusion, the sophists' work on rhetorical, political, and ethical issues engaged with, and was enriched by, the shared poetic culture of their time. ; Este artículo examina la relación entre poesía y filosofía en los sofistas, preguntando qué papel jugaron las tradiciones anteriores de poesía y canto en su obra. La influencia de los sofistas en varios géneros de literatura y filosofía es ampliamente reconocida, pero, como muestra este artículo, la influencia de las tradiciones anteriores de poesía y mito en su obra no fue menos importante. El artículo demuestra también cómo el compromiso de los sofistas con la tradición poética, como la de los presocráticos, se orientó principalmente en pos de sus objetivos filosóficos o didácticos, aun cuando los beneficios estéticos del lenguaje poético y del estilo también fueran apreciados y explotados. Los sofistas, además, reconocieron el importante papel de la poesía en la educación, y el uso variado del lenguaje poético, el estilo y el contenido en su propia enseñanza era una continuidad de ese aspecto tradicional de la poesía. En conclusión, la obra de los sofistas en cuestiones retóricas, políticas y éticas se relacionó y enriqueció con la cultura poética compartida de su tiempo.