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The New York International Exhibition was opened in April 1939 with the intention of being a symbol of global peace between nations seeking to know — and to respect. To this end, the American city wanted to become the meeting place for modern nations. However, these manifestations coincided at a time when, paradoxically, there were major differences between opposing ideologies, which soon afterwards would lead to the outbreak of the Second World War. This test analyses this international event, where the most cutting-edge trends in architecture, plastic arts, sceptical arts, media, technology and leisure were mixed. It looks at the scenisation of a utopic map on which, paradoxically, forces were also measured, both in the artistic and architectural projects of the failed flags, and in the parti-cipation of the big powers. The case of the flag planned by the second Spanish Republic is examined in its context. Although the exhibition had a huge public success and focused international attention, his ideas about tomorrow's peaceful city and world would immediately fail. Art, propaganda, artistic politics and war are mixed together in the scene of the failure of utopia. ; Peer reviewed ; The New York International Exhibition was opened in April 1939 with the intention of being a symbol of global peace between nations seeking to know — and to respect. To this end, the American city wanted to become the meeting place for modern nations. However, these manifestations coincided at a time when, paradoxically, there were major differences between opposing ideologies, which soon afterwards would lead to the outbreak of the Second World War. This test analyses this international event, where the most cutting-edge trends in architecture, plastic arts, sceptical arts, media, technology and leisure were mixed. It looks at the scenisation of a utopic map on which, paradoxically, forces were also measured, both in the artistic and architectural projects of the failed flags, and in the parti-cipation of the big powers. The case ...

The Spanish Pavilion in the New York World's Fair of 1939 was an approved project by the Spanish Republican Government, which was never opened due to the end of the Spanish Civil War. This study gathers unpublished information about the artists, the works, and the politicians in charge of these frustrated plans. This was one of the last institutional assignments of the Second Republic and a coll for help to the international community. ; El Pabellón español de la Exposición Internacional de Nueva York de 1939 fue un proyecto aprobado por el Gobierno de la II República y que, debido al desenlace de la Guerra Civil española, nunca llegó a inaugurarse. En este artículo se recoge la documentación inédita acerca de los artistas, las obras y los responsables políticos que se vieron involucrados en estos planes truncados, el último gran encargo institucional republicano y la llamada de socorro a la comunidad internacional.

Nacidas con pocos años de diferencia, Victorina Durán y Maruja Mallo estudiaron en la Escuela Especial de Pintura, Escultura y Grabado, se movieron por el Madrid más moderno, fueron docentes de la Residencia de Señoritas y se dedicaron a las artes plásticas y la escenografía. Con el estallido de la Guerra Civil, ambas se exiliaron a Buenos Aires y trabajaron para Margarita Xirgu, participaron de las Bienales Hispanoamericanas de Arte y expusieron en la Galería Silvagni en París. En Argentina las dos residieron y trabajaron activamente más de dos décadas, antes de retornar a Madrid. Pero, si bien Mallo fue recuperada por el panorama más avanzado de la Movida Madrileña como icono mitificado de aquella cultura prebélica, Durán continuó trabajando en un discreto segundo plano. Este artículo tiene como objetivo analizar los puntos en común en sus trayectorias formativas y profesionales y deducir por qué ambas creadoras nunca colaboraron y apenas se mencionaron en sus escritos.

Educated within institucionismo circles and member of one of the most relevant Spanish families at the beginning of the 20th century, Alma Tapia participated in the artistic scene through illustration, poster design and her involvement in the Madrid Lyceum Club Femenino. After the Spanish Civil War and the victory of general Franco, her political beliefs led her to exile in Mexico, where she continued working in the editorial field. She was an artist who contributed to the continuation and dissemination of the extensive and valuable cultural legacy developed in Spain during the first third of the 20th century. ; Formada dentro de los círculos institucionistas y miembro de una de las familias más relevantes de la España de comienzos del XX, Alma Tapia participó de la escena artística de entonces como ilustradora, cartelista y miembro del Lyceum Club Femenino. Tras la Guerra Civil y la victoria del general Franco, sus convicciones políticas la llevaron al exilio mexicano donde continuó trabajando en el mundo editorial. Fue una artista que, a través de su trabajo, contribuyó a difundir el vasto y valioso legado cultural de la España del primer tercio del siglo XX.

Pilar Calvo Rodero (1910-1974) representa dos aspectos —en gran parte ignorados por la historiografía tradicional— de la producción artística española durante el franquismo: el arte realizado por mujeres, y la producción en medios no pictóricos como la escultura, el figurinismo y la escenografía. A través de un empeño creativo orientado hacia la tridimensionalidad, esta artista creó en torno a sí un imaginario personal rico en técnicas y matices. Apoyado en el estudio de documentación inédita en instituciones públicas, colecciones particulares y el archivo familiar, este artículo analiza la compleja trayectoria de Pilar Calvo Rodero para poner de relieve sus contribuciones en el contexto de la producción cultural femenina durante el franquismo, entre lo escultórico y lo escénico.

Miguel Cabañas Bravo, Noemi de Haro García, Idoia Murga Castro: "Augusto Fernández, un dibujante de nueva onda", Goya, nº 341, Madrid, octubre-diciembre 2012, pp.324-345. (ISSN: 0017-2715) ; [ES]En este artículo se analiza la trayectoria artística y política del pintor y dibujante Augusto Fernández Sastre desde sus inicios hasta su llegada al exilio en Latinoamérica. Su trabajo como pintor, su labor gráfica, sus carteles políticos y sus ilustraciones literarias, sus contactos con las corrientes de vanguardia, así como su destacado papel en la radio, además de su condición de masón y de militante socialista hacen del personaje y de su obra interesantes temas de análisis. De esta manera, se contribuye a recuperar del olvido a una figura polifacética, profundamente ligada al desarrollo de la vida cultural española de la primera mitad del siglo XX. ; [EN]This article analyses in depth the artistic and political career of the painter and draftsman Augusto Fernández Sastre, since his first steps in the art world until his arrival to exile in Latin America. His paintings, drawings, political posters and book il-lustrations, his contacts with avant-garde, his role in the radio and the fact that he was a mason and a socialist militant, as well, justify the interest of the analysis of this trajec-tory. Therefore, this paper recovers the figure of the forgotten artist Augusto Fernández, a complex character that had much to do with the development of the cultural Spanish life of the beginning of the 20th century. ; P.N. de I+D+i, ref. HAR2011-25864 ; Peer reviewed

Miguel Cabañas Bravo / Dolores Fernández Martínez / Noemi de Haro García / Idoia Murga Castro (coordinadores): Analogías en el arte, la literatura y el pensamiento del exilio español de 1939. Madrid, CSIC (Col. "Biblioteca de Historia del Arte", nº 18), 2010, 371 pp. (ISBN: 978-84-00-09148-4; e-ISBN: 978-84-00-09184-2) ; En el exilio emprendido por los republicanos españoles en 1939, no todo fueron diferencias y discrepancias, y menos todavía en el ámbito de la cultura, donde el desarrollo fue otro, al igual que el fomento de las señas idiosincrásicas y de lo común vinculante. Ciertamente, su derrota militar no fue nunca una capitulación cultural ni una dependencia resignada de los conocimientos y la creatividad existentes en el país de acogida. Tampoco se trató de una mera amputación en la cultura española, ni se produjo un absoluto disentimiento entre los diferentes ámbitos de sus profesionales. Antes bien, el exilio favoreció un nuevo y ensanchado enriquecimiento de la cultura española al contacto con otros escenarios, evoluciones y mentalidades, que también comportó el retener o reelaborar diferentes temas, ahora, entre identidades, nostalgias y adaptaciones, hechos extensivos y muy comunes entre los exiliados. En estas páginas colectivas, escritas setenta años después del inicio de aquel éxodo intensivo de 1939, se ha querido poner en contacto el análisis del arte, la literatura y el pensamiento desarrollados por estos españoles obligados a reubicarse, para replantear sus relaciones y proximidades y estudiar las semejanzas de sus producciones. Con la exploración de tales "analogías" se pretende mostrar que, en los ámbitos de la creación y la reflexión, existieron y se estimularon temas comunes de interés e inspiración, los cuales vale la pena recordar y analizar, teniendo en cuenta también que, a veces, desde otras circunstancias, se tocaron contenidos parecidos en el interior de España. De este modo, este volumen colectivo abarca una serie de trabajos transversales que hermanan y entrecruzan caminos de áreas distintas, pero semejantes; es decir, se trata de un trabajo unificado, conjunto, con el que se ha querido ir más allá de las fronteras tradicionales, para incidir en las influencias recíprocas, las construcciones similares y los legados creativos y reflexivos que compartieron el arte, la literatura y el pensamiento en este peregrinaje de la cultura española. ; [ES] La Guerra Civil Española, que acabó con la derrota republicana, tuvo entre sus consecuencias el destierro de un gran número de creadores e intelectuales. La nueva situación de los países de acogida no supuso una ruptura total con lo que quedaba atrás, pero tampoco permitió a los exiliados consolidar con prontitud su unidad. El objetivo de este libro es analizar las correspondencias e interrelaciones que se generaron entre los exiliados republicanos en los ámbitos creativo y reflexivo del arte, la literatura y el pensamiento, en sus diversos lugares y escenarios de tránsito o asentamiento. Esto suponía proporcionar un enfoque nuevo sobre el exilio setenta años después y contribuir de manera científica al análisis y mejor conocimiento de nuestra reciente memoria histórica. [EN] The Spanish Exile of 1939 promoted the enrichment of Spanish culture in touch with other stages, developments and mentalities. Through this book is pretended contacting with the analysis of art, literature and thought developed by these Spanish forced to relocate in order to pose again their relationships and proximities and to study the similarities of their productions. It means ultimately, to unify a range of transversal works that analyse the different but similar working areas, to get beyond traditional boundaries and to incise on the reciprocal influence of these intellectuals. ; Acción Complementaria (MICINN, Ref. HAR2009-06970-E) y Proyecto del P. N. de I+D+i: Arte y Artistas dentro y fuera de la dictadura franquista (MICINN, ref. HAR2008-00744) ; Peer reviewed

Tras la República: redes y caminos de ida y vuelta en el arte español desde 1931 es el sitio web del proyecto de investigación homónimo. Centro de ejecución: Instituto de Historia, Centro de Ciencias Humanas y Sociales, CSIC Periodo de ejecución: Tres años y medio. Del 01-01-2012 al 30-06-2015 Ente Promotor Observador (EPO): Asociación para el Estudio de los Exilios y Migraciones Ibéricos Contemporáneos (AEMIC). Copyright © 2012. Centro de Ciencias Humanas y Sociales. All Rights Reserved. ; [EN] The project After the 2nd Republic: Networks and Exchanges in Spanish Art after 1931 proposes investigating the developments in the arts and analysing the art-historiography in Spain. Its period of investigation includes the 2nd Republic and covers the fifty following years of Spanish history, including the Republican period, the Civil War, the Francoism and the first years of the democratic Transition. ; [ES] el proyecto titulado Tras la República: redes y caminos de ida y vuelta en el arte español desde 1931, se propone investigar, a partir de un momento de esplendor histórico-cultural en el arte español, el curso y fortuna historiográfica seguido por el mismo y sus protagonistas durante las siguientes cinco décadas, básicamente coincidentes con los períodos republicano, bélico, franquista y primeros momentos de la transición democrática. ; Peer reviewed